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众所周知，在音乐中最最重要的一个元素，就是音高和音调。平时大家在制作音乐或录音时，无论是器乐演奏还是人声演唱，都难免出现音高不准等现象，而在歌手或乐手时间紧迫，发挥不好，或是技术有限等情况下，重录也不是办法，所以作为一个录音师或者录音爱好者来说，掌握一款音高修正软件，成为了工作上的当务之急。
你选对了吗？
% t1 K- f: v1 G ]" G8 j说到音高修正软件，时下比较流行的目前有三款，它们分别是Antares公司出品的Auto-tune，Celemony公司出品的Melodyne以及Waves公司出品的Tune，而Auto-tune又是其中知名度最高的，最先在国内普及的，北京大大小小录音棚几乎都能看到它的踪影，绝对算得上是修正音高软件的王者！这次我们要讲的正是Antares Auto-tune的最新版本Auto-tune 5，来领略一次王者回归的魄力！4 J) b9 w0 s: T* l: Q5 C7 S7 u6 u* E: ~+ i M" i2 A! N* v 图01：以前的Antares Auto-tune 4，点击放大Antares Auto-tune 5相对于Auto-tune 4来说，界面变化了不少，甚至可以说是脱胎换骨，风格更加趋近于专业的苹果系统，特别是中间的那一句话“World Standard Pitch Correction”（世界标准的音高修正，明显不把Melodyne和Waves Tune放在眼里），让它看上去更加霸气。好在操作方法还是大致相同，不会给使用者带来学习上的负担，不过在功能上来说还是增强了不少。, R7 h( D. O4 F3 q+ x$ {3 U/ P7 A0 u' `* v3 A 图02：全新的Antares Auto-tune 5，点击放大专业界面，专业软件，不会使用怎么办？下面我们以一个简单的实例来讲解Auto-tune 5的使用方法。) p& l: w/ }4 ^: m3 N5 p/ y" u一。自动修正模式' e3 v8 i8 K如大家在下面Nuendo工程中所看到的这一段波形，它由4小节构成，其中第1小节为一句C音音高的人声，第2小节为一句#D音音高的人声，第3小节为一句为G音音高的人声，而第4小节则是第3小节的延音，并用标记轨做好了标记，这么做是为了让大家看得更加清楚。* z2
e+ {! [! `: [ 7 Q$ q" u: S1 Y* `" y) k 图03：Nuendo中的人声波形OK，现在开始进行音高大改造，假设我们需要歌手唱出来的音高是C，E，G，而歌手跑调把E唱低了小二度成了#D，这是一件非常可怕的事情，我们必须用Auto-tune将#D那个音提高小二度拉回E音。9 A9 _+ I7 C j" T4 s首先，先在音频轨上插入效果器Auto-tune 5，接下来播放该音频轨，并实时注意观察Auto-tune 5上面的虚拟键盘，它会自动探测出音高，并在键盘的琴键上发出蓝色的亮光来。如图04所示，这是当图03中的音频轨播放到第2小节#D音位置时虚拟键盘上显示的情况。- u+ p7 |! i2 C3 |4 d% q1 h/ f7 ]6 _. S$ O0 ? 图04：Auto-tune 5的虚拟键盘显示了音频波形的音高然后，我们为了让#D音变成E音，可以先把#D音给屏蔽掉。在Auto-tune 5中间的显示屏中，将#D这个音的Remove按钮给点成灰色即可，这样一来，你可以看到下面的虚拟键盘上的#D琴键全变成了灰色，这将表示，它将过滤所有八度的#D音音高，将它拉成#D边上的其它两个音D或E，现在再播放听效果，整个第2小节上的音高已经完全没有#D音了，而是在D和E这两个音之间反复跳动（这得看音频音高的实际情况更接近于这两者中的哪一者）。! T8 P+ L& k7 Q- } " X( M! |+ L9 J 图05：在Auto-tune 5中屏蔽掉不需要的音高当然，这样做必定会屏蔽掉所有八度内的#D音（用来反映出一些音阶和调式，在一般情况下始终不会使用到某些音），如果你只想屏蔽掉那一个八度内的#D音，直接将下面虚拟键盘被的那个#D音琴键点成灰色即可。C: { _* h7 r: x8 C, U% P, |现在我们的任务还没有完成，因为此时它会飘到D这个音高上去，这并不是我们想要的，所以我们可以继续把D这个音给屏蔽掉，方法同上。这样一来，整个第2小节就只能发出E这个音高的音来了。# {% `6 p6 s: S; ^9 H f
当音高修正完之后，并不代表就完事了。为了追求完美，还得让被修正过的声音更加自然。所以，首先要考虑到，如果音高过度的变化时间太过于突然，会给人很机械死板的感觉，所以我们要为它设置一个自然的音高变化过度时间值，在Auto-tune 5界面的左下角处调节Retune Speed旋钮，数值越大则音高变化的过度时间越长。另外，这里还能进行音高微调（很多无器乐伴奏的合唱使用的是纯律），自然人性化等参数的设置。$ u5 R8 k& E( D$ E F) o0 Q* Z*
[, B W 图06：在Auto-tune 5中进行音高变化人性化参数设置除此之外，还有一点也很重要。因为之前我们将#D音和附近的D音音高全都屏蔽掉了，而对于一段真实自然的人声或者乐器声来说，音高是不可能达到100%的准确，肯定会存在一点点细微的失准，而这点音高失准不但不会影响到音乐的调式调性，反而会让音乐变得更加具有灵性。所以，在原有音高的颤音被“无情”的修正后，我们还得给它人为的弄出一点颤音来。这个参数需要在Auto-tune 5界面的右边来调节，先在Shape处选择一个发生颤音的波形，一般的自然情况下应该选择正弦波，然后你也可以选择其他波形制作各种颤音特效（其实这就是一个用来调制频率的低频振荡器）。然后在Rate旋钮上设置好它发生颤音的速率，以及设置好发生颤音的时间位置Onset Delay（从这个音高开始发出声音到颤音发生的时间间隔），并在下面的第一条滑块Pitch Amount处设置好颤音的音高变化幅度。( C# Y R. x. Y, \; j* P8 G# f& F1 b5 i# t* v! ]; N 图07：在Auto-tune 5中进行颤音变化参数设置二．图形修正模式/ A" a5 i2 W2 R6 R, O9 r
前面讲的是自动修正音高模式，其实Auto-tune 5还有他的绘图修正音高模式可以使用，这种模式相比起之前的自动模式要直观得多。但是需要注意，如果想用绘图模式来修正音高，就必须使用破坏性处理。方法是在Nuendo中双击需要修改的音频块事件，进入Sample Editor窗口，用鼠标筐出一段需要进行处理的音频区域来，再在上面点击右键弹出菜单选择Plug-ins——Auto-tune来载入它。在Auto-tune 5界面最上方的Correction Mode处切换模式为Graphic，则可进入绘图模式。8 d/ p9 Q8 d0 `' X4 r$ j( y1 y) l9 X$ x# Q/ J# H 图08：Auto-tune 5的绘图模式在整个绘图模式中，最重要的就是中间那个坐标图，和钢琴卷帘窗一样，横向X轴表示音长，纵向Y轴表示音高。但是现在一打开里面却什么都看不到，所以我们必须先将音频轨上的波形录进去。先点亮Auto-tune 5界面下方的Track Pitch按钮，使其红灯闪烁，然后再点击播放试听按钮Preview（注意：不是录音按钮），就可以看到波形已经被录制进去。6 }8 {* W9 M) u$ V! x2 [. Y; s" k4 K7 ~/ K 图09：将音频波形录制到Auto-tune 5里面接下来，再看到上面的坐标图，被录制后波形内的音频音高就会显示在里面，现在你可以选择线条工具来为它描绘出新的音高，如图10，我们把#D音画成E音的音高，蓝色的线段为修正后的音高，红色的线段为之前的音高。# w# D4 N8 m, m9 e" S/ f% t8 n % {! U5 _3 T) t, ?) b 图10：在Auto-tune 5的绘图模式中修正音高当然，这样一条直线画过去，这种带有自然颤音的声音就被完全的破坏掉了，一定会显得很死板，Auto-tune 5还提供了另外一种方法，可以保留原本声音中的颤音，再进行音高修正。将波形录制进Auto-tune 5之后，点击界面下方的Make Curve按钮，你可以发现在原来的红色音高线条上多出一道同样的蓝色线段，这个时候你只需要再选择箭头工具将其整体拖动到其它的音高上即可。4 } q' ?# ], v8 s' a$ m5 F+ o # H2 t5 Z% X3 f) u. \0 v& K$ W 图11：保留原本声音中的颤音并修正音高试听，满意之后，点击右下角的Process按钮（这个按钮是Nuendo插件面板中提供的）确定，这样一来不准的音高就被修正完毕。2 {; h& g* C p: W / e9 b! k4 f7 Y5 `& Q5 u2 U总结$ G1 [# B8 Y( _0 _0 c" `以上我们简单介绍了一下Auto-tune 5的自动和图形修音高的方法，限于篇幅，很多细致的功能没有详细介绍。有了Auto-tune 5，从此再也不怕唱歌走调了，有了它的朋友还需要进行反复练习才可以很好的掌握它，特别是作为录音师、混音师和想要去录音棚工作的朋友，掌握Auto-tune 5是非常必要和实用的。如果大家在使用中有什么疑问，欢迎与“小旭电脑音乐教室”众位老师一起探讨，卢小旭、Woodengun、飞来音等待大家的交流。
顶，电音插件哦！~~~
哈哈.抱歉，来晚了
有人买过音悦范出的auto tune教程吗？
可以发我邮箱一下吗把这个插件 谢谢啦
可以把下载地址发给我吗邮箱，谢谢啦
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楼主麻烦你可以帮我把插件发到邮箱吗！感谢！
看八懂 果断收藏了
求助: 为什么我的每次改好点了&确定&没有用, 还是原来没改的音- -.
求楼主发一下~谢谢~
群主好 有Auto-Tune5插件能发我吗 我的QQ
先谢谢了哈
求插件 邮箱
可以吧插件发我邮箱吗谢谢了
这是修音神奇啊
求给个下载吧
同求楼主给插件- -
求楼主给个Auto-tune的安装包QAQ我找不到QAQ还有插件的下载谢谢楼主！！！
win 10系统上 装到cubase 5里面 能不能装上去
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为兴趣而生，贴吧更懂你。或好声音学员音准逆天？录音圈都懂，却从没有人科普过
如何判断一首歌是否有修音？
知乎用户，文学院，音乐设计，学术摇滚
怒答。我先后在四个录音棚呆过，包括两个广电文艺棚、某英伦乐队自用棚以及好声音的“秘密”修音棚，做过无数修音的苦力，深知修音软件所带来的巨大欺骗性。首先，我要奉劝那些相信中国好声音学员live音准逆天的普通观众，不要再被迷惑下去了！据我所知，有很大一部分听众被好声音这档节目吸引，是因为被所有学员CD般的音准震慑到了，以为真的高手在民间！如果你真的被这一点震慑到，那么请看完我码的字；如果你从来不会去惊叹歌手的音准，而是在意真正的音乐张力、歌词文本的精神内核、乐手的某个效果器等等，那么就不用往下看了，因为以下内容对你来说不重要（重要的是偏偏有那么多人被一些肤浅的形式所迷惑不可自拔，拙计啊！）。像修音高这种简单的技术早就是录音行业公开的秘密了，但是几乎没有人出来科普过，估计是为了饭碗和收视率吧，只要有人继续被骗，修音高就有存在的合理性和必然性。为了避免写成纯技术讨论，我尽量少用专业术语。还是先赘述一个基本常识吧：录播不是真正的Live。因为分轨录音以后可以修正所有歌手、乐手的音准和节奏问题，所以录播的live质量当然比现场直播的live好得多。对比好声音盲选阶段的录播和总决赛现场直播，你就能很清楚地认识到这一点。录播的Live也可以做到CD的音准，当然前提是你的发声音质要有较高的稳定度，包括：1、 音高偏离最好在一个半音以内（就是说本来是mi你顶多只能跑成fa，不能跑得再远了）。2、 同一个音的音高不能上下抖动的幅度过大，不能抖得不均匀。3、 唱Soul、花腔（俗称“转音”）的时候不能唱成说话一样的滑音，要有清晰的音高。所谓的One take，在音准方面，做到这几点基本就没问题了，剩下的都能在后期用软件处理得天衣无缝，即使跟伴奏不在一个Key上都能拉回去，能完成One take的歌手并非有如机械般牛逼的音准，只是音质比较稳定而已。但是，有经验的录音师一听就知道哪里修过，他们太熟悉修音软件的魔力，只不过彼此心照不宣。修音高一般会用到三种手段：老牌的Waves Tune，我看到很多Protools上还在用，感觉音质不佳，有点过时；Celemony Melodyne，被业界人士称为“黑魔法”，曾经获得技术格莱美奖；还有就是个人认为目前为止最强大的Cubase 7 Vari audio！下面进入重点，怎样听出有没有修过音：1、 重点听音头、转音、滑音是否不自然。这个非常明显，一般人只要稍微留意就能听出来。一般清辅音到元音过渡的地方、音头有小滑音的地方（比如《味道》里面所有“味道”两个字的字头都有小滑音）、转音比较快速的地方，修音以后都容易出现过渡不自然的问题。比如《中国新声代》里面的小孩子们，我真心感觉被录音师坑了，简直修得面目全非，无力吐槽！居然还敢号称寻找最具时代感的好童声，OMG！附一个最明显的（不要看劣质视频，听录音）：2、 整体听是否每个音从起音、持续到收尾都在绝对音准上。听侯磊《味道》开头部分。以下是他23秒左右“味道”两个音的人声音高图谱（截图自Cubase 7 Vari audio），可以看出“准”到了极致。图中灰色块是绝对音准的标尺，红色块是演唱的基本音高，里面的波浪线是演唱的实际音高。这首《味道》从头到尾几乎都是灰色标尺与红色块完全重合，颤音过于齐整，明显进行了精细的修音高工作。听觉感受上你会觉得有些机械缺乏生机，至于具体要怎么听出来，还是要靠多听真live来锻炼。当然侯磊的唱功确实是较好的，修音的痕迹并没有过于明显，但如果你用稍好的耳机听无损绝对能听出来。要知道，从视觉上看，没修过的都长下面这副德行的好么：上面这个音高图谱出自安徽卫视《我为歌狂》中李泉演唱的《味道》“赤裸裸的天空，星星多寂廖”一句。红色块与灰色标尺很明显没有一块是对齐的，所以没有修过音高。听觉感受上，你会觉得李泉的版本更用情，更真实，更能打动人。假live听久了，你自然会开始厌恶修音做出来的工业产品，而怀念真实的声音。《我为歌狂》是少有的坚决不修音的音乐节目，原汁原味保留了现场感的生命力，这才是真正的live！为业界良心鼓掌！3、 仔细听咬字的共振峰，是否由于过度修音而发生不自然的突变。通俗地说就是类似你持续发一个“啊”的音，然后拿手掌不停地拍嘴，形成的人猿泰山效果！听侯磊《味道》24.5秒处，注意下图侯磊“味道”的“道”字，就是第二根竖线的地方，黑线（实际音高）被修得过于平整。听觉感受上，能明显辨认出共振峰突变，形成一种“额-啊-凹”的怪兽效果。
再听爱新觉罗·媚的《What a
wonderful world》37秒、1分05秒等地方，好几个“What a
wonderful…”都听得我头皮发麻，都被修出老花栗鼠效果了。由于小孩儿跑偏（估计唱不了那么低），整体拖动红色块修正基本音高，原本发音的共振峰受到影响，音质变味儿，把人家的娃娃音变成了老花栗鼠。再说什么情况下容易听出修过音高：1、 歌手偏得太狠或者录音师修得太狠，参考《中国新声代》的坑爹修音。2、 录音环境、设备一流，混响适当，保证声音还原度的录音。这样的情况下对声音的一点点改动人耳都会有所察觉。而如果你用手机录下你在澡堂、ktv唱的歌，根本不用修你就会觉得哇靠天籁啊，那是因为录音环境和设备低劣不忍直视，强大的混响以及声音细节的缺失把你所有的缺陷都掩盖住了。同样的道理也适用于你在现场听和你在电视机前听的区别，去现场听由于混响、欢呼、噪音等的影响，声音细节会丢失很多，包括跑音的细节也从你的耳边溜走了！3、 单编或者编曲比较简单的歌，比如木吉他民谣，如果人声修了音高可能会被揪出来；如果是重金属、各种核，那即使修成机器人质感的电音也听不大出来= =。上传时间：
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