要说最近关注度比较高的演员，倪大红绝对算一个。
不管是当下热播的《老中医》、《都挺好》、《逆流而上的你》，还是之前颇受好评的《活着》、《大明王朝1566》、《北平无战事》等等影视剧作品都有他的身影，更绝的是这位颜值和发际线一样令人堪忧的演员偏偏有着颇为神奇的魔力：即使全程面瘫，他也能分分钟冲破角色滤镜，瞬间将人带入不同的剧情之内，完全不会让人产生角色混淆之感。
无论是立场明确的好人、坏人，还是立场不那么明确的中性人物，倪大红也都能用最简单的动作、眼神，让这些人物迅速的活起来。顺便让你在缓过神来看剧照or剧情截图的时候，惊奇的发现：诶？从截图里的他好像都差不多，咋就能让我感受到完全不同的气质呢！
《都挺好》又怂又戏精又事儿的苏老爹
当然，这样的本事并非一朝一夕就能练出来的，这位大爷自然也是个有故事的大爷。
1960年，倪大红出生在哈尔滨一个艺术世家，父母都是哈尔滨话剧院的演员。父亲倪正华更出名一些，50年代活跃在话剧圈，70年代进入影视行业，参演过《保密局的枪声》、《末代皇后》等多部影片，还获得了当时的小百花奖。
正是在这样的环境影响之下，小时候的倪大红就对表演颇感兴趣。不过，他爹妈并不这么认为，其一时期特殊，谁敢和文化粘上一点儿边儿？躲都来不及；其二，他们也觉得孩子的长相不符合当时的审美。综上，就纷纷劝倪大红去随便找个事做，木工、瓦匠什么的都行，总之别搞表演。
尽管倪大红没有因此放弃自己的表演梦，但作为被时代推着往前走的沧海一粟，他也曾一度离自己的梦想越来越远。十六岁高中毕业后，他下乡到了大庆，成了一名车夫。后来他又去报名当兵，要不是政审没过差点就成了一名空军。
如今想来，这大概就是冥冥之中自有天意吧。回到家乡之后，他就跑到长春去报考了上海戏剧学院，但特别遗憾的是初试没过，倪大红就被刷了下来。不过，他并没有放弃，他觉得自己早晚会考上，不行就先报个班学习一下，总之这辈子怎么都要搞表演！
儿子如此坚持不懈，倪大红父母的态度也有了改变，孩子这么认真，如果父母还持反对意见，可能会为此后悔一辈子吧？于是夫妻俩决定不管结果如何，先帮了再说！自此，父亲当起了倪大红的朗诵指导，母亲则成了他的第一观众，他自己又报考了话剧学员班……就这样，就在他破釜沉舟决定最后再考一次的1982年，被拒三次的倪大红终于考进了中央戏剧学院，成为了82表演班的一员。
>这里补充两件事，其一当时倪老师是真的惨，有的时候去参加相关院校的招生，连名都没报就被因为长相取消了报名资格；其二虽然最后被中戏录取了，但据说当时中戏对于录取倪大红还是存在很大争议的，至于争议的原因有一说是因为年龄，但猫老师分析了一下应该不是，同届学生与他同龄的大有人在，所以主要原因可能是还是外貌、形体和嗓音条件都不算太好的关系。
中戏82级也算是中戏的明星班之一了，这个班里盛产老戏骨。在《亮剑》中饰演楚云飞的张光北以及指导员赵刚的何政军都是他们班的同学，除此之外其他同学也都活跃在话剧舞台or留校教书，总之基本都是一群把一辈子奉献给表演事业的人。
我们赶紧说回倪大红，虽然最终圆梦考进了理想的学校，但倪大红心里还是不得劲儿。您想啊，小时候父母打击，后来又被连续多年考试失利泼冷水，进了学校一看同班同学又都是俊男靓女，换谁谁不得抑郁一阵儿？不过，作为一个上进型选手，倪大红选择刻苦努力外带读名著弥补自己在其他方面上的不足。
倪大红&唐国强
>说起来好笑，不知道这是不是倪大红饰演过最年轻的角色~他之前曾经在一次班级聚会上提到自己刚上大学就没演过年轻人，都是帮别人演爸爸演爷爷，后来饰演的影视角色更是如此，几乎都高于他本身的年龄：
从中戏毕业之后，身为班长且成绩优异的倪大红被分到了中央实验话剧院，也就是现在的国家话剧院工作。对于这段经历，后来不少媒体都轻描淡写，说倪大红靠演技逐渐脱颖而出之类，可实际上这段日子对他来说并没有那么友好。因为表演方式以及对人物的诠释不太合群，尽管是从跑龙套的一步步当上主演，倪大红还是被圈内主流diss到几乎想要改行：
幸好，这个时候人艺的林兆华导演出现了，他觉着倪大红绝对是个可塑之才，只要帮他打通了任督二脉，分分钟称霸武林……啊，称霸话剧圈，于是乎就把倪大红叫来参演自己导的话剧。
结果呢，这把着实是赌对了，通过一段时间的调教倪大红在林兆华导演手下爆发了惊人的魅力，尤其是《哈姆雷特》。当时慕名去看的陈建斌直到好多年后，还对于倪大红的表演念念不忘，同时认为那是国内对于这部话剧重新诠释的巅峰之作：
而通过这些作品倪大红得到的也不只是演技的提升、同行的认可，更重要的还有他对自己表演方式的坚持与延续。这也正是我们如今能够看到一个这样的倪大红的原因之一吧~
从1991年开始，倪大红便不再局限于话剧舞台。这一年，他和潘长江、陈佩斯合作出演了电视剧《我是乡巴佬》。尽管之前蹭和同学一起参演过一两部影视剧作品，但真正意义上的进入影视圈，还要数这一部：
在这之后，他又出演了《我爱我家》、《海马歌舞厅》等片，如果按现在的术语归类应该算是特别出演吧：
等到1994年，倪大红迎来了一个在他影视剧演员生涯中比较重要的角色，《活着》里的龙二。看过电影的各位应该知道，这个角色虽然戏份不多，但几次出场都是截然不同的状态。当时张艺谋找到倪大红的时候，也告诉他这个角色非常难演，演好了出彩，不好就完蛋。
不管您觉着怎么样，反正猫老师认为倪大红是演的非常不错了，更重要的是这部影片让倪大红和张艺谋搭上了线儿，为他们后续的合作《满城尽带黄金甲》&《三枪拍案惊奇》埋下了伏笔：
《活着》之后，倪大红又将事业中心放回了话剧。从1995年到2004年之前，除了零星的参与过几部影视剧之外，他几乎全身心的扑在了话剧上，先后与孟京辉导演合作了《窗台》，与田沁鑫导演合作了《生死场》等等经典作品。后者更是让他拿下了文华奖和中国戏剧表演艺术的最高奖项梅花奖：
2005年，在话剧界交上满意大卷的倪大红，重新开始接演影视剧，他也就此等来了应该属于自己的高光时刻。因为在《乔家大院》中饰演孙茂才一角，不少人都注意到了这个不太起眼儿的大爷，他有点邋遢、漫不经心，粗心大意，却又不失“谋士”的身份，外加自带主角光环，让人不看他都难：
>虽说这个角色的确是让倪大红“实红”起来的角色，但实际上他是临时救场才来演的。因为孙茂才的演员突然生病，整个剧组一筹莫展。陈建斌就给导演胡玫安利了一下，然鹅当时胡玫是不认识倪大红的，陈建斌就急了：你咋能不认识他呢，赶紧给我看下《活着》！于是胡玫导演就屁颠儿屁颠儿去看了，看完立刻表示：给老娘安排！快点儿，就他了！安排好了之后，一边儿的张译也巨高兴，妈耶老早就听说他老牛了，这下终于能认识一下了！哈哈哈~
之后，倪大红再接再厉与陈宝国合作了《大明王朝1566》，在这部剧里四十多岁的倪大红挑战了八十多岁的严嵩。至于最终呈现，还是想让人拍手说一声“真的绝了！”他所饰演的严嵩不向以往故事的套路走奸臣风，而是塑造了一个拥有君主气魄的老臣形象：
>这个角色背后也有不少故事，当时张黎导演选这个角色的时候，给出的标准其实是演员年龄不小于60岁，但当看了倪大红上妆后就拍板订下他了！定是定了，但导演也有点虚，直到看过他的第一场表演之后才算彻底放心。另外一个故事是因为倪大红对于角色老态表现的太好，外加妆发也做的不错，在片场的工作人员真的以为他年纪已经很大了。有一次一个工作人员不小心碰到了倪大红，赶紧去扶他，生怕他摔倒受伤。直到后来才知道他当时刚刚47岁：
这两个角色为倪大红带来了爆发式的关注度，当然，这里的关注度不止有观众也有导演和剧组。不过，因为长相受限，这份关注送来的并不是主角的C位，而是数不尽的配角。对此，倪大红没有感到挫败，反而更加认真的去诠释这些被送到手里且筛选过的小角色。
在这期间他参演了新版《三国》、《叶落长安》、《边境风云》、《正阳门下》、《江湖正道》、《罗曼蒂克消亡史》、《正阳门下小女人》、《远大前程》等等数十部作品，为观众奉献了很多令人记忆深刻的角色：
就猫老师个人而言，最喜欢《罗曼蒂克消亡史》里倪大红塑造的王老板一角，和葛优、章子怡同台飙戏丝毫不输，两句话的功夫就让一个全盘大佬的形象立了起来。还有之后那场吃饭的群戏，尽管他只是作为被推动剧情前进的辅助性角色出现，仍然难掩身上散发的光彩：
如今，相较于同期的同学都逐渐进入了不产出的状态，倪大红反倒是逐渐进入了高产期，尤其是被周迅和陈坤的公司签下之后，片约更是一个接着一个。
回望他这大半辈子，有人曾经有过疑问：为什么倪大红好像一辈子都在演配角，却集邮似得拿到了那么多好本子，合作了那么多大导演？
对于这个问题，倪大红本人给出过答案。他说这都是因为他从来不挑角色，只看中戏本身，因为只有在好戏里面，角色才会发光。
但在猫老师看来，这仅仅是一方面的原因。因为作为一个演员来说，挑作品的眼光固然重要，但对于演技的修炼和提升才是重中之重。从进入中戏的第一天起，倪大红就把斯坦尼斯拉夫斯基所说的“没有小角色，只有小演员”铭记于心，无论拿到什么样的、多少戏份的角色他都会百分百的用心诠释。
为了饰演从底层奋斗上来的小人物，他故意穿上一双不合脚的鞋；为了饰演高龄的角色，他为其设计了一整套肢体语言和动作，以至于他的身体在戏后一度出现后遗症……总之，为了角色他肯下心思，再苦再累也没说过一个不字。
最后，我们用赵立新对于倪大红的评价作为结尾吧，这也恰恰解释了文章开头说说的为什么倪大红能够用一张表情诠释出完全不同的角色形象：有句话说“大音希声，大象无形”。这种在无形之中，把想要表达的东西表达出来的能耐，看似没有花哨的技巧和复杂的行动，实则是需要长时间的积累与经验，以及悟性和尺度的把握的。
所以也特别提示一下，要想学倪大红老师演戏的演员们，可千万别以为cos一张扑克脸就行~人家没表情也有演技，你没表情可能只能叫面瘫呀~
