今日学习资料分享：《加州旅馆》等经典吉他solo谱
说起吉他手一生必练的吉他solo，《加州旅馆》绝对是经典中的经典，不论是想装逼还是想练技术，都是不二选择。
发表于1976年的《加州旅馆》可谓是老鹰乐队巅峰状态时期和最佳组合之下完成的一首旷世之作，将老鹰乐队又推向了一个全新的高度，并且赢来了无数赞誉，也成为了世界流行音乐史上的不朽之作。尤其是歌曲中的双吉他旋律演奏，每一个部分都美妙到令人过耳难忘，乃至于发布40多年以后人们对其的热爱依然丝毫不减。
今天这篇文章，我们就一起聊聊《加州旅馆》为什么可以经久不衰，吉他手可以从这首曲子学到什么。
《加州旅馆》的歌词到底讲了什么？
曾经很长一段时间，由于自己英文一般，并没有太在意歌词的内容，只是把它当成一首好听的曲子去练，甚至开始向往西部牛仔般的生活。
直到后来才发现，这歌词背后的故事并不简单，甚至让人不寒而栗。
美国的66号公路。这条号称可以让你忘记一起烦恼的公路，不仅是因为它沿途壮美的风景，还因为它足够的长…………………………………………………. 斜跨八个州，三个时区，约3939公里。
一天的傍晚黄昏，一个疲惫的男人驾驶着一辆老式敞篷车，在荒无人烟的66号公路上飞驰，道路两旁是无尽的荒漠，血一样的夕阳正在缓缓的消失在地平线上…….男人一边点起一支“香烟”，一边用手捋了捋被风吹乱的头发，风中混杂的香烟的味道，让他醉在其中。
男人迷离的眼神望着远方，发现远处好像闪烁着微弱的灯光，车子越驶越近，那处灯光原来是一所不起眼的小旅馆。
男人把车子开到了旅馆门口，看到门口站着一位长相艳丽身材火辣的美女在向他打招呼，男人感觉更上头了。
这时远处传来了教堂的钟声，他立刻在胸前手划着十字，对自己低吟道“这里可能是天堂也可能是地狱，我要把持住啊！”
美女点了一支白色的蜡烛，悠然的走在前面引路，男人跟在后面并观察着四周，这是一座看起来很有年代感的旅馆，地板是用木头铺成的，由于年久失修，走在上面不时地发出“吱吱”的响声。
就在经过走廊时，男人听到走廊两旁房间里的客人们窃窃私语，声音堆叠在一起，他仿佛听到他们在对他说：“欢迎来到加州旅馆，这是一个美丽的地方，这里有很多可爱的面孔，这里永远有空房间，你在任何时候都可以来到这里！”
美女与他攀谈起来，她说她在这里她拥有很多漂亮的珠宝和一辆豪华的奔驰轿。
“我身边有很多帅气的小伙子，或者叫男性”朋友“，如果你也想做我的”朋友“，可以随时来找我！”她这样说。
男人从她的话语间感觉这位美女已经被金钱扭曲了心灵，他透过窗户看到院子里有一群年轻男女在尽情的唱歌跳舞，香汗淋漓，让他想起了自己年轻时的情景，也许这些年轻人和自己当初一样，忘情的舞蹈能使他们回忆起美好的过去，也能让他们忘记过去的痛苦。
男人叫来了领班，想要点一杯网红小鹿酒（就是那个止咳糖浆勾兑了酒精的产物），领班说：“不太好意思，先生，自从1969年就不再提供烈酒了，现在只有果啤您需要么？”
男人心中一顿搓火，这啥旅馆啊！算了，不喝了，洗洗睡吧。
不一会儿，男人就找到了周公，正在还没想清楚跟他聊点啥的时候，突然被一阵谈话声吵醒了。
他看了看表，指针停在了午夜3点，他仔细的倾听那个声音，仿佛又在对他说：
“欢迎来到加州旅馆，这是一个美丽的地方，这里有很多可爱的面孔，你可以在这里尽情的狂欢，这里好到让你惊讶的地步！”
伴随着这些声音，男人陷入了幻觉，他抬起头看到天花板上镶嵌了一面硕大的镜子，映照着自己和纵情的男女，他看到桌子上摆着一瓶粉红的冰镇香槟，他想伸手过去拿，但这时最初为他引路的美女搭在他的肩膀说：“我们都是这里的囚徒，但我们是自愿来的。”
她带着男人来到主人的房间，看到很多人正在参加一场盛宴。
突然，人们拿起了刀，互相向对方砍去，试图将对方杀死。鲜血四溅，肉块横飞，这场面吓得男人连连后退。
过了很久，男人才发现一件奇怪的事情，这里的人好像永远无法杀死对方，因为那些人的心中有杀不死的魔鬼。
男人吓得满身是汗，匆忙的冲出穿上衣服了门口，心想必须赶快找到来时的路，离开这鬼地方！在慌不择路的时候，他一头撞进了巡夜人的怀里。
巡夜人微笑着说：“放轻松，这里的狂欢永远也不会停止，你可以尽情跳舞，也可以随时结账……“
”但你永远也无法离开这里。“
这就是加州招待所的歌词里描绘的景象，只需要仔细去思考这个故事背后的逻辑，顿时便毛骨悚然。
一场永远也无法停止的狂欢，一所永远也无法逃离的旅馆。
有人说这家旅馆是暗指戒毒所和精神病院，因为老鹰乐队的成员确实有吸毒的过往，而诡异的歌词更像是吸毒后精神异常出现幻觉时写出来的。
另外一种说法是这首歌暗指70年代美国社会和糜烂的音乐圈。
摇滚乐在60年代开始流行，至1969年伍德斯托克音乐节达到顶峰，在其之后摇滚乐彻底失去了自由、和平、平等的精神。
在60年代造就的盛况下，70年代的乐手生活日渐堕落，金钱与享乐成为了摇滚音乐在70年代的新主张。
与此同时，美国也遭遇了到了如中东石油危机、越战的失败、尼克松的水门事件等一系列挑战，对70年代的年轻人造成了很大影响，使他们从积极奋斗转向了庸俗颓废。
歌词中的”从1969年我们就不再提供这种烈酒了"便是在暗指这种精神的衰弱。
最后一种说法是老鹰乐队在被追问无数次后给出的答案，“加州招待所”指的是洛杉矶，其在70年代经济衰退后迅速复兴，逐渐成为上流社会人群的聚集地，歌词内容就是暗指洛杉矶上流社会的各种奢靡的生活。
《加州旅馆》的和声部分有多巧妙？
加州旅馆经典的另一个原因是它的和声编配。可能很多人都会弹，但估计很少有人能有耐下心去分析它。
现在请点起一支烟，慢慢往下看，内容可能有些晦涩，我尽量用通俗的语言阐述，看不太明白的就先收藏点赞，过个几年可以再拿出来试试。
通过前两个和弦Bm和#F7我们可以基本判断这首歌是B小调，即它的Im级和V级。
从和弦功能上来讲，V级应该理所当然地解决到I级，但实际并没有，它连接了一个Asus2和弦，也就是一个Ⅶ级挂2。
因为挂留和弦没有3音，所以在大三和弦的基础上产生了一种模棱两可的感觉。
接下来的E9和弦的9音也为整条和声带来了更多张力和丰富的色彩；
再往下是G-D，这两个和弦本身没有啥好分析的，但是如果你仔细观察上述和弦，会发现把它们两个和弦可以看作一组。
也就是：Bm-#F7（一组）—Asus2-E9（一组）—G-D（一组）
第一组和弦，也就是Bm后跟了一个低四度的属7和弦（或看作I级-V级），然后再降一个全音，继续以这个模式进行。
与此同时就产生了一个问题——属7和弦为啥没有接I级和弦？
表要慌，这样的和弦处理仍然是对的，因为它只是在回到I级的过程中先插入了另一个和弦，这种做法叫做“次属和弦”，它会让你产生一直想往下探索直到解决回I级的听感，然后终于迎来了皆大欢喜的Em7（IV级）和#F7（V级），最终解决回了Bm（I级）。
讲到这我发现了一个有趣的现象，如果把和弦进行中的未解决的属7和弦和Em7拿掉，把Asus2还原成A，那我们就得到一个很平均的和弦数量。
它的和弦进行是Bm-A-G-#F7，有没有点眼熟，是不是感觉很多歌都用到过？没错，这是安达卢西亚（Andalusian）终止式，佛拉明戈中常用的一种和声进行，弹快了就有点“斗牛士”的感觉了。BTW，这项运动太残忍了，我们应该爱护牛牛，抵制一下这项运动！
所以到目前为止，前奏和主歌部分都用的相同的和声进行。
接下来就是副歌部分
首先说一下主歌向副歌过渡时，最后一个和弦是#F7和弦，它还是应该解决回I级（Bm），但后面却接了G，这就形成了所谓的“假终止”，这样用是因为G和弦的组成音G—B—D和Bm和弦的组成B—D—#F只相差一个#F音，虽然不能完美解决但也是个靠谱的用法。
在副歌部分中，如果我们还用B小调去分析可能会削微有点麻烦，所以可以尝试用D大调的的调式去分析。
Why呢？因为B小调与D大小互为关系大小调，所以这样看起来就是IV级和弦G，解决到I级和弦D，非常舒服，这也叫变格终止。
接着是#F7接Bm，这看起来好像是B小调的V级接I级，但现在是用的D大调来分析，在它的顺阶和弦中，IIIm显然更合理，也就是#Fm,而不是#F7。
所以这里应该是VI级和弦Bm前接了它的次属和弦#F7。
到了最费解的部分了，第一段乐句最后是VI级Bm和弦接了第二句开头的IV级G和弦。
如果单独弹这两个和弦，会感觉到并没有真正得到解决，但如果你配合歌曲中的这部分来听，它在Bm和弦中运用了一小段上升的旋律线过渡到G和弦，配合节奏型，给你营造出一种紧张感到释放感的过程，这个编配的真有想法！
而最后一个乐句和之前一样用了G接D的变格终止，然后就返回B小调的IV级Em7接V级#F7。
你可能发现最后一个和弦是#Faug，不用觉得太深奥，它只是起到装饰音的作用，这种装饰效果在整首歌曲中随处可见。
最后就该说说经典的尾奏solo了，这也是成就其经典的另一个原因。
这段 solo在五声音阶的基础上扩展了大小调及布鲁斯音阶，与和弦的音符配合的极致完美，同时这段Solo还包括了吉他演奏的常规技巧，如滑音、推弦，击弦和勾弦来润色大量经过音。
其中就推弦的运用堪称典范，它包括了半音推、全音推、大三度推、预推、布鲁斯装饰音推等，是很多教材中推弦的范例曲目。
这也是为什么许多吉他手练习Solo会绕不过这首曲子的原因。
这么牛x的旋律就不得不提它的创作与演奏者——主音吉他手Don Felder和Jow Walsh。
看看这两个人之间暧昧而火热的气氛，这段solo可以说是他们之间的一次“甜蜜对话”，一人“说”一段之后就开始“双剑合璧”，产生了美妙的和声效果，Fender与Gibson音色的融合与碰撞，呈现出完美听觉的享受，所以这首歌曲堪称初学吉他手最硬曲目之一，并且值得我们经常拿来练习。
所以我一直认为，一个吉他手可以把加州旅馆弹好（注意是弹好），那么也意味着他一定是个水平不错的吉他手。
你还在等什么呢？快操练起来吧
