陈情表是不是过誉了有点过誉.(信号)剧评

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重新安装浏览器,或使用别的浏览器douban.com, all rights reserved 北京豆网科技有限公司古龙是否在知乎被过高评价?为什么?_小说问答-爱阅网古龙是否在知乎被过高评价?为什么?可能是我的观察不够全面,但就我看来,在知乎,无论是纯粹的古龙与金庸的对比还是其他文学性问题的提及,古龙都受到了很大的吹捧。这和知乎的性质有关么,还是说古龙代表了知乎用户的某一部分素养或是其他的原因?提问人:12568浏览次数:62次提问时间:其他类似问题共3个回答昨天共3个回答共1个回答共0个回答昨天共0个回答昨天共0个回答昨天全部回答(共20条回答)回答人:旋律回答时间:金庸粉和古龙粉,就像清华学生和北大学生一样,相爱相杀。回答人: zzh6789回答时间:古龙什么时候被过誉了? 是有人要拿他去pk老舍沈从文了?还是完爆莫言碾压诺贝尔奖?还是说要他齐平四大名著?被过誉的恐怕不是古龙吧。。。。古龙的小说当然有不少缺憾,前期模仿金庸痕迹过重,从处女作苍穹神剑,大旗英雄传等,连古龙自己都承认《大旗英雄传》和《绝代双骄》是模仿了金庸的。。 「古龙的小说创作道路,不仅要“掐头”,而且要“去尾”。从1973年起,古龙开始走下坡路,创作力衰退,开始自己摹仿自己。」「真正的古龙创作的黄金时期,是年,写出了一大批代表作。风格成熟,影响日益扩大,并开辟了武侠小说创作的新路子,是古龙小说创作的高峰阶段。」——陈墨《古龙及多情剑客无情剑》古龙是一个划时代的武侠作家,他的“求新求变”,是前无古人的。他为武侠小说领域所作的贡献,无人可以替代,他在武侠小说领域里的成就,辉煌耀眼,不可抹杀,这一点,已是不争的事实。下面说说古龙的无可替代之处。。。「古龙创造了一种独特的叙事形式,即其小说的散文化、诗化的形式。」他的小说跳脱出传统的以繁琐的招式,铺陈的细节,细致的心理刻画为主的叙事方式,而是发挥出一种凝练,富有诗意的,留白写意的语言方式。(可对比金庸作品中人物行为细节,内心os从头到尾,杀光读者所有脑洞的写法。。)古龙小说的经典片段有着散文诗一样,才气纵横,浑然天成的意境和美感,比如《多情剑客无情剑》的第一章,《欢乐英雄》的前三章。(事实证明,一本小说有一个秒人的开头很重要。。。)古龙的笔下的人物自由而浪漫,跳脱出沉重的历史框架和旧武侠体制的束缚,呈现出一种无拘无束的自由。他们大都不接受武功的归类,不参与拉帮结派,不加入任何陈腐秩序,以浪子式的独立做派游戏人间。。古龙的小说,既不完全属于现代,也不属于古代,他在这两者之间创造出了一个独一无二的时空,它只属于古龙自己。看古龙的小说,不需要又太多的包袱。。。只需要一颗“与之共情”的心。古龙的小说的侦探、悬疑,推理、神秘、言情…等等都只是它的载体和手段,他的孤独感,漂泊感和浪漫感,才是这些皮毛下的真正内容。。。古龙的“烂笔”虽多,但其对生命内在激情的向往,对世俗随波逐流态度的批判,对平庸,麻木,无为的存在方式的反抗,对生命本体价值的暗示和象征,这些浪漫主义的成分,如“磷光”一般闪现在他的作品中。。。这一部分,后来又被温瑞安所继承和发扬。然后是人性。。。对人性的探索是古龙小说的重要特色,古龙笔下的人性,“深而窄”,一度深入寂地。。这与他受西方文化的影响分不开。古龙把人文主义精神,对人格尊严,个性的关注和刻画显得慎重和严肃,十分契合现代精神。古龙的“情怀”。除了广为称道的友情以外,他还有一种赤子精神,一种热血,一种“自证式”的自我价值,不计后果不求回报,甚至不需要彼此熟识。。。这种感情既不是情侣之间生死相依,也不是朋友之间的两肋插刀,更不是亲人之间手足相连,但这种感情更无私,更纯粹,更包含一种无差别的悲悯。“我只是喜欢看见你这种人好好的活着,因为像你这样的人,活在世上的已不多了。”——古龙《多情剑客无情剑》 古龙是一个真正意义上的江湖人,身在江湖写江湖。这一点,是最特别的,无人可比,也是别人学不来的,他经验来源于实践。。。“终其一生,他都只是在他的作品里描写他自己,而他写的如此出色,以至于我们通过他看到了整个世界。”与金庸那种豁达通透,把诗境作为趣味的方式来赏玩的姿态不同,某种程度上说,古龙是为了“理想”而艺术的。。他和金庸各擅长专场,他超越了金庸却又不曾超越他。。。这是一个矛盾的说法,却似乎又并不矛盾。。。回答人:老虎回答时间:先抛结论:毫无疑问,古龙目前的确被过誉了。称赞古龙的读者众多,但往往偏于感性而疏于理性,没有说服力,而事实上,古龙的小说问题诸多,也的确配不上他目前得到的赞誉。他的小说有哪些缺陷?1、故事性。读者之所以趋向于选择阅读小说,而非散文,而非诗歌,是因为小说强于故事性。好的叙事性小说,其故事往往曲折多变,精彩刺激,而又丝丝入扣,合情合理。但古龙的小说,尤其是为人称赞的中后期小说,许多故事不但不精彩,而且异常沉闷,一个典型的例子就是《天涯明月刀》,这也是这部作品在连载途中遭到腰斩的一个重要原因。他把太多的笔墨都用在描述一个人身上,讲他多么多么寂寞,多么多么痛苦,武功多么多么高强,仇人多么多么多……如果这些能够通过一个个故事情节反映出来,那会很易于为人接受,这样直白地写出来,索然无味,非常影响故事性,而且作者在描述的时候经常毫无根据,主观性极强,丝毫不考虑读者的感受,故事也显得既不严谨,也缺乏说服力。他的大多数故事,读者读完以后根本完全串不起来,不知道这个故事到底说了什么。2、人物。故事是小说的骨骼,而人物是小说的灵魂。古龙的小说主角,永远都是主角光环满满,一出场就是一身绝世武功,天下第一美男子,才智双全,身边永远不缺女人。最要命的是,你永远不用担心主角的安危,因为毒酒他不会喝,毒药他不会吃,刀剑永远砍不到他身上,因为他不仅明察善辨,而且还“没有人能形容他有多快”。这样的主角岂非太完美,太不切实际,只符合读者的幻想,但有何现实意义呢?即便举例傅红雪,但他虽然是跛子,也有令人闻风丧胆的绝世一刀,而且也不缺乏女性的投怀送抱,不完美中闪耀着完美的光环。而女性角色,则大多都是思想异常开放的美艳女子,最喜欢与风流浪子调情,女性显得太随便奔放,难以让人接受。最主要的一点在于,所有男主角身上都有作者本人的影子,特点非常明显,这些人物可谓千篇一律,读多了更加使人审美疲劳。小说贵在人物的多样化,贵在人物的创造上,但古龙这一点未免局限。3、逻辑性。一部小说如果逻辑性不强,那对于智商简直算得上是侮辱,而且阅读感受非常令人不愉快,会让人丧失阅读乐趣。《流星蝴蝶剑》里太多的人物不知不觉出场。孟星魂正不知在干嘛,突然小蝶出现了;孟星魂正不知干嘛,突然叶翔出现了;孟星魂正不知干嘛,突然石群出现了……既没有来龙,也没有去脉,作者完全没有交代,这样的故事毫无严谨性可言,根本无法说服读者去认可这样一个故事,这又算什么好的小说?《楚留香传奇之雪海飘香》,神水宫的人到楚留香船里胁迫楚留香调查真相,原因竟然是“如果你查不出来,那就是你偷的,因为只有你才能偷走。”楚留香也竟然愉快地答应了,这太随意了。仇人要杀主角,主角说你至少应该等到月圆,因为我很喜欢月圆,仇人就真的愿意等主角。或者主角找到一个坏人,正要询问他,这时坏人永远都会自尽而死,说你们永远都别想知道……凡此种种,似乎都不属于正常人的行为和选择。4、人物对话人物对话可以非常真实全面地展现一个人的性格,可以很好地描绘出一个人的特点,好的语言可以将角色刻画得入木三分,令人对角色过目不忘。然而古龙小说中的对话,永远都是同一个味道,同一个旋律,都是那种:你来了。是,我来了。你不该来。可是我来了。我要走。你本不必走。但我一定要走。——既然一定要走,咱们可以喝一杯吗?……读者有时不太容易看出人物棱角分明的性格,读来读去都像是古龙一个人在自言自语,一个人说的话已经很不正常,另一个人还一定要配合这种不正常——最好的解释是只有两个精神病患者才有如此这般的共同语言。好好的话却生硬地表达了出来,听着费劲,感觉做作。由于人物全都一个调调,读者心中也无法构筑一副情景,毫无代入感,听故事的乐趣也所剩无几。5、行文风格小说描述了一个故事,作者应该好好把故事讲清楚,讲好,让这个故事顺畅地发展下去,但古龙总喜欢在行文当中穿插他的人生哲理,大发感慨,这些话看起来有的有趣,有的漂亮,仿佛也都有几分道理,可是细细推敲,却觉得没什么大的意味。通常意义上,好的小说之所以成为文学佳作是因为它并没有直白地把道理讲出来,恨不得硬灌输给你;而是通过曲折动人的故事,将或简单或深刻的道理蕴含其中,读者通过阅读这个故事,自然可以看到作者的深刻用意,这样的手段显然更能让读者体验到阅读的自主性,更容易让人感受道理的深刻含义,更易于接受。6、文笔韵味如果说古龙是个古体诗行家,那绝对是大言不惭。古龙给人的感觉似乎不很精通文言,更对诗词格律掌握不深。冷风如刀,以大地为砧板,视众生为鱼肉。万里飞雪,将苍穹作洪炉,溶万物为白银。——《多情剑客无情剑》开篇之语,十分具有标志性,为广大古龙迷津津乐道。这两句看起来形成了对称的格式,但是细细观察会发现,“如”和“飞”并不对应,末尾都用“为”字,用字重复。这一来就看出作者遣词用句并不十分讲究。上一句虽然不工整,但读起来也还通顺,然而古龙书中的病句实在多得不可胜数。*风四娘道:我这次入关,就为的是要看看你的快刀。*萧十一郎道:因为这首歌的意思,绝不会被你们这种人所能了解,所能欣赏的。——《萧十一郎》*杯中的酒溅了出来。每个人的脸色都变成了像死兽的皮。——《飞刀又见飞刀》*粉燕子道:因为这次假如你没有我,非但找不到这老狐狸,还休想能活着回去。——《幽灵山庄》这些例子太多了。7、创作态度古龙出道写的第一部小说叫做《苍穹神剑》,因为天赋很高,匆匆写就10余万字,交给了出版社,拿了稿费不再填坑,潇洒跳票了。因为经常如此,所以创作生涯前期沦落到没有报社收他的稿,只好为人捉刀。及至后来成名,《名剑风流》坑了后找人代笔;《陆小凤传奇》已经非常成功,仍免不了找人代笔;《白玉雕龙》、《圆月弯刀》都逃不了因拖稿而找人代笔的命运。如今,考证古龙小说哪一部有代笔嫌疑也成为了读者的一项颇有乐趣的任务。8、武功描写作为武侠小说,最精彩的首推紧张刺激的情节,其次就是精彩纷呈的武打,但这一美妙基因被古龙抛弃了。他的小说对武功描写太抽象,以至于让人感到有种不负责任——那些引人心驰的大决战,总是最后轻描淡写,谁也不知道李寻欢是怎么把上官金虹打败的。小李飞刀到底有多快?为何会这么快?是怎么练成的?是跟谁练成的?同样的问题还有灵犀一指,天外飞仙,绝世轻功等等。少了这些动人心魄的环节,武侠小说还怎么让人热血沸腾?以上便是古龙小说缺陷汇总,也是他被过誉的证据。答到此处,问题可以算是答完了,不过题主想问的大概还不止问题本身,应该还包含了潜在的疑问——既然古龙的小说毛病和缺陷如此之多,那么“过誉”本不该发生在他身上才是,他又为何会被过誉呢?回答这一由原问题引申出的问题,姑且借助古龙原文一试。以下这段文字出现在《流星蝴蝶剑》的第二十五回——《最后一注》,讲的是一个次要到不能再次要的人物,作者只花费了很少的篇幅去描绘这个人以及有关于他的事,节选如下:他活下来,为的就是要等待这个机会。有时候只要肯给别人一丝温情,就能令那人感激终生,有时你只要肯付出一丝温情,就能回收终生的欢愉。只可惜世人偏偏要将这一点温情吝惜,偏偏要用讥嘲和轻蔑去唤起别人的仇恨!孙巨慢慢地站起来,走向湖畔,慢慢地走人湖水中。湖水冰冷。他慢慢地沉下去,摸索着,找到了那辆马车。他用力将马车推向湖心,打开车门,钻了进去,挤在巨大的石块中,用力拉紧了车门。然后他就回转刀锋,向自己的心口一刀刺了下去。尖刀直没至柄。他紧紧地按着刀柄,直到心跳停止。刀柄还留在创口上,所以只有一丝鲜血沁出,霎时就没入碧绿的湖水里。湖水依然碧绿平静。谁也不会发现湖心的马车,谁也不会发现这马车中可怕的尸身,更不会发现藏在这可怕的尸身中那颗善良而忠实的心!没有任何线索,没有任何痕迹。马、马车、孙巨、方老二,从此已自这世界上完全消失。所以老伯也从此消失。这是一段具有代表性的文字,仍然并非对于情节的描写,仍然是针对于人物的描述,所以故事性很差。但是我们不难读出这段文字字里行间那种强烈的感情:“一丝鲜血沁出”,却“霎时就没入碧绿的湖水里”,二者对比形成很强的视觉冲击;下一句画面一转——“湖水依然碧绿平静”,有形成了强烈的对比。最后连用三个表示否定的“不会”——谁也不会、谁也不会、更不会,又连用两个“没有”,接连造成感官上的强烈冲击,突出了“那颗善良而忠实的心”,用这种极端化的描写写出了这样一个小人物的忠诚。而这些,对于这样一个无足轻重的人物,在其他小说中一笔带过是常有的事。可以看到,古龙刻画感情的功力颇为深厚,而往往这样的刻画,一不留神就会击中读者的内心,使读者产生极其强烈的共鸣。再比如:九月十六,夜,天阶月色凉如水,陆小凤沿着月色凉如水的天阶,大步前行,意气风发,精神抖擞,全身充满了活力。他没有笑,可是跟在他身边的每个人全都在笑,大笑,笑得前仰后合,笑得就像是一群孩子。他们大笑着走过天阶,走入灯火辉煌的街道,路上的人、窗子里的人、店铺里的人,都在吃惊地看着他们,没有人能想到,这些人都是当今天下武林中的绝顶高手,也没有人知道他们为什么笑得这么开心,绝没有人知道,永远没有人知道……——《决战前后》作者也十分清楚自己的文风特点,在《飞刀又见飞刀》的序中,他曾这样说:现在我腕伤犹未愈,还不能不停地写很多字,所以我只能由我口述,请人代笔。这种写稿的方式,是我以前一直不愿意做的。因为这样写稿常常会忽略很多文字上和故事上的细节,对于人性的刻划和感伤,也绝不会有自已用笔去写出来的那种体会。最少绝不会有那种细致婉转的伤感,那么深的感触。当然在文字上也会有一点欠缺的,因为中国文字的精巧,几乎就像是中国文人的伤感那么细腻。这一段文字实际上可以解释为什么古龙笔下的男主角都有他自身的影子——因为唯有他自己切身去体会,才能把当时的情感刻画得巨细无遗——你能描绘得最细致、最真实的感情,一定首先来源于你自己。一旦读者被古龙这情感的飞刀击中,那么,以上所有的小说上的缺陷就都变得形同虚设,完全不再在乎。到底读小说,更多的是为了寻求心灵上的共鸣,排遣心中无法消除的寂寞,其次才是从中获得一些意义深远的道理。他的小说故事性不强——因为那并不是他的侧重点,不过他也似乎的确不精于描绘生动的故事。古龙长于写情,对于感情的描写和刻画,既有欢愉,也有悲伤,既有快意,也有落寞,但总体上悲伤和落寞居多。但值得一提的是,虽然古龙着力刻画失意,刻画寂寞,但他却倡导宽容博爱,提倡随性自由,因此,读者通常从古龙小说中得到的情感共鸣总是积极向上的。所以古龙迷提到古龙时,说的最多的就是当时自己被小说中的文字打动时所产生的情感——天涯仗剑一壶酒。另外我们也可以看到,虽然古龙有几部作品被公认为巅峰之作,但被人深深喜爱的作品却分门别类,五花八门。因为每一部作品的主题中透露出的情感,击中读者的神经各不相同。但是过誉终究是过誉。古龙中前期的小说,一样有传统小说的特点,一样每段包含许多句子,一样大量描写武打动作,一样说的是正常朴实的对话,但他清楚若是一直这样下去,他可能永生都只能被称作一个“写武侠小说的”,而不能成为人们眼中的作家,因此中后期的他奇峰另起,可以说是开创了一种另类的文体,然而在学术却上完全没有定论;那就只能还说它是小说,从继承性来讲,多数读者又无法认同它的风格手段,与传统小说一比较只觉得它太笨拙——毕竟在杂糅了中西方古典小说、海明威等现代西方作家以及日本小说作家的手法后经融会贯通而变幻出的小说写法,仅仅从古龙才开始,读者接受起来阻碍太深。因此结论就只能是:在目前的小说领域,他的确是被过誉的。然而,时代在进步,当年票房一败涂地的两部电影——《东邪西毒》和《大话西游》如今已经堪称神作,赢得大量观众的喜爱和青睐;某一天,古龙这种格式的小说也一定会被学界和读者所认同,所接受,终于异彩大放。我相信,那一天已经不远了。回答人:绯色回答时间:《欢乐英雄》这样的武侠小说,要是没古龙的话,不知道还要多少年才有人写出来。回答人:一个好人回答时间:其实古龙最好的书按顺序排是《白玉老虎》、《七种武器》、《欢乐英雄》,但最出名的却是楚留香陆小凤这些为了赚酒钱而写的作品又或者是被搬上荧屏的中期转型作品《绝代双骄》《多情剑客无情剑》。知乎上其实文学作品鉴赏水平一直不高(应该说很低,毕竟古龙金庸也就一通俗小说家),吹古龙也是只知道吹楚留香陆小凤,要么就是杰克苏直男癌晚期的小李飞刀系列,这些书确实不怎么样,你觉得古龙被吹逼吹高了也是正常。还是推荐看看白玉老虎吧,金庸小说我早就不看了,但白玉老虎有空还会再拿起来看一遍。回答人:喜剧人RX回答时间:其实这个问题问的不是古龙,而是知乎。知乎在事物、人物评价方面,非常易于偏向极端。其根源正是因为这里是知乎:用户的平均素质高 与 知乎排序体系 共同作用的结果。在一个水平普通的社区,当评价人、物的时候,会有大量就是好来就是好的评价,偶尔有优秀评论也会被淹没——特别是以时间为排序的社区,甚至会出现情绪化极端评论受关注最多的情况。但是在知乎,排序体系保证了真正优秀的答案会被置顶。同时,知乎用户的素质,也让这些真爱的粉丝能够更丰富、有效的表达自己的感受。当你问一个人、一件物的时候,粉丝的回答总是最认真、细致、精彩的。最后结果就是,你打开一个评价类问题,发现前面全是清一色的誉美……回答人:Sorry回答时间:古龙在武侠小说的领域没有被高估,他是超新派武侠的革新,将武侠小说带到了一个新的文学领域,但是温瑞安的短篇小说比古龙有意思的地方多了去,只是温瑞安神经病,不好好讲故事。而是在文学领域上古龙被大大高估了,这有什么办法,古龙死得比较早,我们都知道死得比较早的人都容易被神话,比如李小龙,真巧,成龙和倪匡都是他们的老朋友。古龙的小说中最大看点就是他个人的人生体验,以及看上去还不错的哲学想法。可是这方面在见识过柴田炼三郎和吉川英治小说之后,感觉古龙又真不算太高的逼格。甚至古龙对于人物想要的追求和享受,让我感觉像郭敬明(小四抄古龙的句子就不提啦!)。古龙和郭敬明的手段相似,不断以情怀洗脑,塑造一种异类价值观。古龙小说中的许多小人物都很有意思,他们很真实,因为古龙接触的江湖本身就与金庸、梁羽生这种书香子弟不一样,妓女、婊子个啥的古龙是真没少见。贫困苦难的人生容易深入人心,迷茫的青少年对古龙小说绝对没有免疫力,在人生失落的时候看古龙小说特别能引起人的共鸣。除了古龙中期小说之外我大部分我只看过一次,古龙全集加起来我也就看过百分之八十, 为此我已经尽力,一直到我发现古龙带出新派小说之后,黄鹰、温瑞安、周郎、奇儒的许多小说都比古龙有意思,古龙那些劣质的作品我也就不看了。当然,以上那些作家的渣作也很多,我买了一大堆他们书也是放了多年没看。古龙是对武侠小说的革命贡献大,不是在文学领域贡献大,他的小说水准还远及不上还珠楼主和金庸,我认为甚至不及王度庐和梁羽生。古龙抛弃传统小说载体以散文的形式来写武侠小说,当时带来极大的冲击性,这一点上古龙完爆于金庸和梁羽生。直接受影响的不止有温瑞安,就是黄鹰、奇儒、周郎也照着古龙的风格来玩。传统小说的载体其实很需要文学功底,可是字太多不看,又臭又长不看,古龙超新派小说的出现就成为了新的主流。古龙最喜欢金庸的角色为杨过,事实上他确实和杨过很像,等一下,我说的不是长相,古龙和杨过一样是集天下名家所长的武侠小说作家,古龙在自己小说中充分融合了还珠楼主、王度庐、朱贞木、白羽、郑证因的元素,自成一派。王度庐和古龙的关系最为明显,《萧十一郎》的故事就是《卧虎藏龙》故事的改写,只是古龙把俞秀莲和玉娇龙的性格都调换了位置,沈璧君更像俞秀莲,风四娘更像玉娇龙。很有意思的是玩世不恭的江小鹤和玩世不恭的江小鱼都背负着血海深仇,最后玩的还是宽恕的理念,江别鹤这名字意义也明白,江别鹤绝不是江小鹤。李寻欢把自己心爱女人让给救过自己性命的兄弟的变态心理,继承于李慕白这家伙。不过古龙的世界多有背叛,李寻欢过于高大上的性格比李慕白更加失真,古龙因为一味沉沦于李寻欢的精神世界,把别的人物都写傻了,包括主角阿飞,不知道的都以为李寻欢是《多情剑客无情剑》的主角。很早的时候古龙就企图模仿还珠楼主飞剑杀人,小李飞刀实际上就是融合了日本剑道以及飞剑杀人的绝技。《大游侠》系列中陆小凤的灵犀一指总能简单粗暴的制止敌人的攻击,很有《蜀山》故事中收人兵器的感觉。剑道杀人从《浣花洗剑录》、《名剑风流》开始,古龙小说彻底走向革新的道路,如果看过吉川英治的《宫本武藏》的话,你就不难明白他真的是在照抄...........很喜欢古龙小说的郭敬明当然继承了这很好的传统。但古龙就此革新中国武侠小说又是极大的突破,所以你必须允许古龙先抄一次,而且原作是日文,翻译过来就不能算抄,黄鹰和温瑞安也照抄古龙的段子,凭什么不让抄。《浣花洗剑录》因为古龙一心在抄,我是说古龙一心在探索武道,于是连故事都忘记写直接烂尾,我连女主角叫什么名字都没搞明白。没有失败品就没有成功,《多情剑客无情剑》有了古龙对武道更完整的概念,他也终于开始好好讲故事,李寻欢和阿飞的出场很有东洋浪人的感觉,因为他就是在模仿柴田炼三郎的风雅与暴力的结合,人生艰苦却不失优美,按照不知道谁的评论,就是手握刀锋的人生。包括文体以及对话很大程度就模仿自柴田炼三郎。我说古龙这是在模仿,又不是在抄袭,他成功创出绝响于江湖的小李飞刀以及铁蛋大侠魂。从此之后古龙笔下无数的浪子登场,他们有绝顶的才华,但总因为种种问题只过着最下层的生活,非常拥有日本浪人的色彩,西门吹雪甚至直接穿得跟个浪人似的,傅红雪苦练拔刀术。好吧,我再也不提日本浪人。不是,我还是纠结一样古龙笔下的剑客、刀客有时候决斗不是为了什么正义的理念,而是为了以武殉道,这真的不是日本剑客吗?好吧, 我真不提了。我还是.......说《风云第一刀》中多次提及人内心的枷锁,我不知道这个枷锁是来自宫本武藏的枷锁,还是来自英国作家Maugham的长篇小说《人生的枷锁》。但古龙小说对于人性矛盾深入的描述,的确把武侠带入了现代化。李寻欢的病态人生难道不是跟《铁骑银瓶》(强烈举荐,这是《卧虎藏龙》的续集)的玉娇龙很像吗?古龙自己说过以前很讨厌王度庐的小说,喜欢郑证因的小说,可是在人生某一个阶段中他发现自己最喜欢还是王度庐,与君共勉,旧派武侠中唯独王度庐的辛酸能令人感到共鸣。古龙的两大神作就是小李飞刀系列和楚留香系列,倪匡如此说道:“小李飞刀成绝响,人间不见楚留香”。说完李寻怎么能不说楚留香,虽然楚留香无论是性格定位还是行事作风,都跟柴田炼三郎笔下《眠狂四郎》很相似,包括出场方式以及故事中一些细节的描述都很像。但是楚留香确实是侦探武侠的奠基者,楚留香是其人格与本领,相貌与智慧都达到完美的男人。但古龙是古龙文体,柴田是柴田文体,字是不一样的,是不是一回事我就不好说了。反正这一点台湾女作家冯湘湘已经写过文章,还请自行搜索。古龙小说中带出的天下第一暗器名派唐门,实则最初概念来自白羽的《十二金钱镖》,不过唐门由古龙手中名满天下是不争的事实。虽然郑证因《鹰爪王》中有详细对凤尾帮以及十二连环乌的描述,但是读者们没必要知道这些,反正绝大多数人对那些的认识更多来自《铁血传奇》和《大游侠》。还有些奇妙的侦探情节应该也有受朱贞木的影响,当然,我唯独朱贞木小说没看过,不好说。古龙这样的致敬才有意思,令我莫名的感觉原来我看的武侠小说是一个世界。不提司马翎好像缺了点什么,古龙和我都是司马翎的书迷,武侠小说走逻辑推理的路子明显是受日本以及西方的侦探小说所影响。对于角色对持时的气势描述,令人看故事的时候不觉得是比武,反倒像是兵法谋略针锋相对,这应该是司马翎影响古龙在先。不过黄易模仿司马翎就更加丧心病狂,大量的段子截取于司马翎小说来组成故事,比之古龙能取众家所长,黄易实在比较无能,我觉得黄鹰那种抄袭金庸、古龙的小说都比黄易好看多了。古龙小说的风格是多变的,他也一直在求新求变,所以他在小说的改变中做了很多的尝试,不能够单一的解读古龙某种风格或谋个故事。古龙在写小说的时候确确实实是投入了自己的感情,不染他笔下的人物不会跟王度庐、还珠楼主、柴田、吉川等人笔下的人物有那么大区别,古龙与现代许多网络写手都不同,他们只懂得模仿一两个作家,而古龙的阅读量大大强于这些人,他有丰富的灵感以不同的方式去写小说。同时也希望大家评论古龙的时候,别只是去对照金庸、黄易、温瑞安,在古龙出新派武侠文体之时,很多优秀的武侠作品也用着古龙这风格在写小说,非常有趣。我不知道自己日后还能够保留对古龙或说是对武侠小说的热爱,但是感谢古龙陪伴作为我少年时期重要的伙伴。回答人:1234回答时间:一 金庸粉一直覺得喜歡古龍的人很沒道理。其實說實話,金庸對於完善武俠體系的貢獻,以及文史功底的深厚,是沒有誰會去懷疑的。包括古龍粉金庸黑。但有兩點需要注意:1、古龍對於武俠小說創新的貢獻以及其文史方面的功底,也是值得肯定的;2、金庸再也麼好,也不是所有人非得就喜歡他吧。用金庸的句子來形容吧:那些都是很好很好的,可是我偏偏不喜歡。二喜歡古龍武俠小說的人,也是喜歡古龍其本身的。或者說,古龍自身的人格魅力,很大程度上爲其小說加分。喜歡金庸本人的,卻很少。包括不少的金庸粉。這與誰長的好看無關,與誰有錢有勢無關,與誰小說寫的更討人喜歡無關。三總結下這個題目吧。如我所說,古龍先生本身與其小說,往往是難以分割的。而因其個人魅力的影響,造成其小說被過高評價,這確實是存在的。這問題沒什麼好分辨,也更沒必要去爲此撕逼。何必呢。我國三的時候,一度帶我走出當時失意的,就是《天龍八部》。後來,金庸先生的小說,也陪伴自己走過很多。以小說而論,二者在我心中,以及梁羽生的《萍蹤俠影》,包括《風雲》,都是當年青春年少的永遠的美夢。四末了,說句不相干的。如今自己已然不再看武俠小說。唯一喜歡的,就是網上看看評論,寫寫心得。以及每年9.21,親自去臺北,或者對着臺北的方向,敬一杯酒。回答人:贝贝乐回答时间:“一个人和自己最知心的人相处时,往往感到有种凄凉的寂寞。但那并不是真正的凄凉,真正的寂寞。那只是对人生的一种奇异感觉,一个人只有在已领受到最美的境界时,才会有这种感受。那种意境也正和念天地之悠悠,独怆然而泪下相同。”古龙笔下的爱,看完再来回答这个问题。回答人:匿名人士回答时间:答题之前先说下,我是声援 @李虾皮 来的情怀党一名,年少时读古龙读不出好来,现在反而觉得越来越有味道,大概就是“而今识尽愁滋味,欲说还休。欲说还休。却道天凉好个秋。”这种感觉吧。以下是我早年间为古龙散文集《笑红尘》写的书评摘选,为回应此题略作修改。大家都知道,古龙这一生,活的都非常随性,不但生活中如此,对待他的作品,也是如此。不然也不会栽培一个拼凑抄袭他文章的丁情了。在他看来,朋友美酒佳人在侧才是人生乐趣,情义比什么都重要。至于他的小说和其他文章,不过是拿来换酒作乐的“五花马、千金裘”罢了,都是身外之物。所以在他生前,他恐怕也不会想到,自己酒后信笔写的几千字的豆腐块文章,几十年后居然都会被有心人翻遍故纸堆给一一搜罗来呈现在读者面前。相比起来,胡适就有觉悟多了,他早知道作为一个名人根本毫无隐私可言(当然也可能是受到了徐志摩死后日记争夺战的启发),所以他很清楚在日记里什么能写,什么不能写。当然这种谨慎对我们读者不是什么好事——人前人后都是大师样,木有意思啊!金庸大概也是这个路数的。 所以这么一比,我就能原谅古龙在文章里屡屡抄袭自己的语句(大概是自己也觉得很得意吧),同一个段子都引用好几次的行为。因为他把一个真实的自己袒露在所有人的面前了。昨天跟基友讨论起古龙,他就说,很喜欢古龙这个人,但是创作生涯后期有些粗制滥造找人捉刀的文,真是不堪卒读。他说:“其实我读古龙,每次想到丫写书完全是为了喝酒,泡妞。就释然了。”所以,明知道古龙写书为换酒泡妞,还要跳脚大骂古龙不厚道,不精致,这就说不过去了。但是如果非要将他的过于随性吹捧为“独树一帜的大师手笔”,那也确实可笑。所以我觉得古龙粉和古龙吹的分界线正在于此,古龙粉能认清古龙的缺点和局限,但是依然喜欢他,古龙吹呢,则要到处跟人撕逼说古龙放的屁也是香的。但是据我混迹天涯豆瓣贴吧那么多年的经历来看,古龙吹我见得少,反而古龙黑我见得多,还多是以此为乐的名人,就是一种黑古龙以显示自己逼格的作风,这里略去不表。基友认为要是古龙生在这个时代,在起点上都没人买他的VIP,因为他只有个意境可读了。当年金庸和古龙可以并提,现在金庸还值得一读再读,可是古龙却似乎落后于时代了。他这么说的时候,我突然想起当年葛红兵对于巴金的攻击(注意,是攻击不是抨击),他说巴金的文字不忍卒读,而且公然在上课的时候给学生们朗读他故意选取的巴金书中的段落博人一笑,似乎他这么做就可以证明巴金不是大师了。当然如果普通读者搞不清文学价值和文学史价值的话,还情有可原,而作为文艺学教授的葛红兵还发出这样的谬论,就真的无话可说了。 什么是文学价值?可以简而言之说是写得好,很好看,经得起时代变迁的考验,历久弥新的伟大作品。比如《红楼梦》《罪与罚》《约翰·克里斯多夫》之类的名著。什么是文学史价值?就复杂一些,具有文学史价值的作品或许没有流芳百世,在现在看来可能已经没有较强的现实性,但是在当时具有鲜明的时代意义,启迪民智,开创了一个写作时代或者一种写作手法的作品,都是具有文学史价值的。比如胡适的《尝试集》,现在看来技巧稚嫩,但是不得不承认他开新诗创作之先河。没有他,可能就没有之后的戴望舒徐志摩等人。所以今天看来,也是具有文学史价值的作品。而鲁迅的《呐喊》,开创了白话文小说写作的范例,由于鲁迅本人的牛逼性,所以《呐喊》不仅有文学史价值,同样兼顾了文学价值,现在读来也仍然是振聋发聩的好文。 所以,就最低的标准来说,古龙的作品也是具有文学史价值的,至于能否兼顾文学价值成为武侠小说史上绕不开的辉煌巨制,我们大可交由时间去考验。古龙对于武侠小说的贡献,不可谓不多。实际上,古龙和金庸,都是站在巨人肩膀上的伟人。武侠小说绝不是平空冒出来的新鲜事物。古龙曾详细梳理了武侠小说的发展变化和困局。近现代的武侠小说,接《七侠五义》之余威,从平江不肖生到还珠楼主乃是一变,武侠小说模式基本成型;到了梁羽生的《龙虎斗京华》开始又一变,开创了新派武侠小说;到了金庸,武侠小说被推向了一个全新的高度,在文字的组织与文章的结构上均不输纯文学作品,成为武侠小说的集大成者。但是武侠小说的发展困局也由此开始,那就是大家都开始走入了金庸模式,总是一个初出茅庐的年轻人经历了多番匪夷所思的奇遇成长为一代大侠,中间还收获了很多缠绵悱恻的爱情的故事。 所以对于古龙来说,他面临的最大问题是求新求变。基友说最受不了的主要是两点:“1.一开场主角就是大侠啦,就是很牛逼的人了……这不能忍啊。2.所有的pk场面,全是,“全世界上只有三个人”,然后他知道只有他能击中,因为只有他,才能击中,之类的。小李飞刀开场就是全世界最快的刀。三少爷的剑开场三少爷就是全世界最牛逼的剑客……全书从头到尾写,他,不能输,只能死,因为他是最强的剑客,最强的剑客,只能死,不能输。这话至少反复说了10几遍啊……我都看哭了。”面对他的吐槽,开始我真是想跟他一起哭,因为我以前也是先看金庸,后看古龙,也经历过这种看的想吐血的时候,可是,当结合了当时武侠小说发展的情景,再来看古龙的小说,你就会发现,他的设定,其实都是反武侠,或者说反金庸模式的。所以当年《天涯·明月·刀》在连载时被腰斩,也是因为,我们熟悉了传统的武侠小说模式,对于古龙的创新不能接受。 其实古龙自己看的很清楚,如果要他按照金庸的模式去写,他也并非不能,早期作品都能看出端倪,但是他更知道的是,当年金庸模仿梁羽生写的《书剑恩仇录》,并不是他最好的作品。每个作家都有他的时代赋予的时代责任,都有他们独特的个性,说到这里,不免哀叹,如果古龙少一些随性,他的革新未必不能成功,可是他就是那么随性,有那么多的计划,正因为如此,他才是古龙。他是一个喜欢读外文小说的人,早年间也有很多译作问世。而且他在金庸的《书剑恩仇录》(初版)里看到,周仲英之幼子为了一架望远镜不慎透露出文泰来等人藏身之处,被震怒的周仲英打死的情节,实际上是化用了梅里美的一篇小说中的情节。(再版时已经改掉了这个情节,不知是否是因为古龙点出之故。)但是由于高超的写作功底将这个故事已经很完美的融合在历史背景中了,这件事给了他极大的启发。武侠小说基于传统中国的大背景之下,但是写法上未尝不可以将外国小说结构和故事推进方式化用进来,形成一种崭新的武侠小说写作方式。接下来古龙的创新就在实现这种构想,例如《欢乐英雄》是基于斯坦贝克的《煎饼坪》、《流星·蝴蝶·剑》 参照了《教父》的开头结构,到了《萧十一郎》则直接取消了武侠小说传统的章回体结构。可以说,古龙对于创新和突破的野心是极大的。而且他还在文中追求古时诗人创作时的”意境“,什么是意境?“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。夕阳西下,断肠人在天涯。”这就是意境,名词的堆砌,言简意赅却让人浮想联翩,所以,他不写一个少年的来龙去脉,他只是写一个孤独的人,一个孤独的剑客。他的从前过去如何,你大可以自己去猜想。就像当年看《圆月弯刀》,我就给丁鹏设计过N个不同的身份背景,你会发现,你的参与感变得更强,因为古龙给你的留白实在太多。 我现在最大的遗憾,可能是没有人沿着古龙开辟的这条路继续走下去,写作者求稳容易,求新求变很难,因为金庸已经放着一条成熟成功的路在那里让大家走,而古龙的价值目前还在争吵不休,所以身后寂寥。相比起“桃李不言下自成蹊”的金庸,古龙在我心目中,就是野地里的一棵大槐树,孤零零站着自得其乐,娃儿们小时候吃槐花饭吃得挺开心的,长大又嫌人家土气了。回到问题上来,对于古龙是不是大师,古龙是否被高估,古龙是否过时的问题,我觉得有句话正可适用:你只管负责精彩,老天自有安排。 完。无奖竞猜:我文中提到的基友是谁。原书评链接:你只管负责精彩,老天自有安排 (评论: 笑红尘)大家都在搜其他相关小说

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