Ⅰ．如图表示把银边天竺葵（叶片边缘部分细胞中无叶绿体）放在黑暗处一昼夜后，用黑圆纸片将C处两面遮盖，移入光下几小时，再经酒精脱色后滴加碘液．请分析回答问题：（1）实验中要把整盆天竺葵放在黑暗处一昼夜，其目的是通过呼吸作用的原理将叶片中的有机物消耗掉或通过筛管将有机物运走，保证了实验的可信度．（2）移入光下几小时，摘下叶片，经酒精脱色后，滴加碘液后非绿色部分A和黑纸片C处不变蓝．Ⅱ．如图是探究大豆种子萌发所需外界条件的实验图．据图回答：（1）图中B和D为对照实验，用来探究光对大豆种子萌发的影响，则种子能萌发的装置是图中的B和D．（2）图中B、C是实验对照组，对B、C进行科学探究时，做出的假设是空气对大豆种子萌发有影响．Ⅲ．如图是探究唾液消化淀粉的实验图．（1）实验③的目的是37℃是模拟人口腔的正常体温，在此条件下，唾液中的唾液淀粉酶活力最强，将淀粉分解成麦芽糖．（2）实验④中向1、2试管中加入碘液，结果1号试管变蓝．
分析：此题考查的是绿叶在光下制造淀粉、种子萌发的环境条件、唾液淀粉酶消化淀粉的实验．解题思路：一是识图作答，二是确定实验变量，设置对照实验．解答：解：Ⅰ．该实验的方法步骤：暗处理→部分遮光后光照→摘下叶片去掉黑纸片→酒精脱色→漂洗后滴加碘液检验→冲掉碘液观察叶色．（1）呼吸作用的实质是分解有机物，释放能量．把整盆竺葵放在黑暗处一昼夜，其目的是通过呼吸作用的原理将叶片中的有机物消耗掉或通过筛管将有机物运走，以排除原有的淀粉对实验的干扰，保证实验结果所检测到的淀粉是实验过程中形成的．（2）由图可知：该实验可设置两组对照实验：一组的实验变量是叶绿体，滴加碘液后，非绿色部分A不变蓝色，说明这部分没有淀粉产生，绿叶部分B变蓝色，说明这里产生了淀粉，进而说明叶绿体是光合作用的场所；&另一组的实验变量是光照，黑纸片C部分不变蓝色，说明这部分没有淀粉产生，叶片见光部分产生了淀粉，遮光部分没有产生淀粉，说明光合作用需要光照，还说明了淀粉是光合作用的产物．Ⅱ．&（1）由图可知：B和D是以光为变量的对照实验，大豆种子在有光、无光的条件下都能萌发，说明大豆种子的萌发与光无关．&（2）由图可知：B和C是以空气为变量的对照实验，说明空气对大豆种子萌发有影响．Ⅲ．&由图可知：①表示在1、2号两支试管中各放入等量的浆糊；②表示向1、2号两支试管中分别加入2毫升清水和2毫升唾液；③表示将1、2号两支试管一起放入37℃温水中水浴；④表示向1、2号两支试管中各滴加两滴碘液．（1）将1、2号两支试管一起放入37℃的温水中水浴5-10分钟．37℃是模拟人口腔的正常体温，在此条件下，唾液中的唾液淀粉酶活力最强，将淀粉分解成麦芽糖．水浴5-10分钟是因为唾液淀粉酶和浆糊反应需要一段时间．（2）1号试管和2号试管是以唾液为变量的对照实验，淀粉遇碘变蓝色，麦芽糖遇碘不变蓝色，滴加碘液检验淀粉是否有存在．1号试管遇碘变蓝，说明水对淀粉没有消化作用．2号试管遇碘不变蓝，原因是浆糊里的淀粉在唾液淀粉酶的作用下分解为麦芽糖，因此滴加碘液不变蓝．通过1号试管和2号试管的比较，说明唾液对淀粉有消化作用．&故答案为：Ⅰ．（1）呼吸；（2）非绿色部分A和黑纸片C．Ⅱ．（1）B和D；（2）空气对大豆种子萌发有影响．Ⅲ．（1）37℃是模拟人口腔的正常体温，在此条件下，唾液中的唾液淀粉酶活力最强，将淀粉分解成麦芽糖；（2）1号试管点评：解此题的关键是确定单一实验变量，设置对照实验；掌握绿叶在光下制造淀粉、种子萌发的环境条件、唾液淀粉酶消化淀粉的实验的方法和步骤．
请选择年级七年级八年级九年级请输入相应的习题集名称(选填)：
科目：初中生物
来源：学年江苏扬州第一中学八年级上学期第一次月考生物试卷（带解析）
题型：探究题
（5分）如图表示把银边天竺葵（叶片边缘部分细胞中无叶绿体）放在黑暗处一昼夜后，用黑圆纸片将C处两面遮盖，移入光下几小时，再经酒精脱色后滴加碘液。请分析回答问题：（1）滴加碘液后只有B处变蓝，证明光合作用的产物是&&&&&&&&&&&&。叶片A处不变蓝的原因是&&&&&&&&&&&&。（2）B、C构成一组对照实验，变量是&&&&&&&&，得出的结论是&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&。（3）将银边天兰葵黑暗处理一昼夜的的目的是&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
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科目：初中生物
来源：学年江苏扬州第一中学八年级上学期第一次月考生物试卷（解析版）
题型：探究题
（5分）如图表示把银边天竺葵（叶片边缘部分细胞中无叶绿体）放在黑暗处一昼夜后，用黑圆纸片将C处两面遮盖，移入光下几小时，再经酒精脱色后滴加碘液。请分析回答问题：
（1）滴加碘液后只有B处变蓝，证明光合作用的产物是&&&&&&&&&&&&
。叶片A处不变蓝的原因是&&&&&&&&&&&&
。
（2）B、C构成一组对照实验，变量是&&&&&&&& ，得出的结论是&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
。
（3）将银边天兰葵黑暗处理一昼夜的的目的是&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
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王羲之将《兰亭序》视为传家宝,并代代相传,一直到王家的七世孙智永手中.可是,智永不知何故出家为僧,身后自然没有子嗣,就将祖传真本传给了弟子―辩才和尚. 到了唐朝初年,李世民大量搜集王羲之书法珍宝,经常临习,他亲自为《晋书》撰《王羲之传》,搜集、临摹、欣赏王羲之的真迹.在中国书法史上,帝王以九五万乘之尊而力倡一人之书者,仅此而已.对《兰亭序》这一真迹他更是仰慕,多次重金悬赏索求,但一直没有结果.后查出《兰亭序》真迹在会稽一个名叫辩才的和尚手中,从此引出一段唐太宗骗取《兰亭序》,真迹随唐太宗陪葬昭陵的故事. 这一段故事,更增添了《兰亭序》的传奇色彩和神秘气氛.唐人记载兰亭故事有两种版本.刘悚《隋唐嘉话》记:"王右军《兰亭序》,梁乱,出在外.陈天嘉中,为僧众所得.……果师死后,弟子僧辩才得之.太宗为秦王后,见拓本惊喜,乃贵价市大王书,《兰亭》终不至焉.及知在辩才处,使萧翼就越州求得之,以武德四年入秦府. 贞观十年,乃拓十本以赐近臣.帝崩,中书令褚遂良奏:"《兰亭》,先帝所重,不可留.’遂秘于昭陵."《太平广记》收何延之《兰亭记》记载大有不同.何文称,至贞观中,太宗锐意学二王书,仿摹真迹备尽,惟《兰亭》未获.后访知在辩才处,三次召见,辩才诡称经乱散失不知所在.房玄龄荐监察御史萧翼以智取之.萧翼知道明说是说不动辩才相让的,就假扮成书生,住在庙中与辩才谈诗论字、书字,使辩才将他当成最好的朋友,骗得了辩才的信任后用激将法使他拿出《兰亭序》来让他观看.一天趁辩才外出,萧翼乘机盗走了《兰亭序》,把它献给了唐太宗. 唐太宗多次公开求索不得,由下属巧取豪夺而得到别人家传宝物仅此一例.当时献了王羲之的书法真迹的都受到重赏,而却未见萧翼献上骗盗《兰亭序》后受到嘉奖之记载.大概唐太宗也认为他虽然为自己取得了一直想得到而长期未能得到的爱慕之物,但他的下三烂的骗盗作法太不光彩,不齿其之所为吧. 萧翼盗《兰亭序》为历史上许多巧取豪夺别人家传宝物的特例―为帝王盗夺.他用的方法更阴险,是以骗得藏宝人的感情,取得信任后下手.这使藏宝人在感情和财产上受到双重打击.由于萧翼是以谈诗论字、书字骗得辩才的信任的,可知他的书画非同一般；同时他与《兰亭序》又这么相关,而未有他的书画流传下来,可知历史上古董收藏家对萧翼之盗是痛恨到极点的,耻于收藏他的书画. 何延之自云,以上故事系闻辩才弟子元素于永兴寺智永禅师故房亲口述说.刘、何二说,情节悬异.一般以为,何说漂浮失实,刘说翔实可信.二者情节虽异,但《兰亭序》真迹埋入昭陵,说法却一致. 唐太宗得到《兰亭序》后,曾命弘文馆拓书名手冯承素以及虞世南、褚遂良诸人钩摹数本副本,分赐亲贵近臣.李世民对李治说:"我死后,你只要把《兰亭序》用玉匣放进墓室我的身边,就是你尽孝了."李治照办,李世民死后随葬昭陵.现传世的《兰亭序》已非王羲之真迹.传世本种类很多,或木石刻本,或为摹本,或为临本.著名者如《定武兰亭》,传为欧阳询临摹上石,因北宋时发现于河北定武(今河北正定)而得名. 唐太宗命冯承素钩摹本,称《神龙本兰亭》,由于他的摹本上有唐代"神龙"小印,所以将其定名为神龙本《兰亭序》,以区别于其他的唐摹本.此本墨色最活,跃然纸上,摹写精细,牵丝映带,纤毫毕现,数百字之文,无字不用牵丝、俯仰袅娜,多而不觉其佻,其笔法、墨气、行款、神韵,都得以体现,基本上可窥见羲之原作风貌.公认为是最好的摹本,被视为珍品.冯承素摹的《兰亭序》纸本,现北京故宫博物院收藏,高24.5厘米,宽69.9厘米,此本曾入宋高宗御府,元初为郭天锡所获,后归大藏家项元汴,乾隆复入御府. 此事余波难平.据《新五代史?温韬传》载,后梁耀州节度使温韬曾盗昭陵:"韬从埏道下,见宫室制度,宏丽不异人间,中为正寝,东西厢列石床,床上石函中为铁匣,悉藏前世图书,钟王笔迹,纸墨如新,韬悉取之,遂传人间."铁匣里尽是李世民生前珍藏的名贵图书字画.其中最贵重的当推三国时大书法家钟繇和东晋时大书法家王羲之的真迹. 打开一看,200多年前的纸张和墨迹如新.这些稀世珍藏,全被温韬取了出来.依此记载,则《兰亭序》真迹经"劫陵贼"温韬之手又复见天日.对于人们最为关心的王羲之代表作《兰亭序》,有些人认为,史书虽然记载温韬盗掘了昭陵,发现了王羲之的书法,但是并没有指明其中包括《兰亭序》,而且此后亦从未见真迹流传和收录的任何记载.温韬盗掘时匆忙草率,未作全面、仔细清理,真迹很可能仍藏于昭陵墓室某更隐密之处. 另外宋代蔡挺在跋文中说,《兰亭序》偕葬时,为李世民的姐妹用伪本掉换,真迹留存人间.然此后《兰亭》真迹消息便杳如黄鹤,其下落如何,更是谜中之谜了.但也有些人认为,《兰亭序》真迹所以未见天日,是被也很爱好书法的李治暗中留下,掉了包把复制摹本随葬昭陵,真迹为李治和同样爱好书法的皇后武则天共同据有,到晚于李治去世的武则天死后被带进了乾陵墓室. 总之,围绕《兰亭序》真迹的下落问题,成为长期以来众说纷坛、争论不休的一个历史文化之谜.究竟真相如何,恐怕要等到日后条件成熟挖掘乾陵、昭陵时大白于天下了.
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没有一幅公认的真迹传世。近现代苦师二王的最杰出书法家沈尹默先生以为，鸭头丸与送梨帖摹本是最为可信的真迹留存。而《中秋帖》《东山帖》是米芾仿临。鸭头丸帖亦为赵构、柯九思等人认定的无上真品。余帖只作参考
应是不在了，根据资料显示如下： 王羲之将《兰亭序》视为传家宝，并代代相传，一直到王家的七世孙智永手中。可是，智永不知何故出家为僧，身后自然没有子嗣，就将祖传真本传给了弟子――辨才和尚。 到了唐朝初年，李世民大量搜集王羲之书法珍宝，经常临习，对《兰亭序》这一真迹更是仰慕，多次重金悬赏索求，但一直没有结果。后察出《兰亭序》真迹在会稽一个名叫辨才的和尚手中，从此引出一段，唐太宗骗取《兰亭序》，原迹随唐太宗陪葬昭陵的故事。这一段故事，更增添了《兰亭序》的传奇色彩和神秘气氛。 唐人记载兰亭故事有两种版本。刘悚《隋唐嘉话》记：“王右军《兰亭序》，梁乱，出在外。陈天嘉中，为僧众所得。……果师死后，弟子僧辩才得之。太宗为秦王后，见拓本惊喜，乃贵价市大王书，《兰亭》终不至焉。及知在辩才处，使萧翼就越州求得之，以武德四年入秦府。贞观十年，乃拓十本以赐近臣。帝崩，中书令褚遂良奏：“《兰亭》，先帝所重，不可留。’遂秘于昭陵。”
《太平广记》收何延之《兰亭记》记载大有不同。何文称，至贞观中，太宗锐意学二王书，仿摹真迹备尽，唯《兰亭》未获。后访知在辩才处，三次召见，辩才诡称经乱散失不知所在。房玄龄荐监察御史萧翼以智取之。萧翼隐匿身份，乔装潦倒书生，投其所好，弈棋吟咏，论书作画成忘年交，后辨才夸耀所藏，出示其悬于屋梁之《兰亭》真迹，《兰亭》，遂为萧翼乘隙私取此帖长安复命。太宗命拓数本赐太子诸王近臣，临终，语李治：“吾欲从汝求一物，汝诚孝也，岂能违吾心也？汝意如何？”于是，《兰亭》真迹葬入昭陵。何延之自云，以上故事系闻辩才弟子元素于永兴寺智永禅师故房亲口述说。刘、何二说，情节悬异。一般以为，何说漂浮失实，刘说翔实可信，骗取与耳语没有了。两者情节虽异，但《兰亭序》真迹埋入昭陵，说法却一致。
此事又有余波。据《新五代史?温韬传》，后梁耀州节度使温韬曾盗昭陵：“韬从埏道下，见宫室制度，宏丽不异人间，中为正寝，东西厢列石床，床上石函中为铁匣，悉藏前世图书，钟王笔迹，纸墨如新，韬悉取之，遂传人间。”依此记载，则《兰亭》真迹经“劫陵贼”温韬之手又复见天日。另外宋代蔡挺在跋文中说，《兰亭序》偕葬时，为李世民的姐妹用伪本掉换，真迹留存人间。然此后《兰亭》真迹消息便杳如黄鹤，其下落如何，更是谜中之谜了。 唐太宗得到《兰亭》后，曾命弘文馆拓书名手冯承素以及虞世南、褚遂良诸人钩摹数本副本，分赐亲贵近臣。太宗死，以真迹殉葬。现传世的《兰亭序》已非王羲之真迹。传世本种类很多，或木石刻本，或为摹本，或为临本。著名者如《定武兰亭》，传为欧阳询临摹上石，因北宋时发现于河北定武（今河北正定）而得名。
唐太宗命冯承素钩摹本，称《神龙本兰亭》，由于他的摹本上有唐代“神龙”小印，所以将其定名为神龙本《兰亭序》，以区别于其他的唐摹本。此本墨色最活，跃然纸上，摹写精细，牵丝映带，纤毫毕现，数百字之文，无字不用牵丝、俯仰袅娜，多而不觉其佻，其笔法、墨气、行款、神韵，都得以体现，基本上可窥见羲之原作风貌。公认为是最好的摹本，被视为珍品。冯承素摹的《兰亭序》纸本，现北京故宫博物院收藏，高24.5厘米，宽69.9厘米，此本曾入宋高宗御府，元初为郭天锡所获，后归大藏家项元汴，乾隆复入御府。 所以真迹是没有了才对
历史上模本很多，真迹应该在台北故宫博物院． 　　秋景之说
　　北宋画家张择端绘制的长卷风俗画《清明上河图》，是誉满中外的艺术珍品。它和唐人韩甏醋鞯摹段迮Ｍ肌芬谎怀莆贰肮Α薄Ｆ渥钤缡詹卣呤撬位兆冢ㄕ再ィ檬萁鹛迨樾吹摹扒迕魃虾油肌闭婕：退∮。ㄋ未实鄣南姓拢糜诩突蚴詹匾帐跗肥绷寮牵芍せ珊笞畛跏詹卦诨使1126年汴京陷落后，宫中所有名贵文物包括这幅名画，统统被金人掠去，金人初不识此画的价值。又过了59年，即金世宗大定26年（1186），金人张著最早在《清明上河图》上撰跋文转引《向氏评论图画记》说，证实宋人张择端有《清明上河图》及《西湖争标图》，这样《清明上河图》的名称始定下来。
　　历史上对张择端创作《清明上河图》的年代，以及“上河”一记号曾有过一些争论，对画中描绘的是清明时节，从金代以来，似无异议。明代的《味水轩日记》中记载，这幅画不但有宋徽宗的瘦金体题签、双龙小印，并且还有宋徽宗的题诗；诗中有“水在上河春”一句。这样一来，这画卷描绘的是春天景色就更不用怀疑了，近代及当代美术史家郑振铎、徐邦达、张安治等均主“春景”之说。但是，也有人对此提出异议。
　　对春景之说首先怀疑者是开封市教师孔宪易先生。他在1981年《美术》杂志第二期上发表《清明上河图的“清明”质疑》一文，列举了八项理由，认定《清明上河图》上所绘是秋景。
　　一、画卷右首有驮负10篓木炭的驴子。北宋孟元老《东京梦华录》记载：每年农历十月，汴京始“进暖炉炭，帏前皆置酒作暖会”，若说清明节前后进暖炉炭，违背宋人生活习俗。孟元老和张择端生活在同一时代，《东京梦华录》是研究北宋汴梁风土民俗的重要资料，所述史事当是可信的。
　　二、画面有一农家短篱内长满了像茄子一类的作物，更为有趣的是几名孩童赤身嬉戏追逐，这些都不可是清明时节的事物。
　　三、画面上的人物拿扇者有十多人，有扇风状，有遮阳状，常识告诉人们伏天用扇，初春用扇者极少见。
　　四、草帽、竹笠在画面上多处出现。“草帽、竹笠是御暑、御雨的东西，图中既不下雨，这肯定是御阳用的，根据当时汴梁的气候，清明节似无此必要，这是值得我们怀疑的。”
　　五、画面上酒肆多处，酒旗上写着“新酒”二字，而《东京梦华录》云：“中秋节前，诸店皆卖新酒……醉仙锦，市人争饮（见该书“中秋”条）。”宋代新谷下来要酿醪酒喜庆丰收，不然无新酒可言。
　　六、画面上有一处招牌上写着“口暑饮子”这样的小茶水摊。“如果‘口暑饮子’中的‘暑’字不错的话，这足以说明它的季节。”
　　七、河岸及桥上有好几处小贩的货桌上都摆着切开的西瓜。宋时古都汴梁的早春乍暖还寒，不可能有西瓜一类鲜果。
八、画面乘轿、骑马者带着仆从的行列，土坟后面向城市一段。细细分析，这些人虽然有上坟扫墓的可能，倒不如说它是秋猎而归更恰当些，因为，上坟四季皆有可能，就插花而言，春秋二季都能解释得通。今从画面种种现象来看，说是秋季倒符合实际些。 　　颂辞之说
　　继孔宪易《清明上河图的“清明”质疑》一文后，上世纪80年代中期，邹身城先生在中国宋史研究会上提出论文《宋代形象史料＜清明上河图＞的社会意义》，认为“清明”既非节令，亦非地名。这里“清明”一词，本是画家张择端进献此画时所作的颂辞。故有人认为，这里的“清明”要从广义上去理解。《后汉书》有例证，是出云：“固幸得生‘清明之世’……”从语气看这个“清明”系指政治开明。画中题款“清明”语，本是张择端进献此画，请帝王们赏识所作的颂辞。金人在画面上留下的跋文说：“当日翰林呈画本，承产风物正堪传。”点明此画主题在于表现承平风物。考张择端行年，他于徽宗朝在翰林书画院供职，此画的第一位收藏人便是宋徽宗，证画家意在称颂盛世，讨最高统治者欢心。知道了这个背景，显然“清明”一词不是指节令。 　　真伪之说
　　关于《清明上河图》还有真伪之说，明、清时代就有一些传闻，清代长为人徐树丕《识小录》所记：说画中有四个人在掷骰子，其中两颗骰子是六点，还有一颗在旋转，这个掷骰子者张着嘴叫“六”状，希望再出一个六点。《清明上河图》所描绘的是汴梁景物，有一叫汤勤的裱褙匠认为：汴（开封）人呼“六”字用撮口音，画中人却张着嘴叫“六”，可见这是闽（福建）音，他怀疑此画是伪作，颜公庆的《消夏闲记》也有类似的记载。是书说这个汤勤还研究了画中麻雀的那双上脚爪，它踏在两片瓦角上，这怕是临摹者的败笔。汤勤斯人，名不见经传，他所说是否真有道理？看来还需进一步研究
王维（701－761），字摩诘，盛唐时期的著名诗人，官至尚书右丞，原籍祁（今山西 祁县），迁至蒲州（今山西 永济），崇信佛教，晚年居于蓝田辋川别墅，汉族。其诗、画成就都很高，苏东坡赞他“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”，尤以山水诗成就为最，与孟浩然合称“王孟”，晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。著有《王右丞集》，存诗400首。善画人物、丛竹、山水。唐人记载其山水面貌有二：其一类似李氏父子，另一类则以破墨法画成，其名作《辋川图》即为后者。可惜至今已无真迹传世。传为他的《雪溪图》及《济南伏生像》都非真迹。王维在唐诗的范畴显然有更高的成就，他是唐代山水田园派的代表。开元进士科第一（即状元）。任过大乐丞、右拾遗等官，安禄山叛乱时，曾被迫出任伪职，后两京收复，降职为太子中允，复累迁至给事中，终尚书右丞。 苏轼曾说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”（《东坡题跋?书摩诘蓝田烟雨图》）王维不但有卓越的文学才能，而且是出色的画家，还擅长音乐。深湛的艺术修养，对于自然的爱好和长期山林生活的经历，使他对自然美具有敏锐独特而细致入微的感受，因而他笔下的山水景物特别富有神韵，常常是略事渲染，便表现出深长悠远的意境，耐人玩味。他的诗取景状物，极有画意，色彩映衬鲜明而优美，写景动静结合，尤善于细致地表现自然界的光色和音响变化。例如“声喧乱石中，色静深松里”（《青溪》）、“泉声咽危石，日色冷青松”（《过香积寺》）以及《鸟鸣涧》、《鹿柴》、《木兰柴》等诗，都有体物入微之作。王维诗《九月九日忆山东兄弟》插图 选自清代光绪刻本《名家画稿》。 诸葛亮 一、书法篇 远涉帖 诸葛亮所处的时代，正是中国书法艺术趋向成熟的时代。在他出生前四年，汉灵帝熹平六年（公元177年），首次把书刻文字称作“书法”。 这标志着作为交流工具的“写字”，与作为美学欣赏与实用相统一的“书法”，正式拉开了距离，并使后者逐步发展成为一门独特的艺术――书法艺术。这时汉隶已成为别具风格的主导字体，同时又始创了草书、行书和楷书，使篆、隶、草、行、楷五体基本齐备。
诸葛亮喜爱书法，在青少年时代就进行过刻苦的训练，能写多种字体，篆书、八分、草书都写得很出色。 南朝•梁陶弘景是一位大书法家，他所著《刀剑录》记载：“蜀章武元年辛丑（公元221年），采金牛山铁，铸八铁剑，各长三尺六寸，……并是孔明书作风角处所。”。虞荔《古鼎录》记载：“诸葛亮杀王双，还定军山，铸一鼎，埋于汉川，其文曰：定军鼎。又作八阵鼎，沉永安水中，皆大篆书。” “先主章武二年（公元222年），于汉川铸一鼎，名克汉鼎，置丙穴中，八分书……又铸一鼎于成都武担山，名受禅鼎；又铸一鼎于剑山口，名剑山鼎。并小篆书，皆武侯迹。” “章武三年（公元223年）义作二鼎，一与鲁王，文曰： ‘富贵昌，宜侯王。’；一与梁王，文曰：‘大吉祥，宜公王。’并古隶书，高三尺，皆武侯迹。”北宋时周越所著《古今法书苑》也记载：“蜀先主尝作三鼎，皆武侯篆隶八分，极其工妙。”。
上述记载是可信的，特别是南朝陶弘景，距诸葛亮仅二百余年时间，他的见闻和记述应是有事实依据的。 宋徽宗宣和内府的《宣和书谱》卷13记载：诸葛亮“善画，亦喜作草字，虽不以书称，世得其遗迹，必珍玩之”。又说：“今御府所藏草书一：《远涉帖》。”这说明到北宋末期（公元年）在皇宫内府还珍藏有诸葛亮的书法作品。 南宋陈思《书小史》记载：诸葛亮“善其篆隶八分，今法帖中有‘玄漠太极，混合阴阳’等字，殊工”。
从宋代开始，把 前人著名书迹摹刻拓印下来，以便流传，称之为“法帖”。这一则记载说明：在宋代诸葛亮的书法作品是作为有示范意义的“法帖”流行于世的。 诸葛亮在繁忙的政务和军事活动中，始终不忘书法。《常德府志》记载：“卧龙墨池在沅江县西三十里卧龙寺内。俗传汉诸葛武侯涤墨于此寺，因名。”我们知道，诸葛亮在常德一带活动的时间，是在赤壁大战之后，战事十分紧张频繁，可是他仍然不忘临池挥毫。
遗憾的是，现在还无法看到其书法真迹，这只有寄希望于考古的发现了。 二、绘画篇
唐朝张彦远在《历代名画记》中写道：“诸葛武侯父子皆长于画。”张彦远还在其《论画》一书中，记载了当时绘画收藏与销售的情况。他说：“今分为三古以定贵贱，以汉、魏三国为上古，则赵岐、刘亵、蔡邕、张衡、曹髦、杨修、桓范、徐邈、曹不兴、诸葛亮之流是也。”以晋、宋画家为中古，以齐、梁、陈、后魏、后周、北齐的画家为下古，隋和唐初的画家则称之为近代。近代画家作品的价格与下古画家作品价格相近，而以上古画家作品价格为最高。
张彦远记述当时一些近代画家如阎立本、吴道子等人绘画作品的售价：“屏风一片值金二万，坎者售一万五千，”“一扇值金一万。”并说汉魏三国(即上古)画家的作品，在唐代已是“有国有家之重宝”， “为希代之珍”。张彦远（生于公元815年）出身于宰相世家，家藏法书名画非常丰富，他的《历代名画记》，向有“画史之祖”的称誉，他的记载和论述，在中国绘画史上一直是可信而难得的史论资料。从他的记述中，可以大致看到诸葛亮在中国美术史上的历史地位和艺术成就。 东晋史学家常璩的《华阳国志》记载： “南中，其俗征巫鬼，好诅盟，投石结草，官常以诅盟要之。诸葛亮乃为夷作图谱，先画天地日月君长城府，次画神龙，龙生夷及牛马驼羊。后画部主吏，乘马幡盖，巡行安恤。又画夷牵牛负酒赍金宝诣之之象，以赐夷，夷甚重之。”又记道： “永昌郡，古哀牢国……世世相继，分置小王，往往邑居，散在溪谷，绝域荒外，山川阴深，生民以来，未尝通中国，南中昆明祖之，故诸葛亮为其图谱也。”从以上两段记载可以看出，诸葛亮的确具有非凡的绘画才能。他的画作既取材于现实生活(如南中少数民族的生活)又有神奇而丰富的想象（如神龙等），而且构图宏伟，场面博大。
诸葛亮不仅能画天地、日、月，而且能画各种建筑、车马、动物和人物。能掌握如此全面的绘画技巧的画家，在中国绘画史上也是不多见的。同时，我们还可以看到，诸葛亮作画绝不是出于个人的闲情逸致，他的绘画艺术总是为他的政治和军事目的服务的。 三、音乐篇
诸葛亮精通音律，喜欢操琴吟唱，有很高的音乐修养。
这方面在古籍中多有记述。陈寿《三国志•诸葛亮传》记载： “玄卒，亮躬耕陇亩，好为梁父吟。”习凿齿《襄阳耆旧记》：“襄阳有孔明故宅……宅西面山临水，孔明常登之，鼓瑟为《梁父吟》，因名此山为乐山。”当然还有卧龙吟，真是千古绝唱， 《中兴书目》记载：“ 《琴经》一卷， 诸葛亮撰述制琴之始及七弦之音，十三徽取象之意。”谢希夷 《琴论》也记有：“诸葛亮作《梁父吟》 。” 《舆地志》记载：“定军山武侯庙内有石琴一，拂之，声甚清越，相传武侯所遗。”从 以上记载就足以看出：诸葛亮在音乐方面有着很全面的修养和很 鬲的艺术成就。他既长于声乐――会吟唱；又长于器乐――善操琴；同时他还进行乐曲和歌词的创作，而且还会制作乐器――制七弦琴和石琴。不仅如此，他还写有一部音乐理论专著――《琴经》
智永和尚的地址住绍兴永欣寺现在的云门寺兰亭集序在绍兴云门寺辩才和尚哪里骗走的　　萧翼
萧翼，江南大姓萧家出身，梁元帝的曾孙。唐贞观年间曾任谏议大夫，监察御史。　　东晋大书法家王羲之于穆帝永和九年(353年)三月三日同当时名士谢安等41人会于会稽山阴(今浙江绍兴)之兰亭，修祓禊之礼(在水边举行的除去所谓不祥的祭祀)。当时王羲之用绢纸、鼠须笔作兰亭序，计28行，324字,世称兰亭帖。王羲之死后，兰亭序由其子孙收藏，后传至其七世孙僧智永，智永圆寂后，又传与弟子辨才和尚，辨才得序后在梁上凿暗槛藏之　　唐太宗喜欢书法，酷爱王羲之的字，唯得不到兰亭序而遗憾，后听说辨才和尚藏有兰亭序，便召见辨才，可是辨才却说见过此序，但不知下落，太宗苦思冥想，不知如何才能得到。唐太宗召见群臣，毫不掩饰地说：“朕梦寐以求右军兰亭帖，谁能用计从辩才手中取得，朕一定重赏。”尚书扑射房玄龄向唐太宗推荐梁元帝的曾孙，多才善谋的监察御史萧翼担当此任。唐太宗召见萧翼，萧翼奏道：“陛下！我若作为公使去取兰亭帖是行不通的，请陛下给几件王羲之父子的杂帖，让我私自行动。”　　萧翼换上了黄衫，打扮成山东书生的模样，随商船来到山阴永欣寺。他选择太阳快落山进寺，缓步而行，装着若无其事的样子观看寺中的壁画。当他来到辩才的寺院时，故意停步不前。辩才见这位气宇不凡的游客，便上前施礼问道：“何处施主光临寒寺？”萧翼彬彬有礼上前拜道：“弟子是北方人，卖完蚕种顺道游历圣寺，在此有幸遇上高僧大师，快哉！快哉！”当晚辩才请萧翼进房用茶，两人下棋抚琴，谈天论地，评文述史，探讨书法，两人情投意合，皆觉相见恨晚。辩才见萧翼不同常人，便心生疑窦，酒后赋诗，以探虚实。诗云：　　初酝一缸开，新知万里来。披云同落寞，步月共徘徊。　　夜久孤琴思，风长旅雁哀。非君有秘术，谁照不然灰？　　萧翼为了打消辩才的疑虑，当场也和了诗，两人尽欢通宵。临别时，辩才依依不舍，请萧翼方便时再次光临寒寺。　　隔了几天，萧翼带来美酒看望辩才，如此往返两三次，辩才羡慕萧翼满腹经纶，疑团也就渐渐消失了。有一次，萧翼拿出梁元帝书写的《识贡图》书帖请辩才指教，辩才赞叹不已。从这以后辩才对萧翼更是无话不说。闲谈时，萧翼对辩才说：“弟子自幼喜欢临帖，现在还珍藏着几件王羲之父子的真迹。”辩才听说是王羲之父子的真迹，连忙请萧翼带来看看。第二天辩才看过萧翼带来的二王的字帖后说：“真迹倒是真迹，可惜不是佳品。贫道有一王羲之的真迹，颇不平常。”萧翼追问是何帖，辩才毫不犹豫说是兰亭帖。萧翼见辩才上了钩，故意装出若无其事地说：“数经战乱，王羲之的兰亭帖怎么还会在世呢？一定是赝品。”辩才怕萧翼不相信，连忙将藏在屋梁槛内的兰亭帖拿下来给萧翼观看。看后，萧翼故意说是假的，于是引起二人争论不休。　　辩才自从将兰亭帖给萧翼看后，就不再藏在屋梁上了。把它和萧翼带来的御府二王杂帖一起放在书桌上。一天，萧翼趁辩才外出做客，来到了方丈室，他请小和尚打开门，谎称自己将书帖遗忘在床上了。小和尚见是经常出没在大师房的萧翼，没加思索就开了门。萧翼将兰亭帖和和御府二王杂帖放进衣袋内，转身就走了。　　萧翼得到了兰亭帖，便来到了永安驿，告诉驿长陵澹撩魇潜境罚谢噬系挠迹腈涑ぜ备娑级健６级狡肷菩薪拥酱牛泵η袄窗菁粢怼Ｆ攵级娇垂迹迸扇苏俦绮偶粲贰１绮乓患从肪褪窍粢恚娌灰选Ｏ粢肀虮蛴欣穸员绮沤裁髯约悍罨噬现家猓袄慈±纪ぬＯ掷纪ぬ训绞郑乩从氪笫Φ辣稹１绮盘螅背』璧乖诘亍４压词保粢硪亚祷鼐┏侨チ恕！　∠粢碇侨∧氐骄┏浅ぐ玻铺谛老踩艨瘢蟀谘缦写粢砑叭撼肌Ｑ缦咸铺诘敝谛迹悍啃浼鋈擞泄ι徒醪是С摺Ｏ粢砑庸傥迤罚蓖饫桑⑸妥》考敖鹨ζ鳌１绮欧钙劬铮居有蹋蚰曷趸衩狻Ｌ铺诳泶笪常勾透任锶１绮派罡谢识鳎臀锉渎簦ㄔ炝艘蛔赖娜惚λ胖迷谟佬浪履凇Ｋ蚶纪ぬ皇缕劬芟牛砘贾夭。荒旰蟊闳ナ懒恕！　」赜谙粢淼慕峋郑辛街炙捣ǎ皇牵粢戆牙纪ぜ虼爻ぐ埠螅谟枰灾厣汀６窍粢硪蚱睦纪ぜ蚨诰危黾易隽吮娌诺耐降堋！墩旯壑巍酚玫氖堑诙炙捣ǎ费Ы缛衔谝恢炙捣ǜ尚乓恍！　　断粢碜纪ね肌诽蒲至⒈咀鳌Ｌ拼蠡已至⒈靖萏坪窝又独纪ぜ恰饭适滤鳌Ｃ杌嫣铺谟废粢泶油豸酥谄叽说牡谧釉绮诺氖种薪"天下第一行书"《兰亭集序》骗取到手献给唐太宗的故事。画的是萧翼和袁辩才索画，萧翼洋洋得意，老和尚辩才张口结舌，失神落魄；旁有二仆在茶炉上备茶；各人物表情刻画入微。　　《萧翼赚兰亭图》横宽65 厘米, 高28 毫米,现藏辽宁省博物馆
建文帝的下落之迷，号称明史第一谜案，也是传说中的中国历史四大谜案之一，600多年来一直存在争论，因为缺少重要当事人的实据佐证，至今众说纷纭，无法定论！！纵是贤德也枉然:崇祯皇帝后妃周氏之死科学的治史方法是要讲究实据的，但是纵观中国二十四史，又有多少史实是有实据佐证的？我们并没有因为缺少实据旁证就陷入不可知论和不可信论的深渊嘛！而客观事实上，很多没有实据旁证的历史其实就是真实的历史，或者说最接近于历史真相！古代人不能像今天这样进行海陆空全方位信息传播，没有今天这样发达的传媒工具，当事人无法保存史实，很多重大历史事件的重要当事人都散落民间，形成大量的民间传说，其实就是真实的历史，但苦于无史料实据和大量旁证，所以真相就当做了传说，史实就成了奇谈！！我们读史的时候应事先明确这一点，才能避免不可知论和不可信论造成的极大困惑！拨开历史的迷雾，直窥历史的真相，这就是千古奇书《推背图》的作用！《推背图》是大唐司天监李淳风所著，唐太宗李世民所深为叹服的一本奇书！！你可以不信创世纪、但以理书、启示录，但不能不信《推背图》。当然今天所流行的金圣叹本《推背图》是不是跟李淳风的原本风貌一样，谁也不知道，我所能知道的是金本《推背图》从第一象到今天的43象全部按顺序应验了，而且即将到来的44象和45象也被我破解，无有差错，所以我敢暂时肯定金本《推背图》是符合李淳风原本风貌的！！这就象王羲之的《兰亭序》和冯承素的《兰亭序》一样，虽然从唐太宗以后没人见过王羲之的《兰亭序》真迹，但通过冯承素的《兰亭序》一样得到书法的神韵！既然如此，就请我们相信《推背图》各象所说的图卦贪桑桶衙恳幌蟮耐钾宰痰背墒肥道炊涟
现存最早的书法作品，有两种说法，一是陆机的《平复帖》，一是索靖的《出师颂》。学术界一般都采用前一种说法。 以下是资料，大家可以自己判断一下： 1.平复帖》，晋，陆机书，纸本，手卷，纵，横 。藏故宫博物院 。 草隶书9行86字。 释文: “彦先羸瘵 ，恐难平，往属初病，虑不止此，此已庆。承使唯男，幸复失前忧耳。吴子杨往初来主，吾不能尽。临西复来，威仪详N。举动成观，自躯体之美也。思识□量之迈前，势所恒有，宜□称之。夏伯荣寇乱之际，闻问不悉。”（释文据启功《〈平复帖〉说并释文》） 《平复帖》内容涉及三个人物，贺循，字彦先，是陆机的朋友，身体多病，难以痊愈。陆机说他能够维持现状，已经可庆，又有子侍奉，可以无忧了。吴子杨，以前曾到过陆家，但未受到重视。如今将西行，复来相见，其威仪举动，自有一种较前不同的气宇轩昂之美。最后说到夏伯荣，他因寇乱阻隔，没有消息。 《平复帖》的书写年代距今已有1700余年，是现存年代最早并真实可信的西晋名家法帖。它用秃笔写于麻纸之上，笔意婉转，风格平淡质朴，其字体为草隶书。《平复帖》在中国书法史上占有重要地位，同时对研究文字和书法变迁方面都有参考价值。 根据尾纸董其昌、溥伟、傅增湘、赵椿年题跋，可得知《平复帖》历代递藏情况。此帖宋代入宣和内府，明万历间归韩世能、韩逢禧父子，再归张丑。清初递经葛君常、王济、冯铨、梁清标、安岐等人之手归入乾隆内府，再赐给皇十一子成亲王永w。光绪年间为恭亲王奕D所有，并由其孙溥伟、溥儒继承。后溥儒为筹集亲丧费用，将此帖待价而沽，经傅增湘从中斡旋，最终由张伯驹以巨金购得。张氏夫妇于1956年将《平复帖》捐献国家。 清吴其贞《吴氏书画记》、顾复《平生壮观》、安岐《墨缘汇观》等书著录。 三国到西晋时期，在我国的书法史上是一个篆隶楷行草诸体杂陈的时期，楷书由隶书蜕化而来的同时也产生了行书，又显得很不成熟，另一方面草书的问世虽然比楷行要早得多，但除少数书家专攻此道之外，依然未能在实用中得以普及，我们可以从赵壹的《非草书》中看出这一点，因此当时在正规而庄重的场合仍用篆隶。非正规普通文书或者书信则以楷行草居多，近百年来，从敦煌和居延、楼兰等出土的汉简、木牍、残纸中已开始用章草或行书来随意书写。在魏建安十二年（二○七）年曹操下令禁止刻碑，西晋武帝咸宁四年（二七八）也曾下诏禁碑，这就给墨迹书写带来了契机，从而开创出帖学的局面。西晋时期（公元二六五――三一六年）的著名书家有卫 、卫恒、索靖、陆机等，惜年远代湮，作品都已散佚无存，惟陆机《平复帖》得以流传，可以说这一件无上珍品是我国最早的名家真迹。 陆机，字士衡，吴郡吴县华亭（今上海松江）人，生于魏元帝景元二年（二六一），卒于西晋惠帝太安二年（三○三），终年四十三岁。其祖父陆逊是三国吴名将，曾任大都督之职，其父陆抗亦为三国吴名将，曾任大司马之职，陆机少时亦任吴牙门将，吴亡后退居乡里，闭门读书，面壁十载，晋武帝太康十年（二八九）陆机与其弟陆云同赴洛阳，受到太常张华知遇，迁为太子洗马、著作郎之职，二人之文才在洛阳名声大噪，时人将其兄弟二人合称“二陆”。值晋王室内乱，陆机出仕成都王颖，为平原内史，后被人以谗言伏诛。陆机是西晋著名文学家，他犹善骈文，所作《文赋》为我国古代的重要文学论文，另有《辨亡论》，《吊魏武文。等传世，著有《晋纪》、《洛阳记》，后人辑有《陆士衡集》出版。 陆机亦善书法，然其书名为文名所掩，《宣和书谱》谓：“机能章草、以才长而见掩耳。”庾肩吾《书品》评“陆机以宏才掩迹”而将他品列为“中之下”，而李嗣真《书后品》以“陆平原犹带古风”而将他置列于“下上之首”，当然我们姑且不论其品鉴的上下，西晋名家真迹二千余年来能流传至今，实为罕见，诚可谓旷代之奇珍，墨林之瑰宝也。《平复帖》因帖首行有“恐难平复”之句，遂以“平复”为帖名。 2.晋 索靖 《出师颂》 章草书 北京故宫博物院藏 　　《出师颂》，史孝山作，索靖书。绢本，章草书。《出师颂》手卷引首由宋高宗赵构以小篆大书题“晋墨”，附米友仁题记，清乾隆皇帝御笔题跋，并钤有唐朝太平公主的胡文收藏印章等。此帖笔力险峻遒劲, 乃书林至宝。梁 袁昂《古今书评》：“如风乎举，鸷鸟乍飞，如雪岭孤松，冰河危石”,王世贞评：“结法特加遒密，古雅墨气如新”。日北京故宫博物院以人民币两千二百万天价 购买该作，轰动一时。 　　索靖（公元230―303年），为西晋代表性章草大家，字幼安，晋敦煌人，草圣张芝姊孙,官至征南司马。宋代《宣和书谱》记载，索靖少年时就有出群之材，与乡梓汜衷、张]、索介、索永并称为“敦煌五能”，索靖的书法在东晋时已有大名，唐张怀 《书断》：引羊欣云：张芝、皇象、锺繇、索靖，时并号“书圣”。索靖以章草名动一时，人们将索靖与张芝相比较，以为“精熟至极，索不及张芝；妙有余姿，张不及索靖”，又说“其书名与羲(王羲之)、献（王献之）相先后也”。后索靖真迹流失才渐渐掩去盛名。《宣和书谱》曾写道：唐代大书法家欧阳询路过碑林，看见索靖的书碑，先是驻足细观，累了，便卧倒在地观看，久久不肯离去。王羲之的书法老师之一也是叔叔王，晋元帝姨弟，一位侯爷，在随王室南渡之际，随身只在怀里揣了叠成四折的索靖墨宝，并密密缝在内衣里。宋人看此帖时，四叠印仍在。 　　索靖的书法是中国书法从章草向行草过渡的关键时期的代表，他比中国现存最早的国宝墨迹《平复帖》的书写者陆机年长近22岁。目前并没有索靖其他作品存世，所以此帖可能是中国现存最早的书法墨迹，其在书法史上的地位，可想而知。 　　《出师颂》一直流传有序，唐朝由太平公主收藏，宋朝绍兴年间入内府收藏，明代归著名收藏家王世懋，清初归安仪周收藏，最后又入清宫乾隆石渠宝笈收藏。历代文献著录，乾隆年间又收入《御制三希堂法帖》刻碑上石，1922年，清朝溥仪以此赏赐溥杰，由此流出宫外， 散落民间，几经劫难，此卷已裂为数断，今已不知下落。 　　1997年此帖一段残卷被一年轻人带到嘉德拍卖行在H城的征集办公室， 他是当地一家外企公司的雇员，其老板喜好古玩收藏，他经常陪上司去古玩市场里逛逛，某一次在陪老板在市场闲逛时，花了三千元人民币从一神秘老头处购得。这段卷子无头无尾，无年款，嘉德书画部负责人拓晓堂 认定这是一件重量级宫藏之物， 拓晓堂回到北京之后，立即查阅有关资料。结果很快就在《石渠宝笈续编》中查到这断卷子的资料，是宋元之间佚名的隋人书（索靖书）《出师颂》后面的释文，和元人张达善的题跋。以后拓晓堂用了6年与那小伙在那北方城市寻找老人，30次失望而归，6年后竟从其他 渠道获得了前半段。 　　2003年7月，嘉德拍卖行宣布将拍卖索靖惟一真迹《出师颂》，并将此作品定性为“中国现存最早的书法作品”、“西晋书法珍宝惊现”、“迄今为止发现的索靖惟一墨迹”等等。决定竞购该作品的故宫博物院并未公开对其真实性提出过疑义，在媒体的不断质疑声中，原定于7月13日开始竞拍的《出师颂》，提前3天举行并以优先竞购为由拍卖。 　　故宫博物院负责人在面对外界的种种评论做出答复说，故宫之所以斥巨资购买该作，原因之一是早期章草墨迹，存世寥寥无几，《出师颂》属国家一级文物，弥补了故宫藏品中隋代书法的不足。故宫在购买一件文物时，都要经过3个程序：先要经过国内著名鉴定专家的鉴定，其次由故宫提出决策申请，最后报主管部门批准。“故宫做出此次优先购买决定，经过了国家鉴定委员会和故宫博物院的著名文物专家的审慎研究和鉴定，并得到了政府文化、文物和财政部门的大力支持。”他说，优先购买的操作程序，也符合新近颁布实施的《文物保护法》有关条款的规定。
　　《出师颂》以其珍稀的程度和高昂的身价受到特别关注。而数月以来，有关它的值与不值、是真是伪的种种争论一直就没有停止过。是隋人还是晋人所书?是真索靖还是假索靖所书?这些争论关系到《出师颂》是否为“中国现存最早书法”，“索靖存世惟一真迹”，以及故宫是否值得花2200万元高价购买。 早在故宫请专家对嘉德拍品《出师颂》进行鉴定时，国内已有书画界人士对其真实性提出疑问。 一个叫张继刚的人写了一封致北京市文物局梅宁华的署名公开信，同时抄送国家文物局、文化部。张继刚何许人也，一个业余的书画爱好者，某投资公司业务主管。 　　张继刚称，《出师颂》在明代著录中就有四五本之多，其中主要是著录宋徽宗宣和内府所藏之本，上有宋徽宗泥金御题签“征西司马索靖书”，有“宣和瓢印”。这在《宣和书谱》、明文嘉《山堂书画记》、董其昌《戏鸿堂法帖》、顾复《平生壮观》等著录中均详细记载。而嘉德这件佚名《出师颂》，虽然明清有部分著录把它定为隋人佚名书，包括《石渠宝笈续编》，但历来争议就很大。如明王世贞《州山人续集》，就明确地把它定为临本；吴其贞《书画记》著录此件作品为唐人书。也有人认定此件《出师颂》系临宋徽宗宣和内府所藏之本。提出质疑的人士大都认为，从书风上看，嘉德的这件《出师颂》没有隋唐风度，更不要奢谈什么西晋索靖了。 　　张继刚指出：“我恳请北京市文物局有关职能部门组织专家出面指出谬误，正本清源，还历史本来面目，我也知商业炒作，本可以不必干预，但拍卖公司可以有这么大的势力，指鹿为马，偷换概念，而书界一声不吭，噤若寒蝉，长此以往岂不可怕。” 　　惟一可以确认这件作品出自西晋的证据是开首宋高宗“晋墨”两字。上海博物馆书画部研究员钟银兰说：嘉德拍品的《出师颂》破绽，就是“晋墨”二字，“晋墨”写在了有五爪龙的纸上，而宋时只有三爪龙、四爪龙，没有发现过五爪龙，因而这两字不可能是宋高宗所写。　 　　大家认为《宣和书谱》中首次记录了《出师颂》是索靖的作品，为何西晋至北宋近千年不见有《出师颂》记录，于是怀疑此帖乃宋人所造。《出师颂》在历史上出现在明朝，当时过眼之人没有晋墨的记载，而在清初安仪周《墨缘汇观》时出现了‘晋墨’的记载。 可见晋墨是明朝人加上去的。那么为什么又伪造了高宗押记，与御府图书之宋高宗收藏印？目的何在？ 　　中国美术史专家陈传席教授认为，“宋高宗的笔力高于宋徽宗，但没有徽宗有个性，宋高宗不可能写出这两头尖的篆书。”
　　上海书法家协会秘书长戴小京认为：“宋高宗与米友仁是一殿君臣，在此卷中有米友仁题字：右《出师颂》，隋贤书，绍兴九年四月七日，臣米友仁书。 要知道米友仁因精于鉴赏而被任命为御用鉴定师。文献记载，高宗每得法书、名画，命之鉴定题跋于后，或谓一时附会帝意，画颇未佳而题识甚真者。如果米定为隋贤，高宗不会在卷首书晋墨，如果高宗已题晋墨于首，附会迎合帝意的米友仁断不敢再定为‘隋贤’。
　　所谓索靖惟一真迹的说法，出处来源只有一个嘉德拍卖行。而惟一一个坚持此说的人是 嘉德书画部负责人拓晓堂。拓晓堂认为确定这件作品为晋代真迹有如下依据：一是纸张，肯定是1500年前的；二是书法风格完全符合史书上记载的索靖书风银钩蛰尾的特点，例如“颂”字两点如游丝连带像蝎子的尾巴，现代人是临摹不出来的。
　　对此书法界人士的说法却完全不同：上海书法家协会副主席张森说：“一眼就可以看出，这幅作品不是隋唐之前的东西，因为它没有晋代书法的时代韵味，隋唐之前的作品与其后的相比，要质朴厚重得多，唐之前毛笔用短锋，下笔就有厚重感，从笔法、结构、气势上来看，这幅作品下笔单薄，很可能是明人摹本。”
　　陈传席说：“张大千造假画用的纸是真正古画的空白部分。纸不能说明问题，嘉德这幅东西，看正文，我觉得断定是晋字缺少证据，甚至断定为隋唐都有问题。晋书平淡、圆浑，他这个字没有晋字的圆浑与厚重感，字的气息离晋字有很大距离。而且这字与宫廷刻石（根据原有的真迹所刻）明显有距离，刻石反而更圆润，接近晋字。我对照了米友仁的审定款，米友仁的字也有问题，绍字漏锋太明显，书法大忌，审定两字不对。”
　　戴小京说，所谓银钩蛰尾只是形态，这样的摹写是很容易的。
　　90岁的启功老先生是六人鉴定小组中最权威的书法家，他表示：“这件东西不是索靖写的。米友仁说是隋贤所书，是因为这一作品风格既不是晋人的也不是唐人的，所以定在隋代，这是很高明的鉴定。晋墨两字是假的，那是明朝的纸，宋高宗如何可能在明朝的纸上写字？拍卖行是商业行为，乱炒！炒得越高越好。这就是他们的想法。我们从没有向国家推荐买这件东西。”
　　 图为平复帖
呵呵,很有意思的问题.看轻松喜剧,总会看到这样的情节:甲为得到乙的真心话,就准备一桌丰盛的菜,拼命灌醉乙.甲然后引乙说醉话或梦话,就真的得到一些自以为是的情报^^^^^有时候却是乙的将计就计,佯装睡着或醉酒说了些假话;有时候乙是个憨直的人,甲就真的得到真话了. 那个说梦话的人,是将计就计,还是个憨直爽快呢?你比我们都知道他(她)才对. 而且,梦里也能说假话,在梦境和在现实的感觉是一样的,说惯了假话是一定也说的. 你在问什么呢? 是你自己在睡梦中表露真迹,醒来之后又不太确定自己的观点吗?比如,醒着时你觉得你不爱某人,睡着了却呓语"爱着他(她)"?如果真的如此,你就要重新考虑了,你的潜意识也许真的爱着那个人.只是打个比方,呵呵. 重要的问题可要慎重哦,不可轻断哩! 好好想想
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