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《中国奇谭》豆瓣9.6！首集“小猪妖的职场生存记”让你代入了吗2023-01-04 20:55:48最近，上海美术电影制片厂（以下简称“上美影”）又火了，其出品的动画短片集《中国奇谭》在B站播出后，收获网友们的刷屏好评，该片豆瓣评分已上升到了9.6分。很多观众表示，在第一集《小妖怪的夏天》里居然看到了自己，妖怪界的职场人打工魂让现代人很共鸣。有意思的是，这个故事虽然跟《西游记》有关，但唐僧师徒四人却不是主角，甚至没有露过脸，主角是一个名不见经传的小野猪妖怪。讲述了以小猪妖为首的几位普通妖怪，如何为想吃唐僧肉的大王卖命工作的故事。这样的创作灵感来自哪里？为何会让观众代入职场共鸣？记者对该集导演於水进行了采访。换个小切口，讲大妖怪手下小妖怪的故事《小妖怪的夏天》的剧情是这样的，因为唐僧师徒四人要经过小猪妖所在的山头，小猪妖的大BOSS想着怎么吃唐僧肉，在为煮唐僧肉打扫锅台的工作中，熊教头嫌小猪妖锅刷得不干净，一把拎起小猪妖，用它背上的鬃毛当刷子。锅快要刷好时，大BOSS却改变了主意，称唐僧肉要烤着吃，让妖怪们马上去采两千斤二十年以下的山胡桃木，去皮洗净晾干。一番辛苦中，小猪妖在镇上获悉，其实唐僧四人非常好，思想被动摇的它回妖洞前，特地回去看了妈妈。小猪妖跟妈妈说，它想要去外面的世界闯一闯，妈妈一开始说，大bOSS亲自挑选了他，它才能去妖洞打工，简直光宗耀祖，同时又担心它太辛苦，让它多喝水，关心它葫芦里有没有装满水，这个场景也让不少网友泪目。很多网友评价表示，《小妖怪的夏天》有温馨治愈系的画风，流畅的故事情节，和谐的节奏，使得整个故事表达呈现度特别高。至于创作灵感，导演於水告诉记者，这是一个半命题作文式项目，一个大方向就是中国奇谭和妖怪有关的故事，“当时我就在想，一旦提到妖怪这个关键词，可能第一反应就是《西游记》里边的妖怪，先想到的一定是那些大妖怪，我就想，那些大妖怪手下的那些小妖怪其实肯定也有自己的人生和故事，是不是可以从这切入，所以就有了这么一个故事。”记者注意到，《小妖怪的夏天》的英文剧名叫《nobody》，於水表示，这就是小人物、普通人的意思。小猪妖在妖洞的工作状况让网友代入了职场《小妖怪的夏天》特别容易让观众共情，包括职场和亲情两方面。比如小猪妖和乌鸦怪两个打工妖不停地听妖王画饼，说要给他们一勺唐僧肉汤喝。让他们连夜做出1000支箭，然后小猪怪拔了乌鸦的毛以增强箭的飞行能力，反而被熊领导说“你在教我做事”而打回重做，等等，将一个辛辛苦苦的打工妖描述得淋漓尽致。弹幕中很多网友心有戚戚焉，感觉直接戳到了自己的心肝肺，说自己在职场中和猪妖的处境一模一样。“当然了，我们这个创作目的并不是一定要代入职场概念的。”对此於水表示，一开始创作的时候就很自然地想到妖怪们在一个山洞里边，要干活，还有上司，等级森严，干活也没有什么效率，确实暗合了现在一些职场现象，所以大家会产生比较多的共鸣，“我觉得共鸣确实是文艺作品应该追求的，所以我的习惯是在创作中加入更多共鸣点。”师徒四人以高达剪影出场，“因为小妖怪需要仰望大人物”上美影此前就出过很多经典的西游记故事，此次《中国奇谭》项目中，再次呈现与此IP相关的项目，而且角度新奇，令人耳目一新，甚至片中唐僧师徒等“大人物”都没露过脸，而是以高大剪影+声音的形象出现。对此於水也表示，其实《小妖怪的夏天》本质上不是在讲一个西游记的故事，它是在讲一个小人物的故事，只不过借用了西游记设定的外壳，增加了喜剧性，让大家觉得好玩和新鲜。至于对师徒四人以剪影形象出现，於水表示，该剧的视角放到了一个非常卑微的小妖怪身上，它能看到的、周围能表现的就应该从它的视角来看，所以整个片子里它离高高在上的那些大人物距离太远，包括大王，它甚至都可能没有太看到过，它需要仰望这些大人物，这样处理可以表达主题，而且也是一种叙事留白。扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平校对 陶善工
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本文来自微信公众号：蹦迪班长 （ID：MrDisco007），作者：隔壁王同学，题图来自：《中国奇谭》多少人的童年，曾被上海美术电影制片厂的动画注入过美妙记忆。《大闹天宫》《哪吒闹海》《雪孩子》《九色鹿》《邋遢大王》《黑猫警长》《葫芦娃》《宝莲灯》……诸多经典作品与动画形象跨越时间的长河，滋养着数代人的童年文娱生活。我们"蹦迪班长"就曾写过不下十篇与此相关文章，且反响都不错。不过千禧年后，对上美影厂的情怀渐渐成了几代人的专属回忆，未能在新一代少年中延续。直到今年开端，上影厂推出动画短片集《中国奇谭》。时长短、班底新、没怎么宣传、甚至充满了与这个时代格格不入的"怪力乱神"。但是仅推出三集就轻松拿下了豆瓣电影"一周华语口碑剧集榜"的第一名，评分高达9.6，更引起了不少人的讨论与再创作。是炒冷饭，还是文化创新？是主旋律，还是自由发挥？是观照现实，还是曲高和寡？是胡编乱造，还是另有深意？对一切文艺作品的解读都离不开具体的历史文化语境，在这个时代，这部作品真的太值得谈一谈了。1.我是谁？我在哪？我要怎么做？从苏格拉底到成龙，“我是谁”都是经典主题。《中国奇谭》已出的三集小故事也都围绕此展开。第一篇《小妖怪的夏天》是一个另类西游故事，以一个不知名妖怪手下的不知名小喽啰为主角，讲述了一个普通人也许不会成功，甚至会成为“带路党”的心路历程。出身寒微，混不出头，想要成功，想要诗和远方。有点才干，但是不多，无人赏识，每天都在做无意义的工作，看不到未来与出路。我看B站上很多观众都将小猪妖带入到了自己的“社畜”身份，每天被老板PUA升职加薪、项目论文、人生巅峰，实际上则是被反复摩擦、熬夜脱发、筋疲力尽之后的当头一棒与不屑一顾。真·反复摩擦说他是打工人的化身，是被资本蹂躏的普通人现状都没错。但如果只停留在这个简单的标签上，那么就真辜负了这么优秀且厚实的剧本。任何让人民喜闻乐见的文艺作品都具有复杂性与多意性。故事结尾，大圣英明，小猪妖捡回一命，或许成为了"大王洞"中唯一的幸存者，但依旧改变不了其悲剧的底色。因为在这个故事里，最恐怖的存在其实从未现身。让无数小妖精丧命的也并非取经团队，而是那个所谓的"大王"及其愚蠢的"陷阱活捉唐僧计划"。唐僧的皮肉有多厚，需要一千斤柴火煮个三天三夜？小妖精有什么能力，可以在一夜之间去采两千斤二十年以下的山胡桃木？这些脱离实际的任务，在“大王”那里是美梦，但对践行它们的小妖却是无穷无尽的噩梦。说的不是人话，干的不是人事，怎么能有好果汁吃呢？就像糊涂医生让鲁迅抓一对蟋蟀做药引子，还得是原配。什么绕道取胜、故布疑阵、深挖陷阱、广积柴火，一切骚操作在真正的实力面前一文不值、一塌糊涂。你的深谋远虑，人家的逗小孩玩有意思的是，"大王"虽未出场，但"小王"们却很出彩。从所谓熊教头到狼管事，在自己人面前作威作福，看见等级比自己高的却膝盖骨发软，在外碰到真正的狠角色更是夹尾巴就跑，干大事的本事没见着，识别所谓的不听话、不守规矩的小角色到有一套。个顶个都是不顾KPI合理性，不在乎基层心酸，只坚定践行大王路线的一把好手。现在人人都骂资本，资本也成为了网络新时代的替罪羊。但是资本到底是什么呢，它又是如何运转、如何产生的呢，可能很多人都说不清。就像故事里的诸多小妖，庸碌一生也许只见过熊教头，连自己跟随的“大王”长什么样都不知道。但这并不妨碍他们高呼“大王英明”，梦想自己也能喝上一勺唐僧肉汤。它们心底也多少知道任务的荒谬，但却习惯用一句“让咱怎么做咱就怎么做”来带过所有，放弃独立判断，什么任务合不合理，道德不道德，自己一概不操心。就这样，苦头吃尽的它们沦为作恶的平庸一员。“管那么多干嘛”是底层小妖和普通村民共同的口头禅再细想一下，其实大多数普通人也代入不了小野猪妖。为啥呢，在小妖精群体中，他是个独特的存在。人家脑筋灵活，有探索外界的好奇心，善于思辨，行动力强。比如当他下山接触人类社会后，偶然得知了不同于妖界的对唐僧师徒的评价后，他并没有像其它底层小妖甚至普通村民那样，满足于“管那么多干嘛，跟自己有什么关系”，也没有因为听到不同说法而心生恼怒和敌意，而是被激发起好奇心和探索欲，抓住进城的机会主动了解了更多信息，就此摆脱蒙昧，逐渐形成了自己的思想。这个转变过程，虽起源于偶然，但那些没心没肺，失去感知能力的那些小妖，显然无法像它这样把偶然转化成必然。而在能决定这辈子结局的关键时刻，他更是彰显了罗翔老师嘴里最可贵的品质——勇敢。面对追杀，不顾安危，把心中的正义呼声呐喊出来，一般人终其一生也不曾上演过如此勇敢的时刻。正是靠着这些特质，小野猪妖脱颖而出，为自己挣了一个“带路”的资格，凭借头脑、好奇心和勇气，拿到了大圣的三根救命毫毛，也成了这个非主流西游动画里的主角。有人说，如果没有最后的反转，小野猪妖未被"正义"接受，被大圣一棒子打死的结局更现实，更具冲击力。这样说很有道理，但摆脱了平庸之恶最终得被救赎的结局，也并非只能充当童话，文明世界里流传的那句“Freedom is not free”，何尝不是那些得到救赎之人总结的人生真谛。所以小野猪妖就像周星驰曾在83版《射雕英雄传》饰演宋兵甲一样，亚洲影坛也只有一个星爷。就像安陵容在《甄嬛传》里不招人待见，可人家也是有名有姓的后宫娘娘。再看大多数人是什么呢，恐怕只是一个黑点、几笔线条，最多是故事中那些没有台词，最终被八戒一波流带走的小兔妖、小黄鼠狼、小青蛙，Nobody是他们的宿命，沦为平庸且糊涂的炮灰，仅此而已。所以你看，故事里小妖精和大王、小王们的关系，小野猪妖的精神特质，远非一句“资本家狂虐打工人”可以概括得了。“资本”这个词好用，但不能总用，一直用。再说第二个故事《鹅鹅鹅》，看上去最抽象，最有古代志怪小说的狂想，实际上最有韵味。我看有UP主已经考古到《酉阳杂俎》了，咱们也就没必要再细做文本分析。如果说《小妖精的夏天》是出悲喜剧，那么《鹅鹅鹅》就是一出超越了俗世悲喜的人生展演。没有选择，没有退路，没有前途，甚至一切都没有发生。传统思想不止儒家，更有老庄；人生在世，不只有金榜题名、买车买房，更有思考的乐趣和旅行的意义。不是做任何事情都要有明确的目的，也不是什么事情都能够解释清楚。人类渺小，生活于世间本就不易，对他者抱有疑惑、恐惧、好奇、敬畏等情感都是人之常情。在这个层面，本篇的立意与第一篇是相通的。世界是恒定的无常，而个体是渺小的存在。不是谁都有我国著名现代诗人郭老的勇气与志向，"我把月来吞了，我把日来吞了，我把一切的星球来吞了，我把全宇宙来吞了。"很多时候，吞噬与吐出都是幻象，看看就行，咱们也学不会。第三篇《林林》，讲述了白山黑水之间人与狼的斗争，也在说族群的变迁与文化认同。从狼的角度看，人类残忍，他们捕猎、剥皮、赶尽杀绝。尽管有着变化的能力，但是狼皮好脱，人皮难穿。从人的角度看，狼性狡诈，不仅害人性命，还抢夺生存资源。尽管小狼可以变成人形，但是非我族类、虽小也诛。看到有人说这个故事像《狼图腾》，但我觉得它与《狼灾记》的内核更接近。无论是狼还是人，只要靠近彼此，就会遭到不幸。除了生态动保的主题，更有对少数族群的关注。从地理环境、人物形象、生产方式等多个方面都可以看出东北地区女真、赫哲、鄂温克等渔猎民族的影子。当时代的车轮碾过，是不是落后就要挨打，传统真的可以被坚守吗，如此种种，其实是个世界性的难题。2. 讲好中国的妖怪故事，很有必要我们的生活离不开妖怪，我们的文艺作品也急需妖怪。“现实里动物可以成精”对人类来说可能是灾难，但“文艺作品里动物不可以成精”对观众来说也是实打实的精神损失。一直都在说文化输出、文化自信，一直都在批判日本动漫和二次元，一直都在各种作品里挑挑拣拣所谓中国元素，一直都在鄙视这瞧不起那。可是然后呢？上美影厂用事实说话，拍妖怪题材咱们不差。在制作上，画风素描水墨、剪纸定格，画风虽然各异，投入却都用心。比如第二篇《鹅鹅鹅》整体氛围感到位，从景别运用到人物动作，都弥漫着一股戏曲腔调，就像观看电影里的戏剧表演，层层叠叠，一幕套着一幕，最后观众与演员的位置变得模糊不清，也契合了作者想要表达的情绪。另外在色彩和线条上也颇具构思，以黑白渲染为主，在一片淡然之中，农夫的发带、狐狸书生的脸谱、鹅小姐的耳铛都成为点睛之笔，就像朱砂痣与蚊子血本为一体，浓墨与重彩也可相映成趣，圆润的线条收敛了故事的锋芒，放大了梦境般的幻影质感。相比之下，《林林》中的细节更为写实，也可见创作者真的有用心考察。像人物的服装基本与黑龙江博物馆的藏品相近。猎人脚上不仅穿的是兽皮靰鞡（一种短靴），还绑着木踏板，这能在雪地里充当简易滑雪工具，而且还不容易留下脚印。一晃而过的镜头里，几个猎人脸上带着的面具为萨满面具的一种，俗称"狩猎面具"，像鄂伦春族在狩猎的时候就会带上狍角帽和这种面具，有的还会携带一些兽骨做的法器。这都体现了先民们对自然万物的敬畏，而在当下，我们也只能在博物馆和文艺作品中去追忆与思索了。当然这个年头，光有手艺，没有勇气，是创作不出好作品的。这次的《中国奇谭》最难得的是主创们敢于去尝试，去表达，去通过动画与现实的观众进行心有灵犀的沟通。展示当代中国少数民族的文化生存状态的纪录片《犴达罕》现在简中互联网是啥生态，毋庸多言。“三观不正”、“屁股歪了”、“崇洋媚外”彷佛新时代的三座大山，三把达摩克里斯之剑，搞得创作者们谨小慎微，就连观众也战战兢兢，喜欢的不敢说，讨厌的害怕说，最后你也不说，我也不说，谁也没法说。恐惧吞噬心灵，无知放大恐惧。说实话，我在看这三篇故事的时候就忍不住在想，这点会不会被喷，那里会不会被骂，简直就是一种自我异化。比如《鹅鹅鹅》里人物的黑眼圈会不会被说成“东亚病夫”？《林林》以狼的视角讲述，会不会被定性为某种“白左”行为？就像现在豆瓣上有一个点赞数为1167的短评：“是时候打压一下追光的歪风邪气了”。你看，有的人彷佛天生带着战斗力，夸奖别人都要用打压其他人的方式才行。就是一种个人风格，不行吗？曾几何时，“建国后不准成精”成为了某种既定的潜规则，也成为了很多人开脱和逃避的接口。但是要知道，你佝偻得越快，天花板下降得也越快。与其这样，还不如踏踏实实做点好东西，留下点真正的财富。《中国奇谭》的英文名字为"Yao-Chinese Folktales"，实际上这更贴切、更有吸引力。Folktales可以翻译成民间故事，也可以包神话、传说、童话等多种意义。它可以是轻盈的，也可以是沉重的，可以是简单的，也可以是复杂的。曾经我们常说“民族的就是世界的”，把“地球村”挂在嘴边，民间故事恰恰就是可以沟通彼此的桥梁。从“格林童话”到“迪士尼”，从《风中奇缘》到《阿凡达》，相同的故事类型可以演绎出不同的风采。我们手握如此丰厚的文化遗产，完全可以用实力说话。这个的“世界”也包括我们当我们回忆曾经的那些童年经典的时候，仔细想想，其中并非都是非黑即白，敌我斗争，反而是一些留白、一些灰色的地带让我们记忆深刻、受益匪浅。为什么呢，因为现实从来就不是被黑白分明的，而人一降生就也不能处在真空之中。少年儿童的心灵也没有那么脆弱，不会就被轻易荼毒和戕害。比如《小妖怪的夏天》适当使用了一些恐怖片元素，就大大提升了叙事节奏和表现力度。又如《林林》中的蒙太奇镜头、少男少女之间的暧昧情愫等，都让作品更真实也更有人味。这种与现实既不相同，又相互联通的感觉，也正是动画片的魅力所在，上美影厂的作品从来不缺乏这种尝试的勇气。卡夫卡说：“人们经常装出快乐的样子，有人在耳朵里塞满了蜡，比如说我，我假装快乐，是想躲在它的背后，我的笑是一堵水泥墙。”这句话也适用于当今互联网世界中的部分“和平派”、“正常人”。很多时候，那些喷子和喜欢扣帽子的键盘侠连森林里的小妖精都比不上，他们只会幻想有一只乌鸦毛做的令箭，觉得自己的样子特别伟岸恐怖，实际上却干瘪、可笑，他们不配进入故事，只能成为时代的废料。最后，还是感谢主创者们，也感谢还心存善意、愿意沟通的观众们。也许这一小步微不足道，但，不积跬步无以至千里。本文来自微信公众号：蹦迪班长 （ID：MrDisco007），作者：隔壁王同学