不定时搬运吉他，英语，youtube等视频【一般为自用】，希望能和大家一起学习，共同进步!侵权必删。投稿：64粉丝：2662分享--dynmicweibozoneqqbaidu将视频贴到博客或论坛视频地址复制嵌入代码复制微信扫一扫分享收藏0硬币--稍后看马克一下~用手机看转移阵地~用或其他应用扫描二维码手机下视频请使用扫码若未安装客户端，可直接扫此码下载应用看过该视频的还喜欢正在加载...miniOFF现在位置首页
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其他人还在看不是会弹吉他就会教吉他！说的太好了！学吉他的小伙伴一定要看！不是会弹吉他就会教吉他！说的太好了！学吉他的小伙伴一定要看！吉他范儿百家号这几年学校音乐社团（吉他社团）发展出一种模式，就是开始出现：“老师”。几年前音乐社团在校园崛起，多半都会请指导老师，后来因为种种因素，现在趋势已倾向不找老师，改由较厉害的学长姐授课。其中一个很重要的原因，因为现在学生越来越厉害了，环境在变，很多小鬼可能从小学、初中就开始狂练，到了高中已经可以翻弹有难度的歌曲，甚至实力不会输给年轻老师…另一种状况是，在视频网站随便搜寻一下，弹的跟鬼一样厉害的人不在少数，然后你慕名去学琴，结果…没错，老师是很强，但你还是没有变强，时间一久，就发现你只是付钱去看他 “表演 ” ，你依旧是个小白。其实那位老师也不是不想教，更不是不用心，我想 ~ 真正的原因在于：「 “ 教琴 ” 是一种专业，不是你会弹就一定能教」 。操作乐器当然是基本，但每个乐手专注的地方不同，如果很会弹吉他的人就一定会教，那随便一个屌团的吉他手应该都可以靠教琴年收百万，学生从天安门排到天通苑…如果会讲英文就会教英文，那是不是随便一个老外都可以是英文老师? 专注在教学 10 年以上的吉他手，跟一个台上 solo 很狂的吉他手比 ” 教学专业 ” ，不太可能会输，术！ 业！有！ 专！攻！ 就是这么简单。专业的吉他手基本上只要会 “弹 ” ，不要台上乱尻被笑，不会有太大问题，但专业的「吉他教学老师」更需要具备：1教学经验2教学研究分析（研究各种解决问题方法）3教学技巧（集合理论与实务的教学“智慧”）这三件事其实是一体三面，我们来想想纯乐手跟老师的差别，任何一个人学习乐器的过程都是以 “自己 ”为出发点。好比你今天弄懂了一段 Solo ，会弹就是会弹，你不会反复去思考、分析你的 “学习路径 ”：[ 你为何可以弹这段 Solo?]每个人学习乐器先天条件完全不同，一个节奏感好的人很难去理解，为何有人连拍子都对不准…有天，这个乐手出来教课，他发现原来当年自己一下就会的东西，一般人可能要花好几个月 … 如果教学就单单定义成 : 「传授自身经验」，那教学这件事根本就不足以成为一项 “专业 ” 。任何一个老师在讲解一段理论，一个技巧…都需要反复研究，实验，修改，验证…才能肯定的传授，不会老是用着 :[ 啊哀 ~ 我当年就是这样练，你这样练就对… ] 的观念在教学。不是说经验传授不对，所有能成功的经验都很棒，但任何人成功一件事不见得能完全套用任一人身上。 所以教学这件事，才需要并且值得被：” 研究 ” 。比如一个学生无法自弹自唱 ? 为何 ? 或许是拍子不好 ? 或许是左右手不协调 ? 或许是音准影响统合感官 ? 或许是不好的和弦声音造成排斥 ? 或许是对字不对拍 ? 或许是歌词会跟着切分走 ? 或许是肌肉还没练成惯性 ? 或许是身体律动错误影响手部运作 ? 或许是用歌词带节奏，不是用节奏带歌词 ... 甚至是心理因素，不敢，不想，不愿意，某种学习阴影…原因千奇百怪…好 ~ 即便是「拍子不好」这么单纯的原因，又可以再深入分析…为何拍子不好 ?真的是拍子不好吗 ? 是反拍抓不到 ? 吉他 ? 还是歌词 ? 反拍刷法会抢拍加速造成律动不对 ? 还是切分拍影响正拍旋律 ? 亦或反过来 ? 是知道拍子但手部跟不上 ? 还是手跟得上，但抓不到拍子的间距 ? 对着节拍器声音还是对着闪灯 ? 有开 4 、 8 、 16 分音符拆点练习吗 ? 有使用不同速度去检核是拍子问题还是肌肉控制呢 ?...以上这些，专业 / 有教学经验的老师看的见，一个屌咖吉他手但教学经验少的人可能无法理解，怎么一个拍子可以产生出千百种状况，然后很错愕不知如何帮助学生 .....认真教学的老师会想尽办法解决学生问题…比如对拍子的问题，一般只知道狂对节拍器，但问题有这么简单吗 ?光是对节拍器训练就有好几种方式 / 观念引导，可能用歌带，用什么歌去带老师也要先大量做研究，有鼓的 ? 重拍在第几拍 ? 怎么引导学生从鼓对拍 ? 对反拍 ? 对切分 ? 要开 4 拍提醒拍吗 ? 动作 / 重音位置会不会影响弹奏的律动 ? 有没有办法自己抓规律性 ? 还是要用人声，有学生只对人声敏感 ? 要开 8 分音符对吗 ? 这样是辅助帮助 ? 还是反而混淆他 ?有些方法对学生是帮助，有些方法是让他走上错误的学习路径 …老师若真的用心在帮学生解决问题，自然会在教学相长的过程中提升教学技巧 / 技能，增强分析学生问题的功力…专业的教学老师帮学生解决问题口带里有几 10 种武器，看你症结点在哪，对症下药。一个非专业的教学老师，会过于用自身单一经验传授，可能无法解决问题，观念也不够全面。还有不只教学本身，懂教学的老师还必须具备更多 ” 教育观点 ” ，比如 ” 视野 ” 。老师因为走的路多，视野较宽阔，在学习上比较能给你一个长远正确的道路，热音社的学长姐常常都是「上台导向」式的教学 ( 为了满足成果发表 ) ，学长教一首歌通常就是硬尻完，然后学弟回家狂练，硬练了一堆似是而非。最惨的就是观念错误，造就日后进步阻碍，不会运用，不会思考，也不会举一反三…好老师知道一首歌的重点 / 内涵在哪，会去芜存菁帮妳分析，教你观念，活用，什么技巧可以延伸再变化，让你：「 学一首歌并不只是一首歌 」。在挑选练习曲也不会都以成就感，很潮，让你自我满足，可以吸引异性 … 为导向，会更专注在 ” 教学价值 ” 上，说白一点，就是：「老师会帮你挑选值得练习的歌曲 / 句子」。“ 人格特质 ”也是好老师很重要的技能，比如耐心，幽默，稳重，智慧，引导你，在乎你 ( 不是会帮你抓歌 XD) …若常常观察一些学乐器的孩子，会发现很多学生持续学下去的动力，真的就是老师好相处，个性棒，有时像严父、有时像朋友，能适时给予鼓励，也能当头棒喝…这些特质是需要教学经验，人生阅历，时间 … 来淬链的，通常你的神人朋友或只大一两岁的学长姊们，或经验不足的年轻老师，就算很会弹，但这些实需要 ” 培养 ” 的东西，可能就尚嫌不足。文章至此，你或许会觉得我是那种 & 会教比较重要 & 那派，那你就错了，文章标题打「不是会弹琴就会教琴」那是上联，下联是「但不会弹琴，通常不会教琴」。理论是依据实务发展的，尤其以乐器来说，最重要的还是 & 呈现 ” ，对多数人而言，它不是一门学术研究，它需要被拿来展现，需要站上舞台 & 走秀 & 。就好像健身，满嘴饮食 / 运动理论，讲的天花乱坠，衣服一脱，根本是个胖子 … 就算理论再完美，消费者也会认为 WTF 。唯有「把理论实作化」的人，才会知道那些教学观念、理论、方法 … 有没有意义，是否值得花时间练习。有一次朋友们在讨论 ” 指板迷宫 ” 这件事，讨论的很起劲，发现了很多相对位置的音程关系… 于是条列出一堆公式好像自觉发现了什么惊天动地的秘密，但如果你有常常碰吉他的人就知道，当真正在 Jam 在即兴的时候 … 其实脑袋很难去反射那些复杂的位置 ( 公式 ) ，等你想起来那个公式都已经过两小节了，除了依靠长期训练的肌肉记忆，耳朵听力实务上有用多了。所以训练的方向应该是要更重视对旋律、和声的品味，而不是像背公式那样死背位置 … 这就是理论与实务的落差。所谓 ” 现代化科学系统训练法 ” 听起来很潮没错，但你试着把世界上所有的音阶 *12 个调全部背下来，你就会发现那其实一点都不科学 XD 。乐理更是，很多玩家是乐理狂魔，研究乐理没啥不对，听那些天方夜谭的数学编曲虽然很爽，但那就像读武侠小说练武功一样，在真正理解那些 ” 高级数学编曲 ” 。以前，其实律动感，把每个音扎实的做清楚，把 tone 好好调整，好好练习每个技巧的 touch… 那些更值得你花时间去学习( 当然除非你对研究理论特别有兴趣或有特殊需求 ) 。所以我说不会弹的乐手很难是个好老师，他可能读了很多 ” 书 ” ，上网查了很多资料，但并没有太多实战经验，相对就无法做到我上述的 ” 去芜存菁 ” 给予学生合适的教材，因为他自己都很难辨别什么是：「菁」。现在音乐教室/工作室林立，广告招生铺天盖地，要选择一个真正好的老师，&实战&很重要，不然很有可能就遇到我说的「满嘴健身理论的胖子」。比如你想当录音室乐手，你就要找有常常在录音的老师，因为他才知道录音室要什么声音，你想学习编曲/作曲，那你要去查查老师的作品，不要老师连个作品都没有在那边大谈乐理圈圈叉叉、写歌叉叉圈圈…若你要学速度/技巧，那就要看看老师有没拍一些神技影片，自己都弹不出来，那不叫神技，叫神棍。其实今天会写这篇文章，是带点感慨的心态…因为现代音乐没有像古典圈般有一些标准的认证可参考，教学产业展发也很年轻，所以市场一片混乱，一个学生要能分辨老师是不是三流乱教，通常已经过了1.2年(实力到了)，也就是说已经被骗N年学费了。所以出一张嘴唬烂的老师真的不少。 而近年高手/神团林立，也纷纷跑来搞教学，这些强者名气虽大，但要跟每天努力研究教学几十年功的老师相比…经验真的有落差。甚至很多高手其实对”教学”是没有热情/工作态度的，那干嘛来教?其实就是赚点钱谋生，&吉他老师&四个字只是在(希望)成为五月天以前的&过渡期&。本文由百家号作者上传并发布，百家号仅提供信息发布平台。文章仅代表作者个人观点，不代表百度立场。未经作者许可，不得转载。吉他范儿百家号最近更新：简介:为您打造最贴心的吉他兴趣平台作者最新文章相关文章1添加评论分享收藏感谢收起
http://v.youku.com/v_show/id_XMTM4MTUzMjg1Ng==.html?spm=a2h1n.8251843.playList.5!2~5~A&f=&o=0
（为了不影响阅读体验，这里就发一集，可以到我优酷频道：红鱼吉他，找到极简基本功-节奏上册的播单观看）国外的爵士乐学习者还会使用一种“二四节拍器”的练习方式，第一可以提高我们的节奏感，第二可以熟悉爵士乐的二四重音的这种律动。这种使用节拍器的方式和我们平时的方式不太一样。比如我们平时练习4/4拍，120BPM的速度，我们只需要把节拍器调成120BPM，每小节响四下就可以了。这种“二四节拍器”，我们需要把我们的节拍器速度调到原来的一半60BPM，然后想办法让节拍器在我们原来一小节里的第“2”和“4”拍上响。这样的话我们弹琴的起始时间点就需要调整一下了。我们就需要在60BPM节拍器的响两下的“正中间”开始弹了。可能开始的时候经常会被“拐”回节拍器的正点上，但是适应一段时间，你也可以做到了。当然不要忘记了我们的【嘴】，【脚】。这个是非常好的锻炼分脑的方式。二四节拍器学会后还可以再把节拍器调到原速的四分之一30BPM，练习“二”和“四”单独的练法。“二节拍器练法”的话你需要两种节奏“感”了，第一需要的是把一段时值平均分成四段的能力，第二就是在节拍器30BPM两响之间找到第一个响距第二个响四分之三的位置做为你演奏的起始点才能合上，这么说起来可能比较乱，自己试一下就明白了，“二节拍器练法”的目的是让节拍器只在你原来的第“2”拍上响一下。不懂的可以看我的视频。（同样为了不影响阅读体验，这里就发一集，可以到我优酷频道：红鱼吉他，找到极简基本功-节奏下册的播单观看，里面我原创的奇数拍练习曲，感兴趣的还可以进到播单里去听一听。有5/4,6/8，7/8，9/8，15/16，19/16等不常用拍号。 ）
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