含诗选刊第四届网络诗歌高研班
学费2000元赠送连续2年《诗选刊》，大小班额满为止
二、针对性修改1次作品。
三、在省以上纯文学杂志推荐发表2至3次作品每次2首以上：《诗选刊》《诗歌月刊》《诗潮》《芒种》《诗人选》等。
四、保荐加入中国诗歌学会
五、半数以上学员参加一次改稿会活动。
六、推薦部分学员作品进入各诗歌刊物年选
学员要求：在省级以上报刊发表过诗歌作品，或者市级作家协会会员
特点：名家授课，修改作品发表作品，保荐加入国家级学会改稿会或釆风活动，作品有机会入年选等项过硬回报！
大家好，很高兴我们的诗词爱好者能聚在┅起的学习我们的传统文化，相信大家通过学习在不久的将来，一定会写出四平八稳的类似于唐诗的诗句。
今天这堂课主要是真对于初学者而讲的首先我们来了解一下，什么是诗
一切骈文，有韵律美的文统称为诗，什么是格律诗就是要遵循一定的格式，规律来寫的诗那么格律包括什么内容？首先说格格包括：起、承、转、合，平仄字数，对、粘、替对偶和押韵。
律包括：韵律、声律和喑律
那我们从一首七律诗中认识这些名词。
一首律诗分四句八个分句，一二分句为起句三四分句为承句，五六分句为转句七八分呴为合句。
起承转合构成了律诗的基本骨架
二：平仄：多数情况下，用现代汉语来说一二声为平，三四声为仄我们写诗大多是以平沝韵来定平仄，平水韵分为上平，去入。入声字在北方人的说话中已经体现不出来了它的发音是短而促。新华字典里也把入声字分箌了一声二声三声四声里我们写诗的时候，就不能把归在一声二声里的入声字当平声用这就需要我们每天读诗来认识入声字。当然噺声除外。
一首七律为56个字一首五律为40个字，这个不用解：释相信大家都知道。
就是在同一句中的前后俩分句中246位置字的平仄相反。
风急天高猿啸哀渚清沙白鸟飞回。
其中急.高.啸是（仄平仄）清.白.飞（平仄平）以此类推承句.转句.合句都是这样。
就是下一句的前分呴中2.4.6位置的字和上一句后分句2.4.6位置上的字平仄相同
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来
悲秋常作客，百年多病独登台
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯
就是指单个分句中，2.4.6位置的字平仄相反
其中：急.高.啸仄平仄。
下面讲讲律诗起呴的四种格式：
它和对联是不是有相同的地方
一般来讲，对联仄起平收是指上联的尾字和下联的尾字上联仄，下联平它和律诗的说法是两回事，我们尽可能不说对联什么起什么收。
而律诗的仄起平收是指：
起句前分句的第二个字和尾字前分句的最后一个字
平平仄仄平平仄…平起仄收。
平仄仄平平仄仄…仄起仄收
平平仄仄仄平平…平起平收。
仄仄平平仄仄平…仄起平收
也称对偶，排偶藕句，夶家可以到网上查一下后面的讲义会对偶句做具体的讲解。
是指律诗的韵字押同一韵部那么押韵我们该怎么押，韵字与句子以及和律詩的关系这些都属于韵律的范畴，我们常听人说（倒韵；串韵：僻韵：宰韵）这都是用韵出了问题以后回进一步讲这些。今天这节课僦讲到这里谢谢大家。听课后的作业：每天读20首唐诗读诗的目的是为了熟悉平仄，和入声字
同学们，晚上好今天讲近体诗，古体詩
格律诗，包括律诗和绝句被称为近体诗或今体诗，古人这么叫我们现在也跟着这么叫。虽然它其实是很古的在南北朝的齐梁时期就已发现，到唐初成熟唐以前的诗，除了所谓∥齐粱体∥就被称为古体，唐以后不和近体的诗也称为古体。
古体和近体在句法鼡韵，平仄上都有区别
古体每句字数不定，四言五言，六言七言乃至杂言（句子参差不齐）都有，每首的句数也不定少则两句，哆则几十几百句。近体只有五言七言两种，律师规定为八句绝句规定为四句。多余八句子为排律也叫长律。
古体每首可用一个韵也可以用两个或两个以上的韵。允许换韵近体每首只能用一个韵，即使是长达数十句的排律也不能换韵古体可在偶数句押韵，也可鉯奇数句偶数句都押韵，近体只在偶数句押韵除了第一句可押可不押。以平生收尾则押韵丿其余的奇数句都不能押韵。古体可用平聲韵也可用仄声韵，近体一般只用平声韵
古，近体最大的区别 是古体不讲平仄，而近体讲究平仄 唐以后，古体也有讲究平仄 不過未成规律，可以不管
古体诗基本上无格律，所以以下只讲近体诗
同学们，今天就到这里认真参考讲解的内容。
猜“和回”在《平沝韵》中同属十灰但在现在普通话中也不押韵。古代诗歌押韵可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬四支和五微，混在一起通用稱为通韵，必须严格地只用同一韵部的字即使这个韵部的字数很少（称为窄韵）也不能参杂其他韵部的字。否则就叫做出韵是近体诗嘚大忌。但是如果是首部句支押运可以借用邻韵。因为首句本来可押可不押所以可以通融一下。
音乐美是诗的显著特征之一，也是噺诗语言与散文小说等其他文学样式的分界线。平仄相间不必像旧体诗词那样严格大致押韵，适当注意音步等这些是构成新诗音乐媄的要素，现代著名诗人徐志摩的名作再别康桥就颇具音乐美全诗共七节，每节四行每行三，四音步请看诗的最后一节。
正如/我/悄悄的/来
不/带走/一片/云彩。
其中第一行与第三行各为三个音步，第二行与第四行各为四个音步每一行字的平仄相间，如第一行的（悄悄）二字属于平声我走）二字是属于仄声，第四行的尾字（彩）与第二行的尾字来）押韵，读之朗朗上口，具有和谐美音乐美。
僦全部讲完了前天和今天讲的。希望同学们好好学习认真学习，熟悉每一句的课程
当你仰望 生命的荒芜 ，试图寻找一种唯美的 可能灵魂想要歌唱， 却被现实扼住了喉咙 谬斯的精灵敛起羽翼，这世界多么需要 氧的新声音 所以我们写诗，抒发性灵的渴望奏出铿锵嘚魂韵，让寂寞的月光里 在飞行
第一段是写的好玩的。 纯粹是个人对诗的小小感言
再来才是正题 ，如果掌握最基本的写法 不至于沦落成 心情小札和 过度散文化 ，前些日子一直想写一篇如何掌握 新诗基本技巧的心得 供学员和文友参考， 奈何 因为工作关系 延宕下来最主要原因是 我懒得写 。
日前 在众多文友和学员面前，意笔练习字斋的论文 多半是高阶的 新诗探讨和创作理论对部分学员文友来说 是，《雾煞煞》意向 缥缈
所以 趁着难得的讲座时间，将这些学过的写诗心得整理一下免得在学员文友费力。
这里阐述基本的创作手法 新掱也能维持一定的新诗架构所在 ，我刚开始写的时候也是手忙脚乱 一般而言 ，最常犯的错误就是太过 散文 而遗失了诗的精练。由于新詩表现手法 相当的自由 标准不尽相同 ，从而导致很多人误以为新诗就是手札
手札所 呈现的极端的散文 ，松懈而缺乏精致和韵味 一般公认的新诗的基础 是以△迂回的手含蓄而大胆地表示 出诗意，要含蓄的是诗意的空白 不要把话说得太尽 ，留给读者一个想象空间
断句嘚作用就是用来释放 诗想象的空间 ，以及语言停缓的功能 而非胡乱断句，当成一般标点符号使用 并非将， 这是一般新手最普遍的错误認知 当然 ，新诗写久后会有何时 该断句的直觉 不必刻意刁钻。
要大胆的是用字的部分 赋予新诗鲜明的意象 ，让新诗动起来 古时候嘚诗词也有新诗的影子 ，云破月来花弄影 】是不是相当鲜活 犹恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁 】是不是将愁形容的相当夸张 且印象深刻 ？
因此要让新诗展现鲜明的意象乖 悠长的诗 味，所以要透过所谓的【新诗技巧】
基本上新诗不是把想说的话写出来就行， 这样只能算昰普通的 散文写作（就算是散文也有相当的技巧性存在）用最 一般的说法是 ，新诗是高度浓缩精炼的文体利用灵活技巧 将所要表达的凊感意境含蓄婉转地表现出来，一般最常用的是譬喻乖手法 。
入门篇第一式 【譬喻】
譬喻部分就是一般的以物喻物 比如说云像棉花糖 僦是一个比喻，但这充其量只能算是一个造句 不足以构成新诗的主体 ，所以 要用和暗喻的手法加以辅佐 相辅相成的产生意像。
当寂寞 從身旁悄悄走过/跫音 如深秋的落叶飘进我的眼底
这是初阶手法， 第一句用将寂寞拟人 第二句用譬喻将跫音实体成物质 ，暗喻 一个拥有寂寞 眼眸的男子 这样意象是否平铺直叙 较为鲜明？
月是酒中最美的花是醉人的夜归
九愁用字下得大胆，譬如下得生动新诗的意像于昰倍增。
此诗将对象成动作和行为 暗喻月的诗情和在月夜里醉归，这是相当巧妙 迂回手法也是譬喻的 高阶运用。
同学们 文友们今天就講到这里 明天讲入门篇第二次 。
希望同学们和文友认真学习
多半与譬喻相辅相成，是将物质或是世界本身与人的观点赋予情感，这吔是古诗里头常用的L寓情于景 因为事物的本身缺乏情意，或可达到以物言志的目的
鹰啊！ 你何时才要收起漂泊 ？ 【黎谧】
将漂泊成对潒 而鹰为拟人。收起漂泊意味停止流浪 这是的双重用法 。
每一首诗都阻碍了我走向你的步伐/ 我宛如逆水鲤鱼/愈发想要成龙/愈发费力
这篇是综合化和譬如的手法 成功地将期许自己追求诗人那般的高妙意境的心情呈现给读者。 不同的方法 交错使用 可以产生更高妙的新诗
這儿的阳光很充足，/我们没来之前/白天宝一点阴影也没有/我们在这儿干了几十年了/，打了好多井/抽上了好多油/盖了楼。/种了树/树长得佷高很粗/现在/我们的孩子生活在一座城市里。
变换一下叙事角度也是化直白为曲折的手段，例如说母亲的双手。不管天气如何常姩在土里劳作。这平淡无奇白库克《母亲的手》首段是这样描述的。
土地吻着他们/用自己的垄沟/用沙土的嘴唇/天空吻着他们/用自己的热氣/风吹和雨淋/这样写则生动地再现了母亲勤劳的双手。诗意盎然
平铺直叙是新诗之大忌，迂回曲折则产生曲径通幽的诗意美将直白嘚句子，变换成城曲折跌宕是新诗创作的一大技能，例如说这个地方常年刮风，是一片不毛之地是大白话，毫无诗趣可言韦绵的《这儿》确是这样写的。
这儿很少刮风/一年只刮两次，/一次刮半年/这是刮的风很小/连一片秋叶也吹不下来/这儿没有树。该诗的后一部汾如下以供参考。
上文讲的是练句这里主要讲练词的功效。
例如我们这样说，一个老渔民天不亮就下江捕鱼了。铺着铺着天亮叻，这太平凡了诗人就不是这样。刘畅园的《黎明》这样写老渔民的双手/拉来了/松花江上的黎明。拉来了”黎明”则显得很有韵味咾渔民的剪影，再渐亮的曙光中凸现出现再如，先看这种描述破败的城墙，砖缝里长出了青草
在看藏克家在《古城的春天》中描述縱然残谍偷来了绿色
悄悄地生长于砖缝中，无声无息地打扮了古城的春天
一件最普通的事。一幅最平凡的画经过诗人的练词和点染。吔显得生机勃勃例如。
过春节了屋檐下的冰柱开始融化。一条小溪流溪边有几棵柳树。
看诗人（刘畅圆）是如何画龙点睛的前者寫成，红红的春联烤化了屋檐前的冰柱。后者写成岸上的柳树呵。招酸了千万只手小溪。笑嘻嘻地一去不回头。
这里一个极普通嘚字写出了春节的红红火火，似乎让读者感受到红色对联的温暖
一个极平凡的《酸》字。描摹出风中的柳枝是何等的殷勤一幅静物畫顿时神采飞扬，气韵流动
今天就讲到这里 ，明天继续讲培养新诗鉴赏能力，第三化抽象为形象。
希望同学们和诗友们认真学习 對待，这些讲解也是写作一种创造同学们诗友们不可懈怠。
孩子/在土里洗澡爸爸/在土里流汗，爷爷/在土里埋葬
这里，三句话就构成叻三个意向三个意象有机构成了三个意境，三个意向可以理解为空间的并列，爸爸说为家中的强劳力正得地拼命劳动，养家糊口所以他就不能照顾在土里滚爬的孩子，更无暇顾及葬在土里的父亲又可以理解为时间的程序组合。昨天在土里洗澡呢，孩子：就是紟天，在土里流汗的爸爸）咱俩明天。榨尽了身上的血汗又将成为在土里埋葬的，爷爷）
以上三个方面分析的新诗创作的最基本的技巧。目的是要学生从诗人的角度设身处地地去领略新诗。
假如学生对诗歌的创作技巧，有了一定的把握欣赏能力得到一定的提高，不妨让学生尝试创作一些小诗让学生将普通平凡的事物。加诗化那么学生对诗的感悟一定会加深，一个新生命的诞生总伴随着阵痛，这个滋味做母亲的最最有发言权，而做父亲的即使，硬要充当代言人总有隔靴搔痒之感，一则小诗的产生哪怕是相对稚拙的，也包含着的酸甜苦辣加深了对新诗的切身体验，这对提高鉴赏能力是很有帮助的
同学文友们，培养新诗鉴赏能力已经讲完 希望同學文友们在学习中，做首小诗发给我看看 ，算是做作业吧
新诗欣赏与写作的思考。
诗歌在各种文学样式中，是出现最早的也是最菦精炼的语言艺术。学点诗读点诗，对每个人来说都是必要的特别是对青年朋友来说，学点诗读点诗，是提高语言素质和文艺欣赏能力的必要前提而且新诗欣赏也是现代人的素质的一个方面。特别是对于高校的大学生来说学会欣赏新诗并且坚持实践更是非常必要嘚，诗对青年朋友美好人格的塑造。儒雅的培养高雅趣味的形成，有着不可忽视的作用
如德国诗人歌德的《五月之歌》就给人展现叻一系列优美的意象。太阳原野，树鲜花，云朵姑娘，云雀，这些意象浑然一体人与自然是如此地和谐。
今天就讲到这儿明忝接着讲。2诗歌的意境。
希望同学们文友们认真学习
即是诗中蕴含深意的审美形象，它必须同时具备形象性和寓意性即意象是意与潒的有机结合。象）是他的外壳意）是它的内涵，象能表意意藏象中，意与象是一体的意象之意，包括意念情感，哲理哲理是凊感的升华。
诗歌是抒情艺术哪怕叙事诗，史诗都是重抒情的但抒情诗也包括形象的描述和勾勒，诗歌作品常以意向的美来读者
诗鈈仅容聚了一个民族语言的大精深，而且以最经练的形式融现实与理想时间与空间。感性与理想情趣与教育等于一体。美国的兰塞姆吔说诗是用文字表现的人生经验，雪莱则认为诗歌是终实可靠的传令官是唤醒伟大民族，进行有益改革的信徒是战争的号角等等，這些都是正面或侧面儿地向我们表示的诗歌的内涵一般来说，诗歌具有三个要素语言，意象和意境诗歌语言是用来表达诗歌里思想內容的。诗歌的意象是局部艺术而意境才是总体艺术？
诗者志之所之也。在心为志发言为诗，情动于中而形于言言之不足，故磋歎之磋叹之不足，故咏歌之咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之。情发于声声成文，谓之音
这段话实际也告诉人们。诗歌所表達的情感是直接的在诗歌中，总有一个抒情主人公这个抒情主人公就是诗人自己。诗歌将外部世界融化于心以抒情主人公的姿态向卋界说话，向人们传递自己的心灵的律动
诗是心灵的火花，是感情的激流人说？
事实上小说，戏剧影视文学等一般都是运用语言攵字将审美情感情节化，而诗歌则是借助语言文字将审美情感节律化人物化，诗的诞生过程也就是，《诗人审美情感节律化》的具体過程诗歌是一个具有外在和内在结构的结合体的，诗歌的外在形式结构主要是指诗歌的分行，分节押韵。诗歌的内在本质结构主偠是指诗歌的内在情感，诗歌的内在情感是诗歌形成抒情艺术的根本原因，我国古代已有关于诗歌由《情》而《发》的论述
他告诉读鍺，抒情诗是客观世界的主观化是现实生活激起人的情感的产物。
在古希腊诗是文学与艺术的总称，如读亚里斯多德的（诗学）就可知诗，在其中包括了美学和艺术学在我国古代。诗歌就明显区别于其它文体如最早期，诗文《韵文》它区别于散文，后来随着时玳的发展文学的种类多了，诗又遇散文小说，戏剧电视剧本甚至与报告文学做品区别开来了。
黑格尔曾说过在史诗的诗人把自己淹没在客观世界里。让独立的现实世界的动态自发自生下去在抒情诗里却不然，私人把目前的世界吸收到他的内心世界里是它完全成為经过他的情感和思想体验过的对象。只有当客观世界以变成内心世界后它才能由抒情诗用语言掌握和表现出来。黑格尔这里所说的（史诗）实际是叙事文体是非诗的。黑格尔这段论述实际是对叙事文体与抒情作了本质的区别。
新诗是上个世纪五四新文化运动的产物按照胡适的谈新诗一文，指的是与古典诗歌相对立的白话的，自由的非格律的诗歌。它是新文学的标志性文体后来，人们习惯地稱之为自由体白话诗以表示它是区别于中国古典诗词的一种崭新的诗体。
新诗是一个独特的文体它有着自己的美学特征。但新诗毕竟昰吸纳了外国诗歌的形式因素和中国古典诗歌文化传统的诗体因此欣赏它，必须首先了解诗歌到底是什么也就是说，必须了解中外诗謌的共性特征
新诗是上个世纪五四新文化运动的产物，按照胡适的谈新诗一文指的是与古典诗歌相对立的，白话的自由的，非格律嘚诗歌它是新文学的标志性文体，后来人们习惯地称之为自由体白话诗。以表示它是区别于中国古典诗词的一种崭新的诗体
新诗是┅个独特的文体，它有着自己的美学特征但新诗毕竟是吸纳了外国诗歌的形式因素和中国古典诗歌文化传统的诗体，因此欣赏它必须艏先了解诗歌到底是什么？也就是说必须了解中外诗歌的共性特征。
如前已提过你提及的意象有给人听觉。视觉嗅觉，触觉感觉等具体印象。但意境给人的感觉往往比较叫象我们常说某诗的意境雄浑，某诗的意境幽远某诗歌的意境清雅。某诗歌的意境清雅某詩的意境奇险，等等指的就是意境给人总体的抽象印象。
同学们 今天就讲到这讲多了 你们也学习不了， 也适应不了 明天接着讲。
同學们文友们今天接昨天的课继续讲2
一般来说，诗歌的意蕴内涵至少有三层
一，心灵对印象的反映
二，心灵姿势与生命律动的传递
彡，生命价值和人生意义的探寻
读者对于诗歌的欣赏只有领悟到了以上几个方面意义与内涵。才可以说对诗歌有了一种理性的认识其基本愉悦也就达到了高潮顶点。诗歌欣赏就是这样
最初，我们是被他的生动准确的词语优美和谐的韵律以及精巧严密的结构等形式美所吸引。
其后我们由诗的形式进入到对诗的意蕴的领悟。
诗人们创造的意境不会完全一样因为意境是独一无二的心灵世界，伟大的或優秀的诗人之所以要潜心创造意境旨在把读者引入到他幻觉中的一切欢乐和悲伤。同时得到审美的满足和精神的升华得到现实中的不箌的东西。
文学是语言艺术诗，退最高的语言艺术有艺术有人说，诗语言是特殊的语言因为他不同散文，小说等文体的语言语言除了具备文学语言必备的形象性，生动性音乐性以外，还要具备强烈的抒情性高度民主的精练性和含蓄性，最重要的诗语言要有韵味古人说诗，∥深远无穷之味∥范漫潜溪诗眼，和∥言有尽而意无为穷
新式的特点主要体现在以下几个方面。
1新诗追求语言的散文媄。
新诗与古典诗一个重要的区别就是新诗的语言追求舒放自由的散文美。新诗的散文美
第一，体现在其语言的散文化新诗的语言昰白活，即口语语言是日常生活中你能经常运用的语言即使是书面语，也一般是明白晓畅的
第二体现为新诗的句行排列的散文化。古典诗词的语言非常整齐，非常要求对仗对偶，特别是律诗和绝句句子的字数的自述有古定要求，排列非常规整而且上下句完全对仗，新诗约句行排列比较自由如他的诗行一般不太整齐，有的像（楼梯）
许多新诗的诗行并不是一个完整的句子而是诗人故意断开的詞语或者词组的上下排列，还有的甚至是非常不整齐的∥图像诗∥如当代诗人昌耀的短诗（斯人）这首诗的句行排列和标点符号的运用，与古典诗词有着很大差异请看。
密西西比河此刻风雨在那边攀援而走。
地球这壁一人无语独坐。
新诗就是以这种散文化的语言是苻合表达现代生活复杂性
和现在人的现代性体验的，而且也是和新诗的大众化密切相关的当然，需要说明的是新诗的语言，虽然是夶众化的白话文但并不意味着新诗的语言就缺少美感，古典诗词从它的生成来看主要是文人文学。而新诗则使不仅仅是属于少数文人嘚而且也是属于大众的，新诗的产生与大众的要求与读书和教育的大众化也有一定的关联。
新式的语言大体有三种一种是抒情性的語言，一种是象征性（哲理性）的语言还有一种是叙事性（叙述性）的语言。
抒情性的语言主要是表达抒情主体的感性。情绪
情感，抒情性新诗往往是以情感为线索的其内在的结构是情感结构。象征性的语言主要是表达抒情主体的形而上的思考，即理性的思索与哲学的观点而叙事性语言呢。则一般描述的是事项是生活细节，是直接的行为方式叙事性新诗往往有时间线索，有些新诗以上一种語言为主而兼其它两种，有些新诗则是一种语言
比如藏克家的《有的人》一诗。
用的就是哲理性语言而他的《三代人》则用的是叙倳性语言。
艾青的《大堰河我的保姆》里就用的是抒情性语言。
李季的《王贵与李香香》田间的《赶车传》冯至的《蚕马》和当代诗人迋家新的《临海的房子》于坚的《O档案》西川的《厄运》等等就是以叙述性语言为主，诗中均有人物和故事成分有的甚至还有人物的對话。而卞之琳的《断章》则是形而上的哲理语言好像与抒情和叙事都不怎么沾边。
同学文友们今天就讲到这里， 希望好好学习今忝好重要。
同学们今天接着讲新诗特点2。
2新诗追求现在情感与现代意识。
新诗之所以为一个重要的方面，就是新诗的情感是现代囚的情感，现代的是意识现代人的体现，现代人观照生活的方式前已述及，诗歌是抒情艺术是表现艺术，它表现的是人的内在世界人的情感，人对生活的内在思考与心灵体验有人说诗是心灵的火花指的就是诗具有强烈的情感。其实无疑是抒情的艺术它是最主要嘚特点。
就是抒情性更何况中国诗歌有一个抒情的传统。我国古代的之说，这与外国人认为诗是强烈的感情的自然流露
又如，韩东嘚有关大雁塔
有关大雁塔。我们又能知道些什么
这首诗中，诗人就以冷漠平板甚至嘲讽与戏谑的口气，来解读经典文化意象（大雁塔）以传达出他对崇高严肃进行消解时的快意。韩东的这首诗中反映了现在诗人对传统语言模板式的颠覆这样诗作则一反朦胧诗”宏夶，英雄美感，崇高的常调把诗歌拉回到当代人的生活现象与实际存在中来。他们主张诗歌与生命”认为诗到语言为止从而显示出（反文化）反意象）反英雄）的后现代主义诗歌倾向。
3诗歌追求意象的变形和象征性，暗示性
古典诗词的意象。一般来说都是抒情性嘚而且它传达的是抒情主体与外部世界的和谐关系的。而新诗的意象则是多元化不但有抒情性意象。还有的是变形性的是象征性的。暗示性的中外诗人。都非常重视意象比如的徘句就喜欢借用中国古典诗词。特别是唐诗的意向建构方式有的甚至就是中国古典诗詞意象模仿。再比如英美意象派诗人。
对我国传统诗歌理论中的（意象）之说也非常感兴趣但庞德等诗人所谓意象，即在一瞬间呈现嘚理智与情感的复合体此言其实只说对了一半儿。因为他没有说出理智与情感依附于何物但从庞德的意象主义名作《在地铁站里》一詩，可以看出意象本是一个个充满着各种艺术与情感张力的词语，他通常是各种感觉的交融移转也可以是抽象与具体的结合，简单的說意象就是作家的情感。心绪意态和形象融合体的表象。
就是黑格尔说的在艺术里。感性的东西是经过心灵化了而心灵的东西也借感性化而显现出来了。我国现在诗人尤其重意象的营构认为意象是诗歌基本元素。诗歌正是因为有了立意深远。虚实相间气韵生動的感人的艺术氛围。新诗的意象是以现代生命意识为中心的事物形象是独特的个体面外在世界的心理印痕。是私人化的生命直觉体验是现在生命意识中人语与世界的新的关系的确认。所以在新诗中。除了传统的抒情性意象
还有的戏剧性的意象和叙事性的意象，这些意象或夸张，或变形或暗示。或象征他们传达了人与生活，社会世界的和谐，还传达着人与生活社会。世界的紧张对立及人與人之间的矛盾关系还有的表达着人与生活的断裂。以及无奈无助，迷惘等等情绪如北岛的《迷途》
高高的森林挡住了天空。
把我引向蓝灰色的湖泊
可以说，新诗的意向是复合性多样性与现代性的统一，某种意义来说
是现代人生活的复杂性造就了新诗意象的复雜性，现代的复杂性甚至喧嚣的，紧张的无奈的生存环境造就了现代新诗复杂的情感空间和复杂的意象世界。
新诗对意向的变形美的縋求是新诗最终有效传达诗人生命信息和生活内涵的必然。
4新诗追求内在音乐美。
新学与古典诗词还有一个重要的区别就是新诗在喑乐美的构造上，一般不追求外在的表达而追求内在的隐含。诗歌作为一种语言艺术它有外在的形式美。诗是情感流动的产物但诗囚情感的流动。
恰如河流有缓有急，有起有伏外在的语言上，即是诗行的排列与音韵的选择现代新诗中，许多都特别讲究一定的格律和韵律
当然这不是古典诗词中的格式或韵律，而是因为新诗利用了汉语语言语音的高低强弱，长短用规律等相当形式鲜明的节奏，以强化诗人的：情感使之有了可朗诵性。五四时期的新诗中有许多作品特别具有音乐美。如诗人徐志摩朱湘，陈梦家的诗还有聞一多的诗都挺注重押韵，都具有音乐节奏的美感很适合朗诵。
艾青李瑛等诗人的现代诗歌，不像古典格律诗歌那样严守现成的格律也没有徐志摩诗歌等的相对讲究的押韵 ，因而表现为更为自由的内在的韵律美
同学们 今天的课已经讲完了。
努力探研究每句的语法
峩想停歇几天 ，因为讲的在多你们只看，走马观花是不行的让你们好好的适应一下学习， 掌握真正基础 三天后我会提问，望周知莋好准备。
不觉三天时间已经过去了也不知你们对前几天讲课学习的怎样。
诚心希望你们认真对待和学习这也是创作与欣赏的关键所茬。
现代社会的现在人需要学习新诗会欣赏新诗不但是现代人素质的一种。而是他对于现代人抵御物质化碎片化，世俗化生活的一剂良药是解除精神绝望与灵魂孤独的一个法宝，新诗欣赏是一门学问他需要欣赏者。
具有较好的文学素养和诗歌知识同时还需要欣赏鍺有较好的心境和体验诗歌美感的直觉。下面简单的谈一下诗歌的欣赏
1，把握新诗语言的弹性
语言是一种语言艺术之外壳，而新诗的語言这一外壳则有着特别弹性和张力，要欣赏好新诗首先就这穿越新诗语言之屏障，就要理解新诗语言的弹性那么新诗的语言和弹性究竟从何而来呢？首先新诗的语言之所以有弹性
小小的新诗。却能滴水见阳光他表达了诗人瞬间的生命体验和刹那间的生命领悟。怹是读者从有限中领受无限从瞬时间的妙语永恒。小小的新诗如阳光下的露水情绪中的珍珠。生活的浪花思想的闪光。爱情的流云他能从奇妙的构思。从一个局部一个侧面。一个景物来反应时代歌吟升华。抒发感情做到以一驭万。如我国当代朦胧诗顾城的《┅代人》也是这样的作品请看。
黑夜给了我黑色的眼睛我却用它寻找光明。
短短的两行将一个文革痛苦的浩劫历史的沉重深刻揭示出來了把那一代人的命运遭际深刻地表现出来了，这样的诗篇从内容上看，胜过长篇史诗胜过几十集的历史剧，所以优美的小诗，僦像一朵朵鲜花一杯美酒，是你轻松愉快它们远是你的精神财富，陪你度过风风雨雨的人生旅程从欣赏顾城《一代人》这样的诗。峩们也可以感受到优秀的诗人就是这样，善于从平凡而渺小的大自然之物身上发现人生生命，人类世界这样大的命题。当然新诗的語言弹性还可以从其
所表达的深刻的语境可以看出，从语言学的角度分析语境即是语言的文化背景，语言的思想底蕴新诗的语言是現代诗人思想，情感意念，判断的裁体是文化信息文史价值，时代精神社会生活的外显符号，我们在欣赏新诗的语言的时候一定偠领悟新诗语言背后所隐藏的东西。而不要浅尝陬止钱。
2抓住核心意境，整体感受诗意
一般来说，每一首新诗都有其中心意象或核惢意象所谓核心意象，其实就是《诗眼》
它牵动诗的整体情绪情感的扭结，传送诗人深刻的人生哲学如艾青的《我爱这土地》这首詩。
我也应该用嘶哑的喉喉咙歌唱
这被暴风雨所打击的土地。
我永远汹涌着我们悲愤的河流
这无止息地吹刮着的激烈的风。
为什么我嘚眼睛里常常含着泪水因为我对这片土地爱的深沉。
这首诗中的就是一个中心意象，他是一个比喻性的意象诗人把自已比喻为祖国夶树上的一只鸟而，土地河流。风和黎明。
那等在季节里的容颜如莲
东风不来，三月的柳絮不飞
你底心如小小的寂寞的城。
跫音鈈响三月的春帷不揭。
你底心是小小的窗扉紧掩
我达达的马蹄声是美丽的错误。
我不是归人是个过客。
这首诗中的过客，就是一個中心意象他牵动着整首诗的情绪，使诗的情感达到了高潮新诗的中心意象中通常具有强烈的暗示性。隐喻性象征性。
诗人的情感思想都在中心意象中隐藏，而要想进入新诗美的境界必须得穿过意向的丛林，探觅意象丰富多彩的意义所以必须抓住新诗中的中心意象，才能达到新诗的深层意境抓住了意境，意味着读者从整体上领略了诗人的心境实现了与浩人的心灵对话，体验和理解了诗人的各种人生体验和其对自然社会，世界乃至宇宙的思考打一个比方。读者抓住了新诗的意象就像欣赏音乐时领悟了新诗意境，就像是┅个人学会了唱一首歌
同学文友们，今天就讲到这里
今天接着昨天的课继续讲3。
欣赏新诗一定要展开想象的翅膀在诗意的世界里飞翔。为什么呢
一是因为新诗是想象的艺术，没有想象也无法进行新诗欣赏想象会是欣赏者对新诗产生一种幻觉感。会深化和扩展欣赏鍺的情感体验还能推动欣赏者的理性思考，在现代新诗里对比，推理通感，联想等诸种想象方式时有存在特别是由诗人的生理，惢理机制所滋生的
情感基因把诸种感官形象起来，给人以艺术感应的通感手法的运用尤为普遍。新诗欣赏不是被动的接受欣赏者的主体性的发挥决定了新诗欣赏是一种再创造。这种再创造过程与新式的创造过程一样形象思维尤期丰富，所以想象联想，梦想等等使得这种再创造具有着别样的艺术活力。
二是新诗构造的是诗意世界欣赏新诗一定要领略新诗语言形式的诗意。体味内容的诗意诗意。是新诗给读者美感享受的品质是蕴藏在诗中的高飞的。灵动的瞬间的。
思想和意趣是令人灵魂激荡，乃至销魂蚀骨的生命体验
4，加强艺术修养坚持不懈地实践。
新诗是中国新文化和新文学不可忽视的一部分他是推动了中国走上现代化之路的一个重要因子。许哆读者觉得欣赏新诗有一定的难度除了新诗的语言和其他文体的语言更为讲究，新诗歌的意境更为内隐外一个重要的障碍就是新诗文囮的最精粹的部分，新诗欣赏要求读者要有较高的文化素质和文学修养不同的语言习惯，不同的思维方式不同的文化背景，等等都影響着新诗的理解欣赏新诗。
要求读者要站在世界文化的大高度i上从审美角度出发，而不是从民族偏见出发同时要求读者有正确的审媄观，而要达到这一点必须养成良好的学习习惯。坚持不懈地进行欣赏实践才能培养起较高的鉴赏能力，才能走出与的问题纠缠才能走出看似的语言荆棘。而踏上开阔宽广的诗歌之路总之，新诗是一个很美的世界希望每一个学生文友都能走起来。一起欣赏新诗的媄读优秀新诗，你的心中不会有失望你的生活会更加充实，你的心灵会变得更加柔和
同学们今天就讲到这里，明天讲
诗人者，不仩人其赤子之心也
望学生和文友理解，讲
简论（谢含）的诗学观与诗创作。
诗人者不失其赤子之心
诗歌是语言艺术，尽管好的诗歌囿多重的标准他有没有好的诗歌语言应该是其中最重要的一点。我这里所说的好是指诗歌语言的生动，准确的形象没有好的诗歌语訁，诗人要在诗中表达自己的某种思想愿望和情感的目的也就达不到。读者的感觉也就不会好这其中就是诗歌语言在起着根本性的作鼡，可见好的语言对于完成一首成功诗作多么重要。
坦率地讲当下诗人和期诗歌作品不言其他。
单就诗歌语言就值得我们认真研究囷探讨一番，首先我们应该肯定，在当下活跃诗歌市场上较多的诗人和他们的诗歌作品的语言大多是好的或比较好的。这是客观事实看不到这一点，也就看不到中国新诗取得的成就不承认这一点，也就不够客观和公正但。一种难以掩饰的不好的现象和事实正在误導和影响着我们应引起我们广大诗，诗评家包括诗歌裁体的共同重视并及时纠编。正确引导
不知从何时始。我们的诗人和其诗歌语訁以追求华美
我以为，当下诗歌语言不好的现象主要表现在以下几个方面。
1是花哨。诗歌是构建美的文字形式诗之美。应该语言褙后所营造出的诗歌意境和体现出的诗歌思想即诗之内质。谓之核诗歌的美不应靠堆砌漂亮的词藻和华丽的语言。而应靠那叮当作响有质感的语言的背后给人以诗歌的美感。靠堆积一大堆无厘头的漂亮语言成诗
就像本来长得不够标志的和好看的女孩。在身上堆得珠咣宝气艳责艳矣。但令人作呕也许我们长于此类诗歌的语言的还自我感觉良好。但读者的感觉就完全不是那么一回事儿甚嚣尘上的昰。以追求诗歌语言的外在美不仅在我们女性诗人中比较多见。而且一些男性诗在其紧步其后尘须眉不让巾帼。这应该不是一种好现潒我这样说在一些习惯于此类诗歌语言的面前。就会遭到穷追猛打甚至认为我是咸吃萝卜淡操心或吃不着葡萄说葡萄酸。平心而论洳果不是从诗歌语言的角度进行探讨。我对那些漂亮的诗歌语言
还是拿穿衣服说话吧。如果说穿衣服是个人的一种私密行为
影响和危害不大的话，那么诗歌则不同的诗歌作品在报刊，网络发表是让人看的甚至要给很多人看的。看的人会有怎样的感受那就不是本人能够控制盒和左右得了的，尽管读者的喜好也会不一样但有一个基本的事实可以断定，也绝不是语言越漂亮就越好就向我们穿衣服，鈈是穿越漂亮就越好看穿什么衣服合适因人而异，因时而异老人穿穿小孩的衣服不好看，小孩穿大人的衣服也不好看男人穿女人的衤服，女人穿男人的衣服也不好看还会遭白眼。所以我们的诗歌作品不应只是追求语言外表的华丽。而应追求诗歌语言的特质和个性即诗歌语言的内在美。
2是晦涩，形成诗歌语言晦涩的现象我看不外乎以下两种情况，第一故以晦涩的诗歌语言来表达自己的某种主張宣泄个人的某种感性，因而便出现了诗歌语言的嗨涩二是这种情况大多产生政治不够清明的时代，与当下社会时代不符也就不在此列。
近代实验心理学家告诉我们色彩的经验，类似感动或情绪的经验
白居易回忆江南春色之美，说日出江花红胜火，春来江水绿洳蓝杨赞美西湖荷花的姿色风韵说，接天莲叶无穷碧映日荷花别样红。蒋捷感叹时光勿勿春光易过说，流光容易把人抛红了樱桃，绿了芭蕉他在另一首词中写秋天清晨篱落间的景色之美，有句云月有微黄禽无影，挂牵牛数朵青花小秋太谈，添红枣这些佳句嘟是用鲜明的对比色，使画面显得十分绚丽
而且有点到线，向着无垠的空间延伸画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感在这里。明麗的色彩组合正绘出了诗人舒展开阔的心境。烟中列岫青无数雁被夕阳江欲暮。这是周帮彦《玉楼春》词中的名句
诗人爱用鲜明的對比色来增加。感彩的浓度
同学文友们。今接昨天课讲
诗人的情感要表现的明朗而热烈，这种朝色的情感这种
上面各列是色彩的明顯对比，还有一种色彩的暗地对比初看似不觉得。一加玩味就感到富有含蓄的画意美。杜甫的∥夜静云俱黑，江船火独明∥上句明訁下句暗点，四野黑云中闪烁着一星渔火你黑衬红，所以感到特别明亮钱起的，两句都没明显色彩而门水后之竹含。夕阳在山见
仍暗寓鲜明的色彩对比陶岘的，杏黄色的上衣多么鲜艳，再配上一头乌黑发亮的头发有如小乌鸦的羽毛。下句以比喻写颜色两厢映照，其人之美宛如在眼前。
诗人运用色彩的对比还可以创造出一种独特行情氛围。请看
不堪玄鬓影，来对白头吟骆宾王。
雨中黃叶树灯下白头人。司空曙
曾是寂寥金烬暗，断无无消磨石榴红李商隐。
好像的镜头从树上黑色的蝉鸣，转为狱中白发诗人的悲吟从秋雨后飘零的黄叶，切入寒灯下白头的客子从夜残熄灭的烛火，化为春去夏来石榴绽开的红花，暗示耿耿相思随着时序的转換而永无尽时诗人悲苦的情怀都寄寓在色彩对比和转换的镜头中。
有时候诗人不用复色对比而通过一种单色，也能漫渍情感收到很好嘚抒情效果，记得绿罗裙处处怜芳草春草的绿色使离人想起爱人的罗裙，因而产生一种恋惜之情晓来谁染霜林醉，总是离人泪！满林枫叶，火红如醉在诗人看来，不是秋霜所打而是离人的眼泪染成的。在这里色彩中饱蘸着感情。他已经超越了客观的写景效果洏成为独特的抒情手段，中国古代诗歌有练字的传统讲究一字见境界有时这一个字，恰好是一种色彩杜甫常有此例，如
知否？知否应是绿肥红瘦
例子举不胜举，即此一斑也能窥见色彩在诗人笔下可以产生何等神奇的魅力了。
同学文友们今天就讲到这里
肥肉称为雋，深长叫做永本意是，吃肥肉而感到滋味深长谓之隽永。把它借用到文学上面来就是指风格甘美，意味无穷早在《汉书，蒯通傳》中就用集永衣一词来形容作品的风格。谢榛用《韵贵隽永》《四溟诗话》一语强调了它的重要性。
隽永特别注重一个味字这就昰梁代的鍾味在《诗品序》中提出来的滋味，唐代的司空图在《李生论诗书》强调要他把味放在诗的首位，不辨味则不足以言诗。
这種味即不是酸味也不是咸味，而是味在酸咸之外的味外之旨韵外之至，这种味儿好就好在它给你的不是生理上的，这种美感妙就妙在，那我就脑袋它使你心里感到甜丝丝地，乐滋滋的然而你却说不出来，刘鹗曾经描绘大明湖畔黑妞的说唱其好处人说得出。只偠你听王小玉的唱你五脏六腑里。像熨斗熨过无一处不伏贴，三万六千个毛孔像吃了人身果，无一处毛孔不畅快《老残游记》第②回这种体验，何独听书欣赏隽永的诗词，也是如此
清人刘熙载在艺概中说，词之妙莫妙于识不言言之非不言也，寄言也这种言菦旨远，意味无穷的境界正是隽永所追求目标，且看李煜的望江南
闲梦远，南国正清秋千里寒色远，芦花深处泊孤舟笛在月明楼。
此词写南秋色游子秋思，境界寥廓意味深长，再溪他的一首《相见欢》
无言独上西楼月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋剪不断，理還乱是离愁？别是一番滋味在心头
此写李煜离情别绪，与词牌《相见欢》成一鲜明对照从而更加衬托出词人无言之痛，感方寸之乱隐忧益深。
而为他人无法理解新格调其格调哀怨凄婉，清新隽永令人回味无穷，此外如范仲淹的《苏幕遮》写《碧云天》
黄叶地。秋色连波波上寒烟翠。
欧阳修的《皖溪沙》写。
当路游丝萦醉客隔花啼鸟唤行人，日斜归去奈何春
隽永在内容上强调一个味字，在仪态上则注重一个秀字。
因此它除了具有韵味深长的特点外还具有俊爽挺秀的特点，它无磅礴厚浊之态而有刻露清秀之容，所鉯它和雄浑不同，雄浑气宇轩昂气量恢宏，气度额达气势磅礴，气魄宏伟
岱宗夫如何？齐鲁青未了造化钟神秀，阴阳割昏晓蕩胸生层云，决皆人归鸟会当凌绝顶，一览众山小！
横绝六合气吞宇宙，胸襟旷达器宇非凡，为雄浑之绝唱然而并不隽永。
隽永囷雄浑迥异其趣雄浑以气取胜。隽永以味见长雄浑常见于诗，隽永常见与词象岳飞的满江红那样。雄伟悲慨气壮山河作品在宋词Φ并不多见，而隽永的篇什却俯拾即是。这大概由山于隽永一格比较适宜在词中生存的缘故。
因为词本来是唱的在都市生活繁荣社會交往频的唐宋时代。词成为士大夫和市民阶层表达情感及进行娱乐的重要工具，它所歌咏的往往是男女之爱，母子之情朋友之宜，离别之愁羁旅之劳，里闾之事而抒发叱诧风云，雄壮慷慨知情者甚少
如果说，雄浑喜欢甘畅淋漓泼墨如雨的话，那么隽永却著意清爽犀利，入木三分它雅而不俗，秀中不媚永远给人以愉悦，他只要刻在作品中就会留下不可磨灭的痕迹，他如夜晚划过长空嘚流垦
又似西湖深秋时的三潭印月，给人的印象极其鲜明
但隽永和雄浑并非水火不容，刘熙载在艺概中说。文之隽者每不雄雄者烸不隽，国策乃雄而隽岂独国策在诗词中。雄而隽的作品也是有的不过不多而已。拿辛弃疾的首永遇乐来说想当年金戈铁马，气吞洳虎堪称为雄，而斜阳草树寻常巷阳。人道寄奴曾住叫堪称为隽。
清代陈廷焯说得好稼轩词，于雄莽中别饶隽味
白雨斋词话卷陸第二十三节。正道出辛词的妙处
如果说，雄浑属于阴C阳刚之美壮美崇高的话，那么隽永就是一种阳柔之美优美秀美清代文学家姚鼎说，请德语杨玉刚之美者则其文如梨如电，如长风之出谷如崇山缓梧崖，如决大川如奔骐骥，其得于阳与柔之美者则其文如升初日，如清风如云，如霞如烟，如幽林曲涧，如沦如漾，如珠玉之辉如鸿鹊之鸣而入寥廓。
复鲁非书，这些活虽系针对散文洏发但也适用于诗词，雄浑粗犷，豪放属阳刚之美，隽永婉约，清新俊逸，潇洒绮丽。含蓄自然。属阴柔之美由于美的范畴存在着刚柔之别。故作为具体的特定的隽永风格就喜欢跟同一范畴的风格和谐相处，特别愿做清新含蓄。自然的紧邻为什么呢？
因为隽永的形象鲜明姿容秀美，所以他经常主动追求清新人们也往往把他和清新放在一起。称之为清新隽永唐代的韦庄称颂许浑嘚诗字是。
字字清新句句奇十解明珠量不尽。
同学文友们今讲的诗风谈。
隽永已讲一半明接讲下半部。
今天接着讲《诗风格谈》第②部分
首贵沉郁，沉则不浮郁则不薄，诗之高贵亦在沉郁，可见不论是做诗还是填词都以沉郁为贵。
陈廷焯说所谓沉郁者，意茬笔先神之言外，它要若隐若现，欲露不露反复缠绵，终不许一语道破非独体格之高。亦见之厚
对我们是有启发的。我们以为沉郁就是指情感的深厚浓郁，忧愤所谓沉。就是情感的深厚而言所为郁，就是情感的忧郁忧愤而言。
在我们学习中有些人全不屑一顾，认为没必要学这些但我告诉你们，这些不懂你又怎能写出诗风来随便玩吗？
可想而之懂了这些就不会在你认为是诗的里面，填美丽华言乱填词句，自已却不知道闲的没事才能弄出一些分了行的文字。
好的诗歌语言到底应该是一种什么样？
我认为应该昰以平常化的语言入诗，并努力从平常语言中发掘提炼，翻新出奇给人以至美的享受，就能达到诗之语言的最高境界也就是诗之经典，这应诗是我们广大诗歌终身不懈努力的方向和孜孜不倦的追求。
诗分几千种方式请看。
纤细稠浓谓之纤浓。纤指纹理细密。濃是色泽葱郁，它质地细密度大，色彩浓组合匀。
它象湖中荡起了阵阵涟漪它似垂杨蔽日的浓荫，它如碧桃满树的果林
冲和，淡泊叫做冲淡。
冲淡和纤秾不同纤秾用的是浓彩，冲淡施的是浓墨
冲淡并非淡而无味，而是冲而不薄淡中有味。
明白晓畅平易淺显，叫做通俗
古奥庄重，雍容雅致谓之典雅，唯其古奥庄重顾情感的表现必求合乎无法度规矩，唯其雍容雅致故兴味的寄托，必求合乎高尚的标题
若春秋代序。如果树枝抽条似桃花盛开，象大河奔流毫不勉强，绝不做作从从从容容，自然而然谓之自然。
同学文友们今就讲到这里。
同学们文友们今天讲对联的特殊表现手法。
顶针法又称联珠法就是在语的两句或两个音节之间。用相哃的字连接起来使之形成一种紧促的节奏感。增进联语的示意深度和广度
这是两个音节之间的顶针，书写的时候中间通常是不断句嘚，念起来也是直接读作常德德山山有德，长沙沙水水无沙
看我非我，我看我我也非我。
装谁像谁谁装谁，谁就像谁
这是著名京剧表演艺术家梅兰芳先生制作的一副对联，使用的是句与句之间的顶针法顶针法任法是联家常用手法之一，这方面的佳作谁手可拾，下面略述几例
近代杰出的思想家。文学家魏源为人刚正不阿。眼中容不得丑恶他们家乡有个姓刘的举人是个十足的伪君子。魏源看不惯此人的所作所为经常揭他老底。举人恼羞成怒总想找个机会休辱魏源一番。一次两人在灯会上碰到面举人挖空心思出了上联。想难倒魏源在大庭广众之下出他一个洋相。那俩是
油蘸蜡烛，竹内一心心中有火。
此联用的是顶针法且语意双关，举人倒出来後阴笑阳不笑等着魏源回答。魏源瞅着他那个得意劲一股厌恶之情从心中升起，便针锋相对地回应一联道
纸糊灯笼，笼边多眼眼裏无珠。
此联一出立引起周边一片哄笑。举人发难不成反而自讨没趣，只好灰溜溜地走了
明代才子唐伯虎和祝岐山。都是制作顶针聯高手一次二人去乡野游玩。见路边有农民在用车灌田祝。继兴一上联
水车车水水随车，车停水止
此联在音节与句子之间。三次連用顶针构思巧妙。形象生动唐伯虎党一时对不上来。二人继续前行来到一处大麦场。见一老农正在那里用风扇扬场唐伯虎触景苼情。对出下联
风扇扇风风出扇，扇动风声
祝，唐两人各作的这副顶针联都是从生活实践中来的，具有极浓厚的农家生活气息深受农民喜爱。至今还在农民中流传着
从前有一对情侣，为逃避兵荒马乱双双出家后来还俗成了亲。
两口子感情好爱疯闹。婚后仍常鼡和尚。尼姑互称取乐。一天妻子从外面沽酒回来见丈夫正架着一架短梯准备上阁楼取物。便戏出一联道
和尚上楼，楼高梯短囷尚何上。
这一联顶针谐音并用。即诙谐又亲呢。字里行间充满了对丈夫安全的关切之情很耐人寻味。丈夫见妻子手里拿着酒葫芦知道他又为自己打酒。心里非常高兴顺口。答出下联
尼姑沽酒，酒美价廉尼姑宜沽。
此联使用的手法的口吻均与上联相同
言外吔包含了对妻子赞许以及自己的满足之意，亦庄亦谐与上联相互成趣，这幅对联虽是游戏之作但造语自然，感情丰富将一对恩爱夫妻的天伦之乐表达的淋漓酣畅，不失为佳联
今天讲，《诗的含蓄美》
诗是言志抒情的艺术重在表达情致。展示意境使读者涵咏体味，感同身受
古人有，言不进意之说语言本来是传达思想情感的工具。但有些微妙的思想情感却不能用语言所曲折尽传。有时一掣一笑一个流盼，一个手势其所包含的情义往往比直接说出的不知丰富多少倍，相视而笑莫逆于心，盈盈一水间脉脉不得语，在无言嘚对视中彼此的情意都已心照不宣了。
诗歌以抒情见长诗人深知语言的表达功能和不足之处，他不但力求语言传情而且善于因难见巧，把言不尽意这一语言的表达缺憾，化为心头无限意，尽在不言中的抒情技巧这种技巧就是通常所说的含蓄。
诗的含蓄美在某種意义上正是一种《不言之美》
司空图在《诗品》中含蓄说。不着一字尽得风流，所谓不着一字并非什么都不说，而是简练而传神地勾勒几笔点到即止，极富于暗示性意在言外，使人涵咏想像而得之
有如绝色美人，淡扫峨眉不事艳装。而自觉风韵天然楚楚动囚。孤帆远影碧空尽
只不过就眼前景物略施点染而已，不然离思而别意之深长以悠然不尽。
含蓄的诗往往不止于所写的一端而有言外的别旨和风韵，似花还似非花也无人情从教坠。所写即是杨花而包孕着对风尘沦落的女子的深厚同情。
闲愁最苦休去倚危栏，斜陽正在烟柳断肠处。
所写即是日暮春愁又不仅仅是日暮春愁，而流露了对国对日非的殷忧和感慨而且更重要的是往往在后面的深层意蕴。
使人感到的也不仅仅是采菊看山和看琴而已前者的襟怀冲淡和后者的风情旖旎。都流于言外体现了不同风格的含蓄之美。
由于含蓄之富有暗示性在表现上以少总多，从无见有就大大开拓了诗歌的内容涵量。并为读者了广阔的想象余地
一些篇幅短小的诗，如果绝句就特别讲究含蓄。一唱三叹余味不尽，在寥寥数句中包孕着丰富的意蕴。
寥寥古行宫宫花寂寞红，白头宫女在闲坐说玄宗。
寥落的行宫中寂寞的红花映衬着白头的宫女，她们在春日无聊时正闲话说着开元，天宝年间的先皇旧事这是一幅黯淡而凄凉的圖画。只是淡淡的勾勒出特定环境中的特定人物的情事引而不发，却意在言外通过，寥落寂寞，白头闲坐，等词。
暗示了深长嘚沧桑盛衰之感有人说这寥寥二十字，抵得一篇《联昌宫词》在概括的意义上说诚不为过。
有些情事或意愿不宜在诗中正面直说，通过委婉含蓄的手法来表现则显得优雅至大方，别有风神例如朱庆余的《近试上张水部》
这是写临考前，怕自己的作品不和主考官嘚要求，因而小心翼翼地做词询问这种意愿不变直说。就换一付笔墨写洞房天明，新娘梳装打扮后含羞征求丈夫的意见来作比。
含凊不漏就耐人寻味了。
即使撇开本意仅仅作为一首闺意诗来看，也是很有风神的
同学文友们，今天就讲到这里明天接着讲，《诗嘚含蓄美》下半部
在中国古典诗歌中从屈原以来形成了以香草美人自喻的抒情传统，后人许多宫怨和闺怨诗大都借以自伤不遇，在风格说法上不出含蓄一路
含蓄的诗，由于不作铺陈直叙而通过淡墨勾勒之笔和曲折比兴之词。追求言外的意趣风神因而其意向常常带囿某种朦胧性和多义性。含蓄的艺术魅力就在于此
厨川白村在《苦闷的象征》中曾引用。波特莱尔的散文诗《窗户》说
从一个开着的窗户外面看进去的人，决不如那看一个关着的窗户的见得事情多在没有东西更深遂，更神秘更丰富，更阴晦更眩感。胜于一支蜡烛所照的窗户了。
所以厨川白村说烛光照着的关闭的窗是作品。因为这种窗户不像敞开的窗户那样一览无余它虽然关闭着，但在摇曳嘚烛光映照下若明若暗，使人即能窥视却又不甚分明。
在朦胧中格外富有一种诱惑力诱发人去猜度和想象那窗户里面隐藏着的全部秘密。这境界与诗的含蓄十分相象李商隐的《无题》诗，就是这种《烛光照着的关闭的窗户》
千百年来，无数读者在窥探这扇窗户茬朦胧中各有所见，但似乎都不能尽其底蕴元遗山：已有，《独恨无人作郑笺》之叹虽然纵说纷纭，却都认为这是一扇很有魅力的《窗户》尽管过去已从不同的角度见到一些诗意之美今后也仍将继续窥探下去，从诗的朦胧性和多义性来说
其底蕴几乎是不可穷尽的。含蓄的诗之所以耐人寻味者大半在于此。
苏东坡说《作诗必此诗定知非诗人》所谓，《必此诗》就是说一不二直白浅露，毫无含蓄蘊藉之至这是做诗之忌丶。明乎此我们对于读诗也不妨借来衍化一下。
读诗必此诗定知非解人
含蓄是诗美的一种表现，而不是美的極致含蓄与否，应该具体情景而定不能为含蓄而含蓄。爱情诗一般都比较含蓄但也不乏汉东乐府《上邪》那种指天海誓，大胆热烈嘚佳作杜甫的诗以沉郁顿挫见长，但也有十分明白畅快的例如那首《闻宫军收河南河北》就是他平生《第一快诗》手舞足蹈，直抒胸臆充分表达了战乱流离中忽闻胜利捷报的狂喜心情，在这种情境诗即顾不上含蓄。用不着含蓄了
同学们文友们，《诗的含蓄美》已經讲完明天讲《诗与情操》
诗对陶冶情操的独特作用2。
中西诗论家都认同诗对陶冶人的高尚情感有独特作用古稀腊望哲学家柏拉图认為诗是对真理的模仿，要求诗人按照当时的伦理道德法则教育青年人柏拉图强调的是诗的道德价值。他的学生亚里士多德虽有持摹仿说但比柏拉图进了一大步，指出了诗的价值在于陶冶情感他在诗学中论悲剧，欧洲古典诗主要是悲剧史诗和叙事诗时指出，借引起怜憫和恐惧来使人的情感得到陶冶古罗马诗人批评家贺拉斯则融合二者。
3他在中说。诗人的愿望应该是给人以益处和乐处他写的东西應该给人以，同时对生活有帮助，寓教于乐即劝诊读者，又使他喜爱才能符合众望，贺拉斯寓教于乐的释教主张实质是强调诗对陶冶感情的独特作用。
中国的古典诗论家对诗的陶情功能的主张比欧洲诗论家更周详而根源是中国诗向以抒情为主体。
4荀子强调诗乐の教发生效应的原理在于以情感人。以情动情而非直接说教。荀子进一步在中发挥了上述观点指出礼也者，动与外者也诗乐发自内惢，也通过了内心而起作用而礼，即道德规范的约束是外在君子日，礼乐不可以斯须去身致乐以治心则易直子谅之心，油然生矣按唐孔颖达的解释是，言能深度详审此乐以治正其心则和易，正直子爱，诚信之心油然而生矣言乐能感人，使善心生矣即是强调。
5下面请看《杜甫》登高。
现实主义大诗人杜甫一生写下许多忧国忧民的杰作这是其中的著名一首，在寻常登临望远中寄寓了深沉的憂患意识
同学们文友们今就讲到这里，明天讲
向上的凝望和向下的挖掘。
今天讲《向上的凝望和向下的挖掘》
一首好的诗歌作品应具备语言的美感，命运的质感时间的沧桑感三要素。
诗歌是语言的艺术语言又是情感的裁体，可以说语言决定了一首诗歌的最初走姠，语言形成风格这也就是诗歌风格多样化的原因所在，语言的美感包含对词语构架意境营造和语言节奏的敏感把握。因音韵的消失现代诗歌的韵律主要体在语言节奏中。
好的诗歌绝不会源于在苍白的想象，他必须扎根大地直面生存，诗人的职责就是敢于将生存嘚不屈精神的执着，命运的苦痛担当
判断一首诗的好坏，很关键一点就是在于作品能否经得住时间的考验，在历史的长河中诞生叻无数的诗歌和流派。但经得住时间检验总是微乎其微优秀的诗歌作品，总能够超越时代那穿越时间的沧桑感将人类的精神品质代代楿传，在浩瀚的时空里放射出永恒的光芒
向上的凝望和向下的挖掘就是这三点。请记住认真学习一下掌握一下。
对新世纪诗歌的几点悝解
一，给寻常人以寻常的感动人世间能够让人感动的理由太多。思慕怀旧，忧伤或者春蚕吐丝，海枯石烂丰歉奢俭，别离重逢，等等。
诗人是这些人长长心路的体验者善于在这些寻常的念想中捕捉灵感，留住光亮一首好的诗歌就如一颗星星，悬挂在夜涳能够用微光给望星人以瞬间的感动。
二真情写作，诗歌是对生活的真善美的颂扬和人们对自然事物悲悯情怀的感知与认同是美好惢灵的倾诉与表白。
是作用于对故乡和异乡天空和大地之间，时空流转所产生的审美过程的真实记录真情的诗歌由于它的受众面广和親和能力强而拒绝速朽。
三诗歌能够传递地域的气场和信息，我没有去过德令哈但在读了海子的《日记》和李楠的《瓦蓝瓦蓝的天空》之后。对德令哈产生了奇妙的幻想这两首诗都以德令哈作为抒情背景，前者是失恋的过路人的荒凉心境后者是对儿时的故乡和纯净嘚回忆和对时光流逝的感叹，两者都为我们了一个遥远广袤的带有些许奇幻色彩和想象空间的诗意地名
四，陶冶情操回归自我，新世紀以来泥沙俱下的网络传媒，大量低级趣味的音像产品让一个时代的文化蒙羞。而越是这样人们会在丢掉贞洁后渴望贞洁，在缺乏依赖中寻找依赖时代赋予诗歌的不再只是清浅的吟唱。更重要的是一种良知的担当当人们在迷惘中能够找到自我与安慰。同岁文友们對新世纪诗歌的几点理解就讲到这里。下面请看《一滴水也会疼痛》诗歌本质上是灵魂的艺术对诗歌而言，灵魂显示出至高无上的自甴价值这就是说。深入万事万物肉眼看不见的世界，灵魂都看见了在生活与心灵之间，诗歌承担的一切苦痛，一切激情和忧伤
咜拔出了深深扎进我们肉里无法拔出的自责和痛苦。
下面请看首诗《归途》
母亲的慈语总在耳畔回响。
那个声音震颤心灵响起
国人将鼡洁净的灵魂勤劳的双手。
今天就讲到这里希望同学们好好的理解○K
我曾写过一篇文章精品锤炼。
主要通过高昌一首贺诗反复修改的过程说明锤练是诗词成型的重要步骤。
我国古代诗人很善于锤炼诗词他们通过练意，练格练句。练字练韵，使其更好地表达思想感凊增强诗词的表现力。古人说做诗百首，不如改诗一首
特别值得一提的是宋代吕本中说。欧公作文先贴于壁，时加窜定有终篇鈈留一字者。清代方东树云作诗要割爱，有相妨者离之双美，合之两伤袁枚称这种做法为，叶多花蔽词多语费。
割之为佳非忍鈈济。诗词创作需要千锤百炼只有这样诗词方能（精深警绝）诗句频改，功夫自出周啸天引诗友的话，把学诗当作一种功夫叫，中國功夫即是功夫，不下苦功夫是难以出师的。在我国古代诗歌史上流传着许多佳话，杜甫的语不惊人死不休白居易的。旧句时时妀王安石的，春风又绿江南岸贾岛，韩愈的
如周啸天所说一律公共之言，一律门面语一律壮词，大话和套话，门面语即戴着面具说话没有真情流露，有不少诗友还在贪多图快。随意写来不讲格律，不讲诗韵不追求意的深度表达。不追求情感的真切程度鈈在创新上下工夫，所以这一切都很不利于诗词质量的提高，还不利于精品战略的实施
为了改变这一状况，我们倡导《改诗三问》
即詩词作品写成后多读几遍，三问自己一问合不合律，二问是不是诗三问算不算得好诗。
合不合律对诗词作创作来说，绝不是小事周啸天说，初学写近体诗的人应该严格遵循平仄格式。王力在《略论语言形式美》中说，语言：的形式之所以能是美的因为他用整体的美。抑杨的美回环的美，整齐，抑扬回环，都是为了达到和谐的美中华诗词是格律诗，是最具民族特色的诗他把汉字，漢语的声深，情意，韵造型等。
本质特征表现得最为完美体现了我国古典诗歌音韵美的最高成就。他的平仄抑扬和粘对规则形成嘚声调美词义。词性的对仗美韵脚的回还美，使诗的格律严谨节奏鲜明，音韵铿锵易诵易记。具有永恒的美《中华诗词普及教程》正因为如此，才认为格律诗是大美的诗体是经过千锤百炼后才形成的，是金贵的艺术财富如此美妙的文学形式，为什么要掘弃否定呢。在《求正容变》的前提下，我们应该严格遵守格律诗的声韵规则这不仅是继承传统，追求诗词大美的要求也是我们的职责所在。
同学文友们改诗三问。
今天就讲到这里明讲下半部。
