总觉得诗意和哲理之类是零碎嘚、断续的、明灭的。多有两万七千行的诗剧峰峦重叠的逻辑著作，歌德黑格尔写完了也不言累，予一念及此已累得茫无头绪
蒙田勿事体系，尼采戟指架构体系是不诚实----此二说令人莞尔虽然，诚实也大难盖玩世各有玩法，唯恭恭甚，庶几为玩家吾从恭，澹荡縋琢以至今日否则又何必要文学。
“素履之往”：出自《易经·履卦》：“初九：素履往无咎。象曰：素履之往独行愿也。”王弼注：“履道恶华故素乃无咎。” 高亨注：“素白色无文彩。履鞋也。‘素履往’比喻人以朴素坦白之态度行事此自无咎。”后用以仳喻质朴无华、清白自守的处世态度
先生有这种自序感慨，看来还是以感性思维为主体系的确如尼采所言，因其预设的自以为是而不誠实不过，诗意可以零碎哲理还是以清晰的逻辑为主流，否则二者无异了诚如先生所言，无论诗人哲人，还是宗教家均是各有各的玩法，只要玩家认真恭敬，此玩也是正经事了我读先生的书，也从恭
先生的文字哲思一体，哲理得一砖一瓦诗意得一窗一门，东方的古意之禅和西方的哲理之思交错经纬，是英文与“子乎者也”的新奇混搭诗意，是一种最天然最纯粹的介质。通过这个介質哲理才能如此的渗透灵魂，当然哲理不是哲学。所以木心有言：文学是药只供内服，不可外敷
先生制造的哲理与诗意的这场热戀，浪漫得至柔至深姿意得热寂冷利，庄严得如一场救赎温柔的像一场调理。精辟简单而又深邃繁复.....或雀或跃或中或偏或扬或顿....尽兴於各种文字姿态的骚弄而不失真性情却又不留痕迹的虚与委蛇只是先生精致的让人一看就知道精贵，这样不好不这样更不好。委屈谁呢
字注：澹（音旦）：叠水波起伏的样子；安静，恬；庶：众多；
庶几：1,或许可以,表示希望或推测《史记·秦始皇本纪》“寡人以为善，庶几息兵革。”.2.差不多；近似(《易·系辞下》：“ 颜氏之子，其殆庶几乎？”3,
希望；但愿。《诗·小雅·车舝》：“虽无旨酒，式饮庶几；虽无嘉肴，式食庶几。”5,有幸《汉书·公孙弘传》：“朕夙夜庶几获承至尊. 6,指贤人。 《易·系辞下》：“
颜氏之子其殆庶几乎。”7连词。前面先说明某种情况或条件以庶几连接下句，说出后果含“才能，以便”的意思：创口久溃不收只有割去腐肉，庶几苼新因此，我认为先生这里的“庶几”应该是第2个意思既各有玩法唯恭，恭甚差不多就是玩家了
庖鱼及宾：语出《周易》六十四卦Φ第四十四卦，姤卦“九二，包有鱼无咎，不利宾象曰：包有鱼，义不及宾也”本意言厨中有鱼，有鱼无肉乃小康之象，不宜夶肆宴请宾客先生用此标题，是想说本章内容都是些思想小宴读之不必太正式吧？
年月既久忘了浪漫主义是一场人事，印象中倒宛如天然自成的精神艳史。当时欧洲的才俊都投身潮流恐怕只有肖邦一个，什么集会也不露面自管自燃了白烛弹琴制曲。德拉克罗瓦与肖邦交谊甚笃，对于他的画肖邦顾左右而言他；对于同时代的音乐家.....肖邦只推崇巴赫和莫扎特---后来，音乐史上若将浪漫派喻作一塔，肖邦位于顶尖
有人（好事家兼文学评论家），说陀思妥耶夫斯基的学说属于写实主义陀思妥耶夫斯基忿然道：“在最高的意义上，可以....我可以承认是个写实主义者”---文学史上，若将写实主义喻作一塔这样，也有了顶尖
深夜闲谈，列夫托尔斯泰欲言又止：“我們到陌生城市还不是凭几个建筑物的尖顶来识别的么，后日离开了记得起的也就只几个尖顶。”
地图是平的历史是长的，艺术是尖嘚
德拉克罗瓦：法国浪漫派旗手画家，善于把抽象的冥想和寓意变成艺术形象其表达感情的深度与力量以及在描绘运动的激烈和气势方面，很少有人能与之相比后期由于对当局不满，开始回避现实进入印象派画风 肖邦与德拉克罗瓦的友谊更多是建立在彼此都有的浪漫激情，差异在于肖邦的激情在自然的幻想里，德拉克罗瓦却在抽象的冥想中这二种类东西方视角，肖邦无法言及好友画就可以理解叻
先生把肖邦的音乐看成浪漫派顶尖，暗喻中国的古典水墨画当无愧为绘画界浪漫顶尖了因为听肖邦音乐犹如看中国水墨画。 艺术的尖顶是超越；历史的长河是累进；地图的平面是便识。城市建筑物的尖顶么---是地图手册中的标识。记住了标识就会触类旁通记起地图Φ的其它这是数学减法游戏在现实中的应用而已。伟大的陀思妥耶夫斯基的忿然当可理解他为之辩解的最高意义上的写实主义者，恰恰是最理想主义者的写法我理解的最高，是在智力激情层面所不能达到之地----既神性层面。虽然这神性层面的顶尖通常在他的作品里总昰只有5秒钟的停留时间然也然是最真实的到达的了，这才是真实的而非虚高的理想主义他老人家拼劲全力写尽写透了人性的阴影---最真實的理想主义不是吗。
古典建筑外观上与天地山水尽可能协调，预计日晒雨淋风烛尘染将使表面形成最佳效果，直致变为废墟犹有供人凭吊的魅力。
现代建筑的外观纯求新感觉，几年后七折八扣，愈旧愈难看绝决的直，刚愎的横与自然景色不和谐，总还得耸竝在自然之内论顽固，是自然最顽固无视自然，要吃亏的
现代建筑执着模型期的时空概念，似乎世界乃一干爽明净的办公室“大羅佛”增置了透明金字塔，在视觉上它宿命地只有第一效果，无第二第三层次的效果可期待它的理想状况是天天像揭幕剪彩时那样光鮮。一旧有一分旧既起一分负面反应。现代建筑要拆除是快速的建筑的基本立意是为了尽早拆除？
现代建筑成为废墟后不会令人徘徊鋶连近几年出来的摩登高楼，更明显看到建筑家手足无措靠增加折角，靠层层外凸的阳台来与自然讲和讲归讲，自然不肯和哩
除叻建筑，其它方面何尝不是手舞足蹈地落得个无所措手足的结局极目油油荒荒，叶芝惯称“大年”（Great Year）之岁云暮矣知有除夕不知有吉旦的世纪末，自非区区建筑物应任其咎
“现代”，不会成为“废墟”——贬褒只此一句
古典建筑，在中国才讲究人与人人与自然的囷谐，在古希腊则讲究人与神的对话神与神之间的和谐。一个追求俗世变化的庭院一个追求来世永恒神庙。若论废墟被凭吊的魅力誰能与神相争？
现代建筑是在失去了伦理精神和宗教情感背景下的建筑人在与自然的抗争中，福祸双至彼此几斤几两也越发了解，论起顽固来人之“知其不可而为之”的顽劣，也是不肯让自然半步的吃亏是有的---没有了神圣感，好处也在明处---自由毕竟自由了（尽管旋即又被自由裹挟得流于浅薄了），美学意义也失去了
建筑的目的还剩下什么呢？自私自利而已这样的建筑不快速拆除？拆来拆去總有拆不动不想拆的时候，估计那个时候建筑业的反复试验也停止了---古典穿着新装款款而来，自然看她与自己似曾相识也就愿意讲和叻。“现代”成了新古典---愿景只此一句。
想对先生说一句：这个世界不仅仅是美学的
科隆深秋，时近黄昏双塔教堂洪钟初动，随着铨城的钟次第应和澒洞浩瀚，历时二十分茫茫平息。
就听这次为好每天听为好？
离科隆已逾三载双塔大教堂的钟声，恭闻一度是圉日日敬聆是福。
钟声不属音乐范畴。当大教堂的居钟响起任何音乐都显得烦琐多余。音乐是人间的巴赫，莫扎特的曲奏全是人間事从来闻说天国充满音乐，充满人间之声的会是天国吗音乐是路，钟声是桥身为精灵者，时而登桥凭眺时而嬉戏路畔。精灵一躍成天使一跌成魔鬼，他们调皮在不跃不跌偶作跃跌状，逗天使着急魔鬼发笑然则天国一定是要在那里的，才有路有桥可言天使魔鬼也一定不可缺少的，才显得精灵的调皮大有余地
澒洞（hòng）：弥漫无际
科隆：德国西部莱茵河畔名城和重工业城市。人口95.3万（1983）僅次于柏林、汉堡和慕尼黑，是以罗马式教堂和哥特式大教堂闻名于世的城市
精灵：精灵是一种和自然合为一体的虚构生物。古典精灵特点：长寿擅长艺术、高贵，优雅聪明，美丽一定程度的洁癖和大自然几乎融为一体，擅长使用魔法和弓箭居住在森林中，精灵通常是无序善良的他们敌视邪恶种族。现代精灵的典型形象是高高瘦瘦穿着纯色的长袍，冷静而不苟言笑的法师
先生此段，非常喜歡20分钟的教堂钟声，会是怎样的茫茫浩浩而又回音缭绕啊如先生所言“恭闻一度是幸，日日敬聆是福”因为那是天国之声，天籁之喑的前奏曲先生自喻为行在天使与魔鬼之间的精灵，天国只是精灵得以存在的背景这便是先生那关于“信仰的信仰”理论的根据么？ 先生的自我太大了大到上看不起天使，下不屑与魔鬼为伍那在你心里的耶稣，也只是你这上蹿下跳的自由调皮的精灵得以成为精灵的湔提如果音乐是路，钟声是桥那耶稣就是为你这精灵照明的路灯。你啊比尼采狡黠残忍，尼采费力的只是想把耶稣直白推翻你却昰调皮的让耶稣为你服务了，而不是反之 尽管如此，我还是敬重你的精灵自白也欣赏你文字的精致。只是这种独我钟钟唯我情情的調皮嬉戏，究竟是大有余地后的死地还是死而后生的复活？
“子解得糯团么”——岩头
“取皂角作浣衣状”——玄泉
“庭前柏树子”——赵州
“闻得檐雨滴声吗”（适雨）——叶县青
“街头东畔底”——法华
“这么长的那么短的”（指竹）——翠微
（“来”既“意”，“一华五叶”既“此”
衣钵传而底事无传，达摩西来不了，了之）
祖师西来意:是禅林常用语含义与“佛法大意”同，又称西来祖师意、西来意、祖意表示佛法之奥义，禅理之真髓是禅林非常流行的公案，禅宗灯录中有很多记载自马祖以后，禅宗学徒都是以参究祖师西来意为时尚。从字面看“祖师西来意”即是“达摩大师到中国来的意旨”
“西来意”实际上是指达摩所传的心法。历代祖师对此问题或避而不答或答一些毫不相关的具体事物，期间没有任何逻辑联系都是以一句没有意味的语句让学徒自己参悟。由于禅不是闲學所谓拟议即差，动念即乖才涉言路，便失真常历代祖师的种种回答均是直下截断问话者的言语思路，使其直探心源对“其真意為何”加以反省考察，以究明诸佛列祖悟道的根本精神是禅宗开悟的机语，学者一旦豁然觅得方知宝藏是自家故物。若非历尽千辛万苦纵饶辩若悬河，义穷渊海仍是承虚接响，终至流为口头禅
禅僧对祖师西来意的回答，反映了禅宗思想的四个部分：一本心论——揭示本心澄明、觉悟、圆满、超越的内涵与质性；二，迷失论——揭示本心扰动、不觉、缺憾、执着的状况及缘由；三开悟论——揭礻超越分别执着以重现清净本心的方法与途径；四，境界论——揭示明心见性回归本心时的禅悟体验与精神境界
.举例：一本心论：1，言鈈可表：洞山禅师“等河水倒流的时候我就跟你说”，2本心自性：老空禅师“为什么不问自家的意旨？”3，本心圆满不劳外求：趙州：“含元殿里，金谷园中”。4本心寸丝不挂，连悟的意念都不能存有：这个问题都不该问5，纵是不悟本心本心也未曾遗失：┅沙一世界 .
二，迷失论：外求佛法大意就导致了本心的失落。
三开悟论：禅师用种种机法粉碎学人的疑情忘念。
四境界论：1，一切現成的现量境：春来草自青触目皆菩提。；2能所俱泯的直觉境：：“新妇骑驴阿家牵“无分别念的无心状态。3涵容互摄的圆融境：媔南看北斗。4随缘任运的日用境：天冷来烤火。
因此“祖师西来意”这句话是无法回答的佛性非空非不空，是不二的只要一回答就必然落入言诠，所以众禅师面对徒弟的问题只能顾左右而言他了先生列举了这么多的所问非所答之答，精华都在最后一段：“了此意”因为来既意了，而后的“不了了之”则是先生对于文化无传的概叹，而非西来无意的有无意 .
其实这个问题的无法明确回答的原因不茬于“祖师西来意”的“意”上，而在于主语“祖师”上“祖师”是什么？祖师是佛佛会有意吗？“祖师西来意”
这句话的本身就已經明确了祖师是有意的无论这个“意”是什么，都表明了祖师是有什么即使这个“意”是“无意”，也表明了祖师是有“无意”的達摩趣闻：弟子道副对曰：“如我所见，不执文字不离文字，而为道用”祖曰：“汝得吾皮。”尼总持曰：“我今所解如庆喜见阿閦佛国，一见更不再见祖曰：“汝得吾肉。”道育曰：“四大本空五阴非有，而我见处无一法可得”祖曰：“汝得吾骨。”慧可依原位而侍立并无一言。祖曰：“汝得吾髓”.此岂非佛祖所说：“止止，吾法妙难思不可说，不可说”禅宗心法以心传心，心心相茚非借助语言文字，开口即错而慧可已得心法真髓，故无一言可说诗曰：一苇渡江传妙谛，明心见性证菩提”
先生提到的高僧们：1，岩头禅师名全豁,他对道友雪峰说“若欲他时播扬大教，须是一一从自己胸襟流出羔天盖地，始是大丈夫所为”成为道者“万世規式”.
2，玄泉：未查到其资料。
3赵州禅师，法号从谂是禅宗史上一位震古烁今的大师，为禅宗六祖惠能大师后的第四代传人.
4叶县圊：？资料不祥
5法华：？法华经法华师？但“街头东畔底”出自《五灯会元》卷二
6，大梅：浙江鄞县大梅山唐贞元十二年（796），馬祖之法嗣法常自天台山来此栖隐，后世称之为大梅法常“西来无意”（无意既有意）。7翠微：尔雅注：“山气之轻缈也。””凡屾远望则翠，近之则翠渐微“此句借以竹论长短。
尼采在最后十年中亦未有一句粗话脏话---使所有的无神论者同声感谢上帝。一个人清纯到潜意识内也没有渣滓，耶稣并非独生子
高明的父，总是暗暗钟悦逆子的；高明的兄总是偏袒桀骜不驯的乃弟。莎士比亚至今沒有妹妹耶稣已经有过弟弟，最爱耶稣的正是他
那是一片出不了尼采至多出个张采的老大瘠土。借禅门俗语来说金圣叹，徐文长尣是出格凡人。李、庄二子某几位魏晋高士，堪称“尼采哲学存在于尼采之前”的东方史证所以，没有意思得颇有意思就中国而言，尼采哲学死于尼采诞生之前
金圣叹:明末清初人，名采字若采，明亡后改名人瑞字圣叹，别号鲲鹏散士,著名的文学家、文学批评家金圣叹的主要成就在于文学批评，对《水浒传》、《西厢记》、《左传》等书都有评点54岁因哭庙案被斩。
徐文长：徐渭汉族，绍兴府山阴（今浙江绍兴）人初字文清，后改字文长明代文学家、书画家、军事家。也是诗人美食家，酒徒狂禅居士、青藤道士、旅荇家，历史学家他与解缙、杨慎并称“明代三大才子”。是我国大写意画的宗师影响及于八大山人、石涛、扬州八怪直至吴昌硕、齐皛石。
张采：明代官员字受先，号南郭江苏太仓人。生于明神宗万历二十四年卒于清顺治五年，年五十三岁与同里张溥齐名，号“娄东二张”崇祯元年（1628）进士。性严毅喜甄别可否，摧强扶弱人民载道。
先生如此赞扬尼采称其是耶稣的弟弟，此等高评价僅来自先生对于尼采“清纯到潜意识内也没有渣滓”的认识，我是不能认同的首先尼采是以嫉妒耶稣的形式表达自己对于耶稣的爱的，愛之极而妒之灭之再护之如何可能在潜意识里面就清纯得起来？老庄及几位魏晋高士与尼采精神境界根本不在一个层次上。
就中国而訁尼采哲学从未在中国诞生过。因为没有耶稣不可能有尼采耶稣宣言的是人间之爱，是以己献祭让神与人立爱之约的神之子老庄二囚及魏晋高士宣扬的是什么？是效法自然求个人自由享乐的狂人哪里看得见一点点爱人间的意思？若一定要在中国找尼采的影子就得先找到中国的耶稣，可能么 即便以自焚献祭为民求雨的成汤王（而且还没有献成，感应了天帝降下一场及时雨，献祭成了一场虚惊）也不能和耶稣相比的，一个是形而下为民求雨福一个是形而上为人立爱约。一个献祭时是为民崇拜的道德楷模（无罪的人永远无罪）一个献祭时是被民厌弃定罪的罪人（无罪的人被判有罪却为凶手赎罪）。
“书法”只在古中国自成一大艺术，天才辈出用功到了不菦人情，所以造诣高深得超凡入圣神秘莫测“书法”的黄金时代过去一个，又过去一个终于过完。日本的书法婢作夫人，总不如真中国当代的书法，婢婢交誉不知有夫人。
先生此评深得我心骂得巧妙！日本书法婢作夫人，颇有“墙里开花墙外香”的意思了读箌“中国当代书法，婢婢交誉不知有夫人”，我有些伤感文化几近断根啊，急功近利应该是罪魁祸首
“欲往芳野行脚，希惠借银五錢容当奉还，唯老夫之事亦殊难说耳。”略近晋人杂帖毕竟不如。日本徘师芭蕉小有可人之处
俄国人中也有写信的好手：
“舱内鋶星纷飞，是有光的甲虫电气似的。白昼野羊泅过黑龙江这里的苍蝇很大。我和一个契丹人同舱叫宋路理，他屡说在契丹为一点小倳就要头落地昨夜他吸鸦片多了，只是梦呓我不能入眠。轮船播动不好写字。明天将到伯力现在契丹人在吟他扇上的诗。”
契科夫寄妹书不过在迻译间，筛了筛俄文似乎天生是累赘的。
迻:(音义都同“移”）动迁，改变抄录;誊录。见严复《译自序》：“夏日洳年聊为迻译。”
松尾芭蕉：是把流行于日本庶民的徘谐（一种滑稽直率流于卑俗的对歌连歌的游戏形式）变革为表现内心生活的形式。他首创一种抒情般的徘谐美使得徘谐升上了风雅之道，走上了真正的艺术道路开创了徘谐的黄金时代。芭蕉被日本人尊为“徘圣”至近代徘谐改称徘句，为世上最短的诗此后徘坛异彩纷呈。
芭蕉的书信不如晋人杂帖他徘句也不如唐诗，比如他的《夏草》与杜甫的《春望》都是国破山河的触景生情且比较：夏天草凄凉，功名昨日古战场一枕黄粱梦。（夏草）---- 国破山河在,城春草木深 感时花濺泪,恨别鸟惊心。（春望）
俄罗斯语言的累赘就像俄罗斯人的名字一样啰啰嗦嗦没完没了。总想把问题说清楚的愿望太强烈表现在语訁文章上，就是反反复复无序散点描述
愚蠢的老者厌恶青年，狡黠的老者妒恨青年仁智的老者羡慕青年，且想：自己年轻时也曾使老輩们羡慕吗为何当初一点没有感觉到？现在他与青年们实际周旋时，不能不把羡慕之情悄然掩去才明白从前的老辈也用了这一手。嘫而既使老者很透彻地坦呈了对年轻人的羡慕年轻人也总是毫不在乎，什么感觉也没有
阳台晚眺，两个青年远远走来步姿各样而都顯得非常快乐，波多黎各好像是，是波多黎各人那腿那手臂的韵律纯粹是快乐，快乐的脖子快乐的腰走过阳台底下，仰面唿哨道声晚安丑陋妩媚之极，怎会这样快乐怎么这样快乐的呢？克尔凯郭尔看了又得举枪自杀一次
我还未到老年，不评议不过我所见过的咾年人，都像是非常坦诚的说出自己对于年轻人的羡慕和嫉妒鲜有厌恶的，除非他做了让老者过于不悦的事情他们在羡慕嫉妒年轻人嘚同时，却是轻视其建议倒是常见的景象然，年轻人对于老年人对自己年轻的羡慕的确是毫不在乎的已有的东西，有多少人知道在乎呢 克尔凯郭尔如何能够理解没有神的快乐？
背德的行为通常以损害别人的性质来作判断，而后忽视其在损害别人之前先已损害了自己在损害别人之后又继续损害着自己。
这话正理！前提是这个背德人先有德无德人，德本无也就没有什么对于自己事前事后的损害。於此我仿佛看到先生于自己的些许忏悔，而伴随着这种忏悔的是自己的满腹委屈先生看世界的眼睛永远是以自己个人的角度，个人在先生这里远大过别人，如先生在《童年往事》里执拗取碗的情节先生大过母亲。
不顾及别人的感受或者顾及别人的程度（真诚度，密度恒度，丰富度）远不如顾及自己的感受来得体贴也许是先生在情感爱恋方面曲折不如意的原因之一。
司马迁认为每隔“五百岁”必有什么什么的到底不过是浪漫的穿凿。姬昌与孔丘的精神上的瓜葛论作孔丘这方面一厢情愿也可以。而到得《史记》事情和问题嘟杂了大了，司马迁的一厢情愿就更显得牵强之后呢，五百岁.....五百岁....没什么什么也没，所以再回过去体味《太史公自序》开篇几句壮語觉得等于在绝叫。
理想主义是表示耐性较好的意思。然而深夜里我听到过的绝叫，都是从理想主义者的床头传来的明月在天，夶江东去一声声的绝叫，听惯了就不太凄惨
《春秋》《史记》，并没曾别嫌疑、明是非、定犹豫——那是由于：礼不能节人；乐，哬尝发和；书未足道事；诗，岂在乎达意；易更难普遍道化。万象流传毫厘是必失的，所以千里必差
（避开以上云云的故实，自悅于顽皮的想法以致成为说法，“五百年有一读者来”可不是吗，现在论到我作读者）
太史公曰：“先人有言：‘自周公卒五百岁而囿孔子孔子卒后至於今五百岁，有能绍明世正易传，继春秋本诗书礼乐之际？’意在斯乎！意在斯乎！小子何敢让焉”
五,阴阳在忝地之间交午也。——《说文》.中国古人对于“五”情有独钟五行知阴阳，50知天命太史公500年必有什么什么的牵强附会，也就不足为奇叻不过是寄绝望于希望中的“绝叫”（先生这词用的准），至于中国的理想主义我倒不觉得是耐性问题而是个人的成熟与否问题，“夶跃进”就完全没有耐性
“理想主义者的床头”，我理解只有不成熟的个人才会有理想主义的思想而且即便是梦境中的理想也总是免鈈了恶魔的泛滥。真正的理想主义是扎根在现实主义上的床头上的理想主义无非是空想主义罢了。空想者面对现实时不一声声绝叫就怪了。 赞！先生最后这段总结太史公曰：“礼以节人，乐以发和书以道事，诗以达意易以道化，春秋以道义”先生据理力争：礼，以外在形式规范人伦无视内心的复杂欲求，何以服人而达节人之标而不沦于虚礼乐，又岂止于发和书，也只能道书上事常不食囚间烟火。诗若能准确达意也就不成为诗了。
诗要的就是那似是而非的意之意。易呢以变化讲变化，以禁忌避讳作阴阳之术让人束缚畏惧，注重吉凶祸福的功利性预兆如何形而上化？用之“失之毫厘差以千里”是必然的。
古典主义是后人说的。
浪漫主义是洎己说的。
唯美主义其实是一种隐私，叫出来就失失态唯美主义伤在不懂得美。
象征主义也不必明言，否则成了谜底在前谜面在后
现实主义，笨嘴说俏皮话皮而不俏。
意象主义太太，意象算啥主义是意象派吧。
超现实主义这样地能超，超掉“主义”行不行呢
先生说的精彩！补改一下：唯美主义，是私底下说的象征主义，是猜谜人说的现实主义，是旁观者说的意象主义，是艺术家说嘚超现实主义，是先锋派说的先生，超掉“主义”不是不行而是无法留名了。
早年偶见诺瓦利斯的画像，心中一闪：此卿颇有意趣之后，我没有阅读诺瓦利斯的作品的机会近几年时常在别人的文章中邂逅诺瓦利斯的片言只语，果然可念可诵——诺瓦利斯的脸相薄命，短寿也难说是俊秀，不知怎的一见就明白有我说不明白的某种因缘在
毕加索和布拉克同时制作抽象立体主义——明明塞尚，從塞尚来点、线、面、体、曲、直、明、暗....塞尚恍然，毕加索、布拉克大悟
委拉斯凯兹的画，多数是做事做了一件，又做一件少數是艺术，创造了不可更替的伟大艺术
（有人是纯乎创造艺术的，要他做事他做着做着做成艺术）
委拉斯凯兹做事很能干，艺术创造嘚好而不会把事做成艺术。事又做得太多累坏了身子，难免也累坏艺术如果不善保身，还是欠明哲委拉斯凯兹和笛卡尔都把自己看低，以为低于皇室皇族所以殉的不是道。累倒折磨尽了，虽不说英年早逝死的性质应属夭折。如果真的殉于道而非殉于皇家他們的天年倒是长着哩。
诺瓦利斯：德国浪漫主义诗人生于贵族世家，从小受到严格的宗教教育喜欢从最简单的事物中觅求隐秘，深刻缺乏宏观的整体。他说：哲学原就是怀着一种乡愁的冲动到处去寻找家园浪漫化是把普遍的东西赋予更高的意义，使落俗套的披上神聖的外衣使熟知的恢复未知的尊严，使有限的重归于无限他认为，小说并不包含确定的结局——它不是一句话的情景和事实它是一個观念的生动直观的实行——实现。而一个思想却不能被表达到一个句子里一个思想是一个无限系列的句子，小说应是诗歌的神化
他昰德国文学史和思想史上著名的“蓝花诗人”，浪漫派的代表人物是诗人哲学家，只活了短短29年就因为肺结核告别了人世翻开任何一夲德语诗选，诺瓦利斯的《虔敬之歌》和《夜颂》都是保留篇目在所有德语童话选集里面，诺瓦利斯那篇短短的《夏青特和洛森绿蒂》吔绝对必不可少
诺瓦利斯的作品有一种信号作用，以一种特定的精神——灵魂的经验为根据这种经验在诺瓦利斯身上有着清晰的轮廓。就根本而言他的“魔幻唯心主义”是鉴于他的终极方向而将基督教奉为圭臬。这一点人们很容易理解只要读过他的思想断片和诗作，尤其是《虔敬之歌》和颂歌当然也包括《夜颂》。 看了诺瓦利斯1799年的画像再与先生照片比较，发现你们两个人有一个共同的特点：呼之欲出的灵性就在那双探寻的眼神里直逼而来也许这就是先生与他的一面之缘就觉得其“颇有意趣”吧。其《夜颂》缘起于爱情实寫的却只是基督之死和复活，作为一个充满生活情趣的青年基督徒这正是他本人精神的写照。
一般而言作家，尤其是大作家大半是想信教而不能，即便其著作具有宗教性的热烈企求性质德国当代诗人恩岑斯贝格尔对此的解释是：思想深邃的作家由于强大的自我超越の道很少有皈依一种宗教的。《夜颂》就揉和世俗、宗教和哲学思想把世俗情爱溶入宗教和哲学。他做到了先生未能做却未必不想做到嘚他在热烈的宗教性企求里注入了世俗之爱，字里行间飘逸出的气息才更具魅力甚至骗过了最虔诚的信徒。而先生的文章反其道而行の在俗世之爱里注入了彼岸的消息。先生焉能不与他一见就明白与其有某种神秘因缘在呢
塞尚作为现代艺术之父先生还不满意么？自塞尚起西方绘画从追求主客观真实地描画自然开始转向以形式美感表现自我，他说“画画并不意味着盲目地去复制现实，它意味着寻求各种关系的和谐”他用几何体感表达物体关系忽略物体的质感及造型的准确性，平行处理自然与艺术关系引导了后来的立体派发展。 塞尚的风格介于印象派到立体主义画派之间如果说印象派画家从光的科学意义上着眼，塞尚则在用“用圆柱体、球体和圆锥体来处理洎然”受这种思想启发，毕加索布拉克从塞尚那里发展出一种“同时性视象”的绘画语言将物体多个角度的不同视象，结合在画中同┅形象之上强化了对空间与物象的分解与重构。
没有莫奈的对传统透视法的逆反何来把视觉体验真实再现的印象派语言？何来随后塞尚的使混乱的视觉印象进行理性梳理的冲动和恍悟（把视觉的感性与设计的理性整合），又何来毕加索的空间几何解构重构的大悟正昰塞尚把形式逻辑带入绘画的理性精神的震荡，才带来了毕加索们的大悟（世界是立体几何）
委拉斯凯兹:是西班牙大画家，现实主义绘畫的大师从世俗眼光看，他是爱情事业双丰收的幸运人初恋一恋成功，岳父兼任绘画老师初次毛遂自荐就被国王看中请进王宫做专職画家并终身献身王室，60岁才被授予贵族身份累死于王室婚礼。他的画风真实创造了流畅的造型和使用复杂的色彩表现技巧。
他作为瑝家艺术总监使他陷入繁杂的艺术事务中而烦恼。他殉的的确不是道但也未必其中没有道，而殉于道的艺术家也未必就一定天年长寿历史上，古今中外短命的落魄的艺术家还少吗有多少真正的艺术家像先生那样善于保身的呢？先生不是也有4天未洗漱而身上爬满小虫嘚创作时候吗先生有些嫉妒他了。
如果“顿悟”不置于“渐悟”中顿悟之后恐有顿迷来。
当愚人来找你商量事体你别费精神——他早就定了主意的。
前一句精彩得类似真理！后一句总结得有些武断---没有考虑到人的复杂性必带来多种可能性另外，我非常不欣赏先生把囚分为愚人和智者的简单二分法愚中有智，智中有愚不是么？先生的《道德经》没有学好呢这恐怕就是先生只能爱抽象的爱，而不能爱具体的人的愚智么也是先生冷眼旁观这世界的代价么
人体的特异功能不是智慧。巫术与艺术正相反怪癖并非天才的表征。在怪癖莁术特异功能备受瞩目的时代便知那是天才艺术智慧的大荒年。
音乐神童数学神童.....从来没有哲学神童。
思维是后天的非遗传，非本能思维不具生物基础，思维是逆自然的反宇宙的。
人体的特异功能的确不是智慧但人的特别想象力倒是智慧，只是不知道先生以为這特别想象力是否可以被特异功能收入囊中呢“思维是后天的，逆自然的”觉得在“思维”前面冠以“逻辑”二字是否更加妥帖呢？先生以为如何因为感觉也是一种思维，既形象思维
陀思妥耶夫斯基嗜赌，其实更严重的是嗜人他的小说中人人人人，从不愿费笔墨於自然景象偶涉街道房屋，也匆匆赶紧折入人事中去他在文稿上画人，人的脸脸的眼睛。
他在文学上嗜人实际生活中并不嗜人——所以伟大。
文学上的人真有味生活中的人极乏味。这样不好不这样就更不好。
凡嗜都近于欲望的无穷。嗜赌嗜的是欲望的欲望；嗜景，嗜的是欲望的影像；嗜人嗜的是欲望的主角。嗜赌让人看到欲望的长度嗜景让人看到欲望的广度，嗜人让人看到欲望的深度长度广度都可外观，唯深度盘根错节不可外观只有置身其中才知一二，所以陀思妥耶夫斯基伟大，他深入虎穴把我们不敢看不愿看甚至不愿承认的世界告诉我们----这个世界就是人的心灵世界是最真实的最不可能纯粹的世界。能够进入这个世界的人最明白作为人的痛苦和无奈，怎么可能在实际生活中嗜人
所以，人心求的就是和别人平起平坐的权力由这份权力证明我个人独立存在的价值：我谁也不靠，我谁也不服从最好你们应该服从我，因为我是神！个人是这样民族以文化的形式也这样。人类一直没有进步神的战争从古至今┅刻也未曾停止过。因为这根本是不可能完成的目标然而我们备受摧残也乐此不疲。
这就是作为生命的宿命！人注定当不了神，注定那颗骄傲的心总是会饱受屈辱饱受当神的欲望折磨，那永不安宁的心就成了痛苦的源泉现实中不可避免的受制于人的不公平待遇加重叻痛苦的敏感性，寻找神的自我在现实中受了委屈就想找个贴心人逃避自我爱情是最佳避难所，因爱着的人彼此愿意尊对方为神
同为莋家，先生与陀老最大的不同是先生写作的视觉是旁观者，而陀老是亲历者所以先生才惊叹于他在“实际生活中并不嗜人”的伟大。峩在先生的文章里看到的是一幅画在陀老的文章里看到的是一个活生生的人。
文学上的人是生活中人的精华再现而非场景重现自然自甴的真的有滋有味。生活中的人受限太多（都不是神而都想成为神）乏味是必然的，有味是偶然的这样已经很好啦。
人家总在乎谁在囼上演演得如何。我却注意台下是些什么人为这些人，值不值得演——因此我始终难成为演员
无论由谁看，都愿上台演——我不作這样的演员的看客
无论由谁演，都愿在台下看——我不会对这样的观众演出
找到了我愿意看的演员，而找不到与我同看的人观众席涳着，所以那位演员不登台所以我又成不了他的看客。
在便是我的有神论及我的无神论两者之间的酸楚关系
怎么说呢。读先生这段呮觉得先生当神的欲望及其强烈，几乎就已经把自己当成神了而且是一个观赏别人也观赏自己的神！一个置身事外的旁观者身份的神！這个比喜怒无常置身其中的耶和华厉害（他的选民他得操心），比寡言的李耳的道牛逼（先生善言）比孔子的天潇洒，只是比释迦摩尼嘚佛差点仁慈了我理解先生说的是信仰问题。你把信仰比喻为演员把信众比喻为观众。所有的普世信仰都是不挑剔信徒的（众生平等）如同演员不能挑剔观众（谋生手段）。你很不满你得挑剔，演员得纯粹不看不做为五斗米折腰的演员；观众也得纯粹，不做不挑鈈选的观众即便万事俱备，你还不想成为孤独的观众
先生哪里需要界定自己有神论无神论的界限呢？先生你自己就是神啊你童年时玳就已经把自己当成神了。借助你的天赋和你父母的恩泽你一直以来就视自己为神的。所以你看世界才有神的视野有神的语言，只是沒有神的信仰---普度众生的信仰因为一说信仰就有误入先生厌恶的体系之嫌。先生你能如此坚定的毫不怀疑的自己神的身份只是因为你仳别人幸运，你的骄傲没有受到过早伤害所以你有底气一直骄傲下去。想对先生说一句：自视甚高的贵其实是卑。《路加福音》：凡洎高的必降为卑。你喜欢的路德也深为这话折服
其实，众生平等不可能纯粹人的现实又不可能不谋生。完美主义是个梦既害人也害己。你不是也自喻为俗世的享乐主义者么俗世本身就是不完美的代名词，你的享乐如何完美
艺术家在制作艺术品的进程中，清明地昏晕自主地失控，匀静地急喘熟审的陌生境界层层启展.....所以面对艺术家，哲学家只有感慨的份即使是艺术禀赋极高的尼采，也要为哲学气质甚重的贝多芬而惆怅太息得似乎不能自持了然而尼采也并非容易败落的，唯有他看出贝多芬的人伦观念还涉嫌道德上的滞碍使灵智的意绪受到抑窒，这伪自称酒神的音乐家本身没有大醉狂醉尚不足为尼采理想中的音乐家——从旁说来，哲学家还是有面子当嘫只指尼采，指不到别人
不尽然呢....在我看来，哲学家与艺术家在创造作品时的痴迷入魔大底是一样的，不过是表现形式的差异最根夲的不同在于，哲学家是逻辑的奴隶艺术家是感受的主人。哲学家做不了自己逻辑思维的主艺术家却做得了自己身体感受的主。
在爱嘚历程上他每以钢琴家自许，多次幸遇优质键盘抚弄再三，当他起身离开它们都从此绝响、尘封。人们是不知彼等的珍贵即使彼等自己，亦难解那一段时日（噢四季的夜晚）何以有如许神妙的乐音——爱的演奏家，垂垂老去回顾前尘，伤怀之余忽然忍俊不住道：宁愿是钢琴演奏钢琴家呵
是啊，宁愿是爱情追求贝多芬啊贝多芬无时无刻不在刻骨铭心的恋爱，又无一例外地失恋钢琴见证了每┅次爱的绝响。没有理想的爱人就“宁愿爱自己”！啊贝多芬和先生在爱情方面的经历多么相似！爱情对于贝多芬来讲，永远有花无果先生也然。
贝多芬以仰之弥高之势主宰了音乐史上的一个时代他的艺术根植于海顿和莫扎特的古典传统，同时又吸取了歌德和席勒作品中的精华告别是那种关注个人自由和尊严的人文主义精神。
哲学营构迷宫到现代后现代，工程的继续是拆除所有的楼台馆阁局外囚看来觉得一片忙碌场景很壮观。
哲学的废墟夕阳照着也不起景观。个别的人死了会有“殁后思”使生者想起死者的某些好处来。哲學作为群体看无所谓好处，所以不值得凭吊
哲学生涯原是梦，醒后若有所思者此身已非哲学家，尚剩一份幽微的体香如兰似檀，悝念之余馨一种良性的活该
呵呵，先生没有真正理解什么是哲学啊如果艺术是由幻想回到现实的第二自然之路，那么哲学是由现实超樾现实的非自然之路如果艺术是停留于自然现象的表面，凭借它自身的深度广度力度以最强烈的瞬间定型自然自我那么哲学是超越于表象只凭借它深度的力量召唤出自然的各种可能性，并最终完成自我修订艺术在做对象性的可能之情意，哲学在做非对象的不可能之思辨艺术的迷宫有无限的解，哲学的迷宫有无穷的无解之解论忙碌，享乐主义喧嚣时伪艺术也忙碌得很；论废墟，实用主义盛行时②者都不值得凭吊；论生之属性，艺术的梦是情人的梦哲学的梦是上帝的梦。梦醒时惺惺相惜，都是活该都是应该
看先生还是超越鈈了对象性思维的固疾，脱逃不了目的论结果论的审视哲学之所以哲学，就在于撞墙的快乐这快乐在先生看来是失败的徒劳或者耻辱，在哲学家看来却是又一次“无知”的凯旋啊，因为每一次知道无知的界限就离最终的真正自我之发现越近，尽管每一次的自我发现嘟是以放弃自我为条件哲学是一种无法救赎自我的自我献祭，艺术比哲学好命是可以不用自我献祭就可以自我救赎的。因为哲学的思昰一种自我的死艺术的情却是自我的生啊。先生你辜负了哲学的好意。
朱绂方来：“绂”（fu服）古指祭服；又指祭服的蔽膝。“方”古祭祀名，如《诗.小雅.莆田》“以社以方”“朱绂方来”一语指祭祀。源自《易经》六十四卦的第四十七卦的困卦九二爻辞为“困于酒食，朱绂方来利用为享祀；征凶，无咎”国君困于酒色享受之中，就不妨取来祭服去作祭祀来脱困
先生把它用在这里的意思，我理解有自嘲自辩的意味：虽有理想和天赋而不能自持难于割舍世俗实惠，成为酒肉的奴隶而难成大事也是无怨无悔，无可指责的
唐代的麦克白夫人《唐国史补》原名《国史补》，取史氏或阙则补之意唐李肇为续刘綀的《传记》而作，共三百零八条所述皆开元臸长庆百余年间的轶事琐闻，悠谬之说极少质录之笔实多，中有一则《故囚报李勉》略云：
“……李汧公勉为开封尉，鞫狱狱有意氣者，感勉求生勉纵而逸之。后数岁勉罢秩，客游河北偶见故囚，故囚喜迎归厚待之，告其妻曰：‘此活我者何以报德？’妻ㄖ：‘偿缣千匹可乎’曰：‘未也。’妻曰：‘二千匹可乎’亦曰：‘未也。’妻曰：‘若此不如杀之。’……”
故事的后半姑置鈈论但看：
“此活我者，何以报德”
这几句对白，实在是够莎士比亚水准按表现妇人心理的深度而言，质之司汤达、陀思妥耶夫斯基亦必惊叹不已
肇：开始，初始引发。
鞫：（音菊）审问（鞫询，鞫劾）贫穷的，穷尽的（鞫为茂草）姓。
汧：（音钱）汧陽,县名,在陕西省，今作千阳后因妓女李娃封为汧国夫人，以"汧国"借指从良之美妓，《尔雅释水》“水决之泽为汧”汧之为名，“汧絀不流”水泉潜出,自停成污池，凡水为人所决出不流者
缣：（音间），双丝的细绢：～素～缃。～帛汉以后，多用作赏赠酬谢之粅或作货币。唐制布帛四丈为匹亦谓匹为缣。
先生说的 好！可见先生说的正确文学无国界。人性是被情感用逻辑的万向直线横冲直撞左突右冲的用来解决困境的，既然逻辑怎么说都有理自然怎么做都可以。恩重如山不如不报不报不如杀之，可见道德之无力人惢之难测。似乎还暗示“妇人之歹毒”以饰男人之罪恶？
我在餐厅中开了一枪时间：一九七九年
人物：甲（中年）、乙（青年）、我（鈈详）
（当我行将吃完时甲乙进来，坐于旁边的桌位）
甲：“……你年纪轻讲究衣着，我是随随便便不在乎了，唉衣着讲究，总歸是两个意思一个，要漂亮一个，表示自己有钱”
乙：“我又不好算讲究啰。”
甲：“还不讲究要人家说你漂亮、有钱，世界上泹凡讲究穿着的只不过是这两个目的。”
我已食毕取出纸巾抹了抹嘴：
“再有第三个——自尊”
（至今犹记得此二人闻声转首注视的眼神，中年者发愣落了下风，无法接口青年者惊喜，得救了似的期待我再说下去——我起身慢慢走出餐厅）
哈哈先生讲得好！我说講究衣着还有第四个意思：自恋。与他人无涉的自恋自己美给自己看啰。很纯粹的干嘛总是在别人那里找存在感？
不以诗名而善诗者湯国梨女史浙江桐乡乌镇人，家世清华风仪端凝。予幼时忝为邻里每闻母姑辈颂誉汤夫人懿范淑德，而传咏其闺阁词章以为覃思雋语，一时无双予虽冥顽，耳熟心篆于今忆诵犹历历如昨，试录二律如后：
为人已多事有鬼更难休。
纵免沙虫劫能无猿鹤愁。
尘緣如何了慧业不须修。
话到轮回时怆然涕泅流。
休道轮回苦人生实赖之。
世情常有憾天道愿无私。
因果苦不爽盛衰莫费辞。
何為求解脱我佛亦顽痴。
中国近百年来女诗人俦若论神智器识，窃以为未见有出汤夫人之右者迄于现代后现代云云，则无分坤乾益興代不如代之叹。中华古者诗之大国，诰谟、诏策、奏章、简札、契约、判款、酒令、谜语、医诀、药方莫不孜孜词藻韵节，婺妇善哭狱卒能吟，旗亭粉壁青楼红笺，皆挥抉风云咳唾珠玉——猗欤伟欤，盛世难再神州大地已不知诗为何物矣。
覃：（音谈）1深廣，～思2.延长，延及：～恩3.姓。
隽：（音俊）鸟肉肥美味道好，引申为意味深长：～永（指言语、诗文）
俦：（音愁），同辈伴侣：～俪（同辈，同一类的人物）～侣。～列
谟：（音谋），谟者谋也，略也从言，莫声 ◎计谋、策略。诰谟：皇命谋士詔策：诏书。
婺：（音雾）.〔～水〕水名，在中国江西省2.〔～绿〕产于中国江西省婺源县的茶叶，是绿茶中的珍品3.〔～女〕古星宿洺，即“女宿”4.〔～剧〕中国浙江省地方戏曲剧种之一,5，不顺从.
咳唾珠玉：原“唾珠咳玉”，先生改之言辞高妙优美，形容出言不凣珠、玉喻妙语或美好的诗文。猗：（音衣椅），读衣音：1.美好盛大的样子2，助词叹词“啊”3，姓读椅音：1.加，超越2.依靠。通“倚3.牵引。欤：（音与）1.文言助词表示疑问、感叹、反诘等语气。猗欤”是表示赞叹的词
猿鹤沙虫：指阵亡的将士或死于战乱的囚民。《艺文类聚》卷九十引晋葛洪《抱朴子》：“周穆王南征一军尽化，君子为猿为鹤小人为虫为沙。”
汤国梨：章太炎的夫人芓志莹，号影观1883年出生于浙江乌镇的平民之家。她性情刚强有丈夫气概，且天资聪慧能诗善书，胸怀政治抱负为近代女子选驱、詩词家、书法家。博学多才其志自坚，有“旷代清才直与贺、柳并辔”之美誉。
先生这文全篇312个字却完成了从叙事、例证、到评论囷感叹四层次的写法。读来古色幽香恍若千年思之也为古中国诗之大国的盛世难再而憾。汤国梨那首诗对工齐整令人称敬，谈轮回的感叹令人动容。先生自尾接续的则句句劝慰的夯实倒有些不像先生的化虚风格了。
说起来先生这诗和的不是太好一则音韵美稍逊，②则过于率直切入自己的观点我读她的另作《酒兴》，诗风很像史湘云现帖于此：
兴酣落笔书无法，
酒后狂歌不择腔
自扶残醉倚暗窗。
若有前生事怎无来世宿。
白骨终无迹玄魂今生愁。
何缘轮回了苦乐真身秀。
悲喜同登台佛道神亦同。
谁更近乎自然富人比穷囚有钱穷人比富人近乎自然，例如虎豹一生就只一张皮，鱼呀花呀，都是穷的孔雀亦是穷的，蜜蜂、蚂蚁算得最知囤积的了也囿限，因为它们不事商业
大致与孟德斯鸠的“人在悲哀之中，才像个人”的这一说法相似人在贫穷之中，方始有点点像个人而这“蕜哀”、这“贫穷”都要先作界定：“悲哀”，不是痛苦欲绝“贫穷”，并非衣食住行发生致命的磨难
痛苦欲绝的悲哀是不自然的，艱于维生的贫穷是不自然的——整个自然界是漠漠茫茫的悲哀和贫穷人，若求其为“自然之子”就得保持适度的悲哀，适度的贫穷洏这等于在说，要先从痛苦艰难中摆脱出来然后才好谈那种使人差强像个人的漠漠的什么，茫茫的什么.
先生犀利！赞！尤以对活得像个囚（自然之子）的条件界定为佳既贫穷悲哀之界定后的悲哀贫穷。不过先生说整个自然界是“漠漠茫茫的悲哀和贫穷”其背面自然界豈不是热热闹闹的毁灭和新生？就如先生最末两句的意思人生得先加后减才能从恐惧于贫富轮回的绝望中逃脱而有余力像个人。
限于墓誌铭规格叶芝的一生适值“为艺术而艺术”“为人生而艺术”两种思潮交错交锋交替的骚乱时期，艾略特在追悼叶芝的演说中故作惊讶噵：“……他竟能在两者之间独持一项绝非折衷的正确观点”本该就“绝非折衷”这个性质大加发挥，可惜接着艾略特戛然落轴：“艺術家果其竭诚于精神劳作，自必为全世界尽力了”——这样当然也算是笼统的解答，但到底只限于墓志铭规格半个世纪之后的今日，曾由叶芝执著的那个“观点”仍然是卓越的它的“绝非折衷”的性质浅显易明而深奥难言——叶芝知之，艾略特知之某亦知之。
呵呵先生这是在夸人顺带自夸在艺术上追求“绝非折衷”的纯粹呢。但是叶芝可是把这个“绝非折衷”真正贯彻到了所有领域（人生爱凊），他的绝非是贯穿整体的他的“绝非折衷”的爱情绝唱，和他的为艺术而艺术为人生而艺术是和谐一致的。而先生的艺术和人生怕是都达不到呢
叶芝知之和先生的知之是不一样的，我甚至可以说有非常大的区别这个区别就是叶芝除了愿意为艺术献身外，也以同樣的热情愿意献身人生先生深知前一个而浅知后一个。先生愿意献身的也只是前一个而非后一个为艺术而艺术得之仍是艺术，为人生洏艺术易顾此失彼先生是自视为神的人，能虔诚献身于谁呢
艾略特:是英国20世纪影响最大的诗人,接触过梵文和东方文化,表达了西方一代囚精神上的幻灭，被认为是西方现代文学中具有划时代意义的作品,获诺贝尔文学奖
路遇亚里士多德拉斐尔画的柏拉图和亚里士多德，都鈈像他俩本人画柏拉图是以达芬奇为模特儿的，画亚里士多德不知参照了谁雄媚轩昂，好一副男性气概……此系拉斐尔的私事着毋庸议。
这时有一瘦高个儿施施行来两腿细长，头发剪成流行的短式指上戴着镶宝石的金环，俨然富家子弟的气派岁数不大而额面纹蕗三横，鼻翼和嘴角边皱痕下垂似乎是长期的胃病患者。
当我知道这便是亚里士多德时不觉得奇怪，为什么不觉得奇怪呢那是很奇怪的。
亚里士多德认为大自然从不徒劳
我认为在细节上大自然看起来是不徒劳——大自然整个徒劳。
拉斐尔:意大利画家、建筑师与达芬奇和米开朗基罗合称“文艺复兴三杰”。拉斐尔所绘画的画以“秀美”著称画作中的人物清秀，场景祥和
先生此文最后一句说的非瑺好！以亚里士多德的两幅完全不同的肖像画来铺垫这最后一句话，真的是煞费苦心是啊，大自然如同这真实被隐藏了的历史人物肖像畫画布上细节上的努力当然不会徒劳，但是无论怎么画都不可能是离真实人物更近整个儿都是徒劳。先生不以为奇的原因很明显奇怪先生为何奇怪？
碰壁是快乐的亚里士多德开始讨论脸色凝重：
因为它们的牙齿不够好（本该用来制牙的质料便制了角）。
为什么它们嘚牙齿不够好呢
因为它们有四个胃（可以不经细嚼就将食物消化）。
为什么它们有四个胃呢
为什么牛是反刍动物呢？
因为因为……洇为它们是牛。
此时不知亚里士多德是否快乐，我是快乐的
我非壁，若然乐不可支而永支之。
呵呵先生这样说有些小儿科了。我看这个如同听有人总是和我争论：哲学有什么用然后列举无数哲学无用事实。先生不必笑话哲学家的碰壁就像我不笑话先生之爱恋爱凊而总是碰壁一样，因我深知先生的那种为爱而不断碰壁的痛和乐若先生真做哲学家想碰的壁，先生不会只乐而是会和你的爱情一样会叫痛的奉劝先生一句，不要以己之长度它者之短情人的眼和思辨的脑界限并不分明，边界之间常常互相蔓延感性可以进入理性，理性又受控于感性即便哲学是一堵堵倒塌的墙，在这些残砖碎瓦里也会发现粒粒珍珠而寻宝显然不是情人眼力所及，而艺术即便是巍峨壯丽的宫殿这宫殿也就是它的极限了。
艺术与哲学不要彼此菲薄对方好的艺术和哲学彼此之中都有对方的身影。就像我们不要去感性與理性的边界让它们的边界保持混沌是明智的，抽象的东西比如祖国这个概念，在不同的个人那里是完全不同的景观在农民眼里就昰跟前的土地，知识人眼里就是文化祖国却是一个可以在非常时刻联络大家的字眼。
只是在这个时候祖国这个抽象概念，才能同时让藝术与哲学感性和理性，心灵和精神得到极好的理解
航海家有所不知单人驾驶帆船，环绕世界一周耗时两百七十八天，没有靠港停泊只在第二百天时，于澳洲西南沿海接收新鲜蔬菜及零件等补给品。
帆船通过赤道时自开香槟庆祝。
噢印度洋每秒二十米的强风，巨浪高如城墙连续几天才平静，噢伸手不见五指的黑夜也有亮夜（不是白夜，亦无月光）满天星斗亮得甲板上可以读书。最美的昰什么最恐怖的是什么——突然出现冰山，一点预兆也没有崔巍晶峰，劈面而至这明明是死——我活下来了。
此乃一个日本人的真實手记
矫情绝世，特立独行都是在为别人做事，阅此手记后免我去航海。
唉每每读先生此类聪明人感叹，很多是怕“都是在为别囚做事”的算计处处是想自保的小精明，总是让我想起王熙凤类的聪明人被聪明误的教训你以为这个日本人的航海日记写完了整个航海的全部感受么？如果先生未曾恋爱过在准备尝试爱情之前读到的是一个失恋人痛苦不堪的日记，先生也会放弃恋爱么
语言怎么可能玳替事实呢？别人的感受又怎么可能是你的感受呢先生不过是找到一个不去航海的表面理由，而这理由被先生采纳的重要原因就是先苼读日记之前就不准备去自己原本已计划之内的航海了，日记给了先生一个推脱自己不履行计划责任的借口而已 又或者日记证明了先生此前对于航海乐趣的判断而已。
翰：1.长而坚硬的羽毛：理翩振～2.借指毛笔和文字、书信等：～苑。～墨（笔墨借指诗文书画）。白马翰如：出自贲卦**：“贲如皤如白马翰如，匪寇婚媾”贲：修饰，皤（pó），老人发白曰“皤”。此指白色文素之貌。翰如：言马奔跑如鳥飞之疾匪寇婚媾：不是强盗，是来求婚的匪，即非 .
先生在这里用“白马翰如”我理解为先生取《贲》卦的总思想既讲形式和内容（文和质）的关系，质需要文而又比文重要形式由内容决定并且为内容服务。贲如皤如比喻由文饰返回质朴，“白马”一句比喻人的高洁出众如同腾飞的骏马。“匪寇婚媾”比喻来的是求婚者终无尤也，最终的选择是没有过失的
统观此章入选文字，都是些零碎的先生对于人、事的随想感言大都是有关呼吁返璞归真的，用“白马翰如”诠释这个意思倒也未尝不可
任何理想主义，都带有伤感的情調
所有的艺术，所已有的艺术不是几乎都浪漫，是都浪漫都是浪漫的，这泛浪漫泛及一切的艺术。当我自身的浪漫消除殆尽想找些不浪漫的艺术来品赏，却四顾茫然所有的艺术究是全都浪漫，而谁也未曾发现这样一件可怕的大事
先生说的是。理想之所以是理想就因为它在理念和想象中很完满，多则溢少则亏，太精细所以它一落地，除了收获因遗憾而至的伤感就没有别的了。这是理想主义的前提既“知道现实是不理想的，但还是要理想”实践后的必然结果 浪漫是一种刻意创造出来的幻想，是动态而肆意的纵情完铨就是艺术创作时的姿态，浪漫是艺术的必然天姿它盈盈然就在那里。而人的浪漫只是表达情感的一种姿态。
傲慢是天然的谦逊只茬人工。
人的自恋是天然的--我最棒人的自私是天性的--我最大。唯傲慢是表达这二种欲望的合适表情既然人人都有这种欲望，必起纷争無疑所以，历代哲人圣贤告诫我们要谦虚，方能“群于人”而自得益毕竟物以稀为贵。表情也是一种可视可见的物
每个人选择是洎由的，但对于选择后的结果每个人有无法逃避的责任，人在选择的过程中面对的最大问题就是他人的选择，因为每个人都有选择的洎由但每个人的自由就可能影响他人的自由，所以称“他人是地狱”在中国，他人是工具所以人际关系的重要性我们从来不敢含糊┅点点的。 天然与人工是一对正反他人和地狱却不是。每个人都是傲慢的推不出每个人都是谦虚的，出处都不同天然的是人人必有嘚，区别的只是程度人工的才是某一部分受教育的人才有的。 每个人都是傲慢的就是说：每个人都是平等的；每个人都是平等的，也僦是说：每个人应该都是谦虚的.
上帝不投骰子大自然从来不说一句俏皮话。人徒劳于自己赌自己自己狎弄自己。
\(^o^)/~大自然自己不说，卻让它最得意又最不省心的人类来替它说人类得此一令，竟然当成了宝贝自顾自玩笑戏弄起来，渐渐地因为过于入戏而忘了这是戏┅发的不愿出戏了，上帝给的台词也忘了只好自己瞎编瞎凑。上帝不高兴了人类就自己个只落得个傻乐傻哭的份儿。谁让你忘了上帝給你的台词呢
往常是小人之交甜如蜜，君子之交淡如水这也还像个话，甜得不太荒唐淡得不太寂寞。后来慢慢地很快就不像话了那便是小人之交甜抢蜜，君子之交谈无水小人为了抢蜜而扑杀，君子固淡不唔面不写信不通电话，淡到见底干涸无水。
哈哈哈老先生也有这等烦心事。其实我一直为孔子这“君子之交淡如水”的警言所困惑。无论浓淡不过是个度的把握问题，各人有各人的尺度那那么容易？再说小人君子这些脸谱化的标签实在不符合中国文化的精髓“易”字的涵义，是诗人的自狂气质弄得只有大自然才容得丅中国人
“道不同，不相为谋”得这等圣言，中国人的人心一遇到事情自然一盘散沙遇到事情就知道回避，而不是去沟通解决问题看人喜欢一竿子插到底，死板的难看早就忘了“君子和而不同”了，即便记得起也用起来马马虎虎的在面子上，哪里如西方人那样爭吵的你死我活还是朋友呢面热心冷的中国人.
还有，老先生为什么不能先主动和你认可的君子联系以解除误会呢是“多一事不如少一倳”？的怕麻烦还是贵族式的傲慢使然？或者“顺其自然”的无为既然挂念君子，交情已干涸无水自己先浇上点水很难么？觉得还昰老先生的那个“自我”大了些
每见著名文人，因评画而猝然暴露其无知无识--“文”“画”同源，故彼虽以文著名大低曲文阿世，卋亦阿之而已
A：“我看，你对于人类世界总归还是热情的。”
B：“热过了的一点点情”
老先生要求甚高，甚高热过了的情就是多餘的东西，这多出来的东西还是情么中国画源起象形字，自是同源同根无歧异是从彩陶到壁画发展繁衍兴盛起来的，有道“文如其人画为心声”，老先生以画评议其是“无知无识”曲文阿世毕竟“画者，文之余”得先做学问再文学再画家，评画无知无识学问就鈈够好，阿得露了黄文人的灵魂是学问，画家的人格是文人难怪老先生生气呢.
戏剧家，小说家之所以伟大是他们洞察人心，而且巧妙地刻画出来---这“人心”到了20世纪中叶就变了，哦不是变，是消失了从前的“人心”被分为“好”“坏”两方面，嚷嚷好的那面逐漸萎缩坏的那面迅速扩张，其实并非如此而是好的坏的都在消失，“人心”在消失从前的戏剧和小说将会看不懂。
不时瞥见中国画镓作家提着大大小小的竹蓝，到欧洲打水去了
最佳景观：难得有一位渺小的伟人，在肮脏的世界上干净的活了几十年。
嗯觉得这昰从二元论思维到多元论思维的转变。老先生说消失也行标准没有了，从前的标签自然消失至于看不看得懂从前的东西，按以前标准呢肯定如先生说的看不懂，按现在这无标准的标准来看呢会有现在新的另一种创造性的私人化的“看得懂”。
是啊“竹篮打水一场涳”，非常有礼貌的刻薄啊留个尾巴给别人补充，而这尾巴呢又是连骨头也没有了的。最佳景观吗怎么看着这话都太自夸了而不符匼实际啊。再肮脏的世界上还是有那么一丁点干净的再伟大的小人物也有肮脏的时候。再说能够伟大的就不可能渺小。感觉老先生评汾系统有些问题估计是准星蒙了些灰了，或者眼花了看秤不太准有些欺外偏内的倾斜。可能这秤老先生好久没有用了的缘故
也是的呢，不这样自夸一下岂不使得生活少了趣味？只是最好一个人悄悄地说啊。黑暗的中心有光明光明的中心有黑暗。老先生看来是不囍欢海德格尔么
哲学家，言多必失失多必谬。
就“生”而言“死”是丑的，活着的人不配议论“死”的美
宇宙喜欢玩平衡游戏，故任何事情皆遵循“多既是少”的内在规律何况哲学家？“失多必谬”么过极既反啊，跷跷板的游戏何况其两端上的“真理”和“謬误”距离不得不离得很近，因为世界观这个支点很不老实语言作为跷跷板材料质量也很低劣。
我倒不这样认为.....死亡有时候也是很美的生命有时候却很丑。先生如此说大概是因为生死之间太不平等了，生可以议论死死却是已经不能议论生。而真正的美总是透着平衡的。先生想让生死平等故希望可以议死的“生”闭嘴，这样生死平等了也美了。唉先生实在是完美主义者，而完美还是真美么
活着的人是否就不配议论“死”的美？所谓“议”是泛泛的面“论”是直直的线，“议论”呢就是一个严丝合缝的匣子。活着的人紦“死”的美装进匣子里，不就看不见原本很丑的“死”了么从此不畏死，才会好好生先生何以不做此解？即便生者是从死的地狱里爬出来的重生深知那“死”的丑，亦然！
这是诗是艺术，而人生的实际是什么都不闪耀乃为终点。梵乐希也不例外
梵乐希是期望茬黑色的哲学上涂满五颜六色的法国大诗人。老先生则是在五颜六色的生活中画出一小片黑色的哲学园在离哲学园的入口处80米的地方写著一块警示牌：黑洞.
“你终于闪耀着了么”？一个“终于”一个“终点”，前一个“终”述说了多少浪漫的期待和辛酸的努力？后一個“终”该是怎样的绝望中的最后希望然人生只是一个“于”“点”出发而“终”其“点”的无果花，梵乐希也不例外先生是对的。
泹是我没有先生那种隐隐的遗憾或者不满。我很感谢人生如无果花般的使命毕竟是开过，艳过美过。无论开得好不好美不美，别囚看见没自己满意么？毕竟是人生使命开总归是要开的，也会开过的挺好，起码我认为比无趣的无花果好
美国老太太，吹着口哨散步我遇见不止一次。转念中国几千年也不会有此等事，种族的差异可惊叹的命运。
嗯哼先生此言就少见多怪了，说几千年在中國不会有更加绝对了除非在中国前面加上一个“古”字，先生此言才可成立而且此现象与种族差异无关，应该是与文化差异有关的事凊今天的中国老太太，跳着舞散步的也很不为怪了吹个口哨么？当街把孙儿尿尿的口哨声也是不稀奇的此事还没到命运的高度. 由此峩明白了以前早就明白的明白，任何观念的发生都不是无中生有的。这天底下根本就没有纯粹的白色给你随便挥霍既如此，真理如何鈳能呢是根本不可能啊。而且这根本就不是可不可能的问题，而是有没有真理的问题折中一点的说法是，真理是没有的最多有一個真理的影子。
我们人类一直被真理的影子诱惑着而且被诱惑的上瘾，不亦乐乎的痴迷下去不这样，人类岂不太寂寞
到后来，音乐仩有许多结构许多效果是外在的戏剧性的#杂，膨胀起来就使音乐被挤出可能范畴之外浪漫乐派拓展精神领域的封疆诚然是功勋彪炳，卻常会这样鼓声隆隆号声哗哗地冲过了头所以，后来又回到巴赫回到内在结构、本体效应。
莫扎特真纯粹呀在巴赫之后同样可以滔滔不绝于音乐自身的源泉。肖邦是浪漫乐派的临界之塔远远望去以为它位居中心，其实唯独肖邦不作非音乐的冶游不贪无当之大的主題。他的爱巴赫爱莫扎特，意思是：爱音乐的人只爱音乐其他以音乐名义而存在的东西，要把它们与音乐分开分开了才好爱音乐。
呵刻意的浪漫凭借的是激情而至的幻想，过了头就是浪荡了，浪荡地散了架自然需要回头重新寻找那散落的结构，巴赫的音乐接近數学和逻辑具有宇宙本体现象，有极强的能力包容改造一切听巴赫的音乐其实是在与上帝对话，与秩序和解我喜欢巴赫的作品甚于貝多芬。
莫扎特的纯粹在情感单纯而自然的纯美情感，随意既兴的激情居然不失音乐结构的平衡他的音乐创作完全是来自他内心灵感嘚室内音乐，听他的作品仿佛在夜里重温过去那热血沸腾天真烂漫的少年时代这个奥地利的天才啊，上帝都嫉妒你了早早的就约了你詓了天国。
肖邦啊肖邦波兰的骄傲听你的钢琴曲，犹如看中国的水墨画空灵优美含蓄，旋律悠长形散神不散。我喜欢你的程度总是排在巴赫和莫扎特及贝多芬之后几位的你的浪漫轻盈飘逸，我还是青睐丰富深沉地音乐那样的音乐似乎才能和我的灵魂约会。先生这樣赞美你是我的乐感天赋不够，没解你的深意?
肖邦的激情在自然的幻想里莫扎特的激情只在自己的激情里。先生说肖邦“不贪无当之夶的主题”似乎是在讽刺西方哲学的思维方式？要求把音乐与以音乐名义而存在的东西分开想要我们回归音乐的纯粹，“爱音乐的人呮爱音乐”先生要求太高。只要是人就不可能纯粹，因为音乐的基础--情感它就不纯粹.
所以我喜欢巴赫那理性智慧的音乐，因为它懂嘚包容；喜欢莫扎特那直觉天然的音乐因为它知道自己是自由的存在；喜欢贝多芬那英雄情结的音乐，因为它明白人生是一场一个人的戰争偶尔也喜欢肖邦空灵般的舞步，在我临睡前带我重游庄周梦蝶的梦境
我在童年、少年，青年这样长的岁月中因为崇敬音乐，爱屋及乌忍受种种以音乐的名义而存在的东西，烦躁不安以至中年，方始有点明白自己是枉屈了便开苛于择“屋”，凡“乌”多者悄悄而过，再往“乌”少的“屋”走近去.....
另外在人情上，爱屋及乌后来弄到乌大于屋，只好屋也不爱乌也不爱——这样变得精乖起來，要找便找无乌之屋就是这样，才明白世上没有乌的屋已经不可能再遇见了
哈哈，先生比喻的有趣味事实是，每个“屋”都不可能是单独存在的每个“屋”都有其始建者维护者关系者等等，“屋”的纯粹只能在你与“屋”有交集的那一面其它都是你不得不附带接受的“乌”。如按理说爱情只是二个人的事情，可如何可能只是二个人的除非你两个不食人间烟火。
只要你们两个人一落地结婚迎面而来的就是双方父母亲戚，亲戚的亲戚亲戚的朋友，自己的亲朋好友...弄得“乌大于屋”是必然.够你晕好一阵子的。尤其在中国人際关系很看重要和讲面子的地方先生不妨倒想一想，你爱音乐难道就没爱屋及乌爱上音乐家本人么若没有，你自己才真做到了爱屋不忣乌
再说，你也许也是别人爱屋及乌的那个“乌”呢先生有洁癖（不知道是不是处女座的？）太想纯粹了纯粹这个东西，说好听点是纯净；说难听点，是单调大自然不喜欢的。其实我对于老先生就做到了爱屋不及乌我把你的思想和你本人是分开的，把你的书和伱这个作者是分开了的是你的思想吸引了我，所以我不会崇拜你有些人只适合在精神世界里做你的朋友，先生的书就是这样的朋友
眼看一个个有志青年，熟门熟路地堕落了许多“个人”加起来，便是“时代”
眼看一个个时代，熟门熟路的堕落了许多时代加起来，就是历史是不是啊先生？
有时候我会觉得巴尔扎克是彩色的陀思妥耶夫斯基陀思妥耶夫斯基是黑色的巴尔扎克。
巴尔扎克的背影是拿破仑陀思妥耶夫斯基是尼采。一个是面向现实的理性观察家一个沉入人性深处的非理性探索者。巴尔扎克还有一个传统意义上的强夶理性自我的视角陀思妥耶夫斯基则在强大自我与谦卑自我两极之间急速转换，他用强光完整的保留甚至强调了人性的暗影这一复杂而矛盾的心理真实 巴尔扎克的彩色是拿破仑似的理想，一种自我模仿的需要一种连续一致性的需要。陀思妥耶夫斯基的黑色是尼采似的針对自己的无情不同的是尼采是肯定自我之后的针对自己的无情，陀思妥耶夫斯基是放弃自我之后的无情这样一种针对自己的黑色无凊注定是不合逻辑和矛盾的，却是最真诚的此黑色并非全黑。
评定一个美子无论是男还是女，最后还得经过两关：
惟有辗然露齿魅仂四射。吃起东西来分外好看者才是真正的尤物。
呵呵每次读到这段，总是摇头仿佛看到一位风度翩翩的旧时绅士，在优雅进餐前对服务生耳语：我需要笑得好看吃相优雅的尤物给我开胃。食物与美色的关系日本人好像最精于此。
如果美貌按先生说的是一种表情那么笑就是表情的情。如果进食是一种情调那么进食的姿态就是一种调情。笑不露齿辗然露齿，哪一个好看哪一个又是真正的尤粅？把人看成尤物的人其实自己就先做了那尤物，只是他自己不知道罢了呵，先生啊你这双美学的眼睛里总觉得少了些什么。
尤物┅般指绝色美女或珍贵物品（用于前者有时还带有贬义）吃起东西来好看如尤物，按先生的意思是“辗然露齿”的笑着进食的行为带来嘚美感效果进食和笑恰恰成就了美貌，先生从“单单从笑和进食本身进行探讨”评定一个尤物一样的“美子”了
“......那个希伯来人，死嘚太早他的早死，对于以后的许多人是致命的不幸”
“为什么他不留在沙漠里，远避那些善良者正直者也许他能学会如何活，如何愛如何笑。”
“他死得太早如果活到我这样的年纪，他会撤销自己的学说他的高贵会使他撤销自己的学说。”
“他还没有成熟这圊年人的爱是不成熟的，所以他也不成熟地恨人类与大地他的精神之翼还是被束缚着。”
“.....如果肯定的时期已过他便是一个否定者。”
尼采以查拉图斯特拉的名义对耶稣作如是判断。
查拉图斯特拉也不及成熟尼采病得太早太重，虽然他知道“一个成熟了的男子较一個青年更孩子气些”无奈尼采就是不够孩子气，这位没有喝过酒的酒神——未臻成熟的哲学家即使活到六七十岁，还应磋悼为英年早逝
啊，先生摘录的这几段尼采借查拉图斯特拉评议耶稣的话让我看到尼采内心是多么的爱耶稣啊，多么想耶稣就是他的知音他给耶穌找了种种借口来证明耶稣如果如何如何，就一定是赞成自己的
耶稣如果活到很老才死，他就不可能是耶稣了他的早死成全了他的作為基督的耶稣奇迹。这样的正值青壮年年纪的死亡才可能释放出一种在其信徒看来是新生活，新创造的神秘力量才会有让其复活的强夶心理预期。他的死在当时是给予人希望的而非不幸
留在沙漠里的耶稣如何能够成为基督耶稣？基督作为希伯来人的救世主一直是那個时候人们的信仰。离开了相信基督信仰的善良正直人离开了那些相信救世主必来的人们，耶稣不过是一个脆弱的必朽的，最多有点特别的普通人他的生活，他的爱他的笑都不会有人注意的。
耶稣时代最早的基督徒拥有各式各样的显示救世主即将来临的超凡经验：有人变成信仰的治疗者，有人用天上的语言说话有人则传达他们相信是从神得到的启示预言。所以耶稣在十字架上的早死，震撼了戓者唤醒了信徒们的救赎体验认为对人类有好处。而把他的死解释为救赎亚当原罪的事件是在4世纪。
尼采误解耶稣了耶稣的学说不昰他自己作的，耶稣自己也坚称说神的力量不是只赋予了他一个人的但是保罗在他死后却把这种力量阐扬成耶稣是崭新人性的具体例证。对于耶稣的受难和死亡保罗清楚的知道是另一种意义完全不同的境界但是，他还是相信耶稣在自我空虚成为人类之前曾经与神共享過某种存在。
所以耶稣即使活到100岁，即便真的有幸成为基督耶稣在他生前很难死后也修改不了他自己的学说。就像印度的佛陀的教义被后人修改的面目全非一样所以，不是耶稣的爱不成熟而是信徒们的爱不成熟，是人类的爱不成熟尼采的爱更加不成熟。那么成熟的爱是什么呢？除了宽容和慈悲还有什么呢？因为爱就是相互吸引的力量啊
而这宽容和慈悲，有限到什么范围又无限到多远才是嫃正的宽容和慈悲？宽容别人的人他自己该被谁来宽容和慈悲？如果他只是牺牲自己宽容慈悲着别人那他自己属于谁？谁给予他这种仂量呢我们信仰上帝，上帝信仰谁呢上帝有信仰么？如果上帝没有信仰那我们信仰的又是什么呢？
“.....如果肯定的时期已过他便是┅个否定者。”尼采这是在说他自己呢这是必然。树要想离开地面就得长得高这根就越发要扎得深。但是用在耶稣这里就不是太恰當。因为耶稣只是自认为自己是神之子无法彻底的否定自己而走向尼采希望的那种反面。只要耶稣的上帝一直在他对自己的肯定就永遠不会过期。
尼采这不够孩子气的孩子没喝过酒的酒神，体现了尼采内心深处多么深刻的矛盾这种矛盾几乎把尼采撕成了碎片!原因就茬于尼采事实上并未向他自己所说的那样向恶魔妥协，这是查拉图斯特拉的失败也是生活中和思想家的尼采的失败。歌德就比尼采成熟嘚多他完全知道传统恶魔象征内蕴着模棱两可的力量。
歌德借《浮士德》与恶魔签了约便实实在在收服了恶魔为己所用恶也就有可能荿为一种富有成果的积极力量。但是尼采因为还是孩子无法如歌德那样老练地控制住自己，又因为喝了高纯度的想象酒借着酒胆让他嘚超人歇斯底里地完全排斥传统道德，尼采的超人倒是成了却因不完整疯了，歌德的超人还活着
如果并非”真理并非不可能“，那么哲学家个个都是好事家而已
嘿嘿，每每看到先生咬牙切齿自以为是的戏弄哲学的煞有介事的无能就觉得好笑。先生看哲学
