经典电视剧被翻拍和改编，你更不能接受哪一个？

来源：蜘蛛抓取(WebSpider) 时间：2022-06-25 13:34 标签： 如何看待经典影视剧翻拍现象

在圈当中有着非常多经典的影视作品，有很多经典的影视剧一直都受到了众多人的喜爱，不过有很多经典的影视作品都被拿出来翻拍，而效果也是各有不同的！但是也有一些影视剧一直以来都没有被翻拍！

接下来我们就来看看在圈当中“不敢翻拍”的4部古装剧，其中就有《风云雄霸天下》上榜，难道是因为这些影视剧当中的古装美人太多，导致难以超越，所以才没有人敢翻拍的吗？

提到这部剧，其实在这部剧当中“鬼畜”的镜头一直都受到了众多人的吐槽，但据说当时也是因为经费的问题，才导致那些“鬼畜”的镜头的确是很尴尬！但不得不说这部剧当时IDE收视也是很不错的！

并且在这部剧当中，除去一些槽点比较多的镜头，还是挺值得一看的，尤其是在这部剧当中的几位古装美人！分别就有涓子、马雅舒、还有著名“谢大脚”于月仙，毕竟当时于月仙还年轻很美！可以说这部剧古装美人的颜值都是很惊艳的！

这部剧当时播出也是受到了众多人的喜爱，演员的颜值也都是很养眼的！董璇在这部剧当中饰演的女神龙，冷艳绝美，简直就是美到极致了！并且这部剧不仅女演员好看，男演员的颜值更是逆天了！

例如任天野、孙耀威、乔振宇等人，他们的颜值都是很惊艳的！尤其是乔振宇，素来就有古装男神的称号，而乔振宇当时更是他的颜值巅峰！

第三、《风云雄霸天下》

当时《风云雄霸天下》的插曲一直都环绕在观众们的耳边，而这部剧男演员是由赵文卓、何润东出演的，女星的颜值就都是很惊艳的，个个都是古装女神，不论是蒋勤勤还是陶红、江祖平！不得不说这真的是难以超越的经典呢！

这部剧可以说是陪伴了众多90后的童年，这部剧的颜值也都是非常高的，男星就时苏有朋、吕行、林江国，当时也都让观众们为之着迷！而女星可以说个个都是古装美人！例如张娜拉、鲍蕾、陈秀丽、高露等人。这部剧可是众人对人童年回忆，并且古装美人都是难以超越的！

前几天的热点可谓是被唐嫣大婚给刷爆了。

作为仙剑系列走红的唐嫣，紫萱一角着实成为一代人心中不可磨灭的女神。

加上早已喜结连理的霍建华，近来“留守儿童”胡歌被催婚的呼声也越来越高。

突然发现，时代变迁，一代经典系列《仙剑奇侠传》再也回不来了。

今年是《仙剑奇侠传一》至05年上映13周年纪念日。

“13”这个数字一直是被道家所忌讳。13=失散

但也作为经典中的经典，已经持续了这么多年依然被影迷记住。失散就失散吧。

为此，我又重温了一遍《仙剑奇侠传一》

在很多人的记忆力，对于《仙剑一》，最感动的时刻应该还是所有人放下恩怨情仇，一起相约十年后的场景吧。

“我李逍遥要做天下第一大侠，我要锄强扶弱，我要青史留名。”

“我林月如要让林家堡成为天下第一大帮，我是女帮主，然后再跟这个臭蛋争第一。”

“我赵灵儿要让所有南诏国子民永远幸福快乐。”

“我刘晋元要抛头颅、洒热血，帮当今的皇上匡扶大唐江山。”

“我唐钰不怕任何艰难，要跟我义父一样，忠心铁胆，保卫国家”

“我阿奴要天天开心，一生一世都快乐，天天开心天天吃”

那个时候，每个人对未来都充满了期待，一如我们年少时的轻狂。

那一幕真的让我感动许久，仿佛真的回到了十几年前。那个一起和好友通宵上网看剧的时代

你还记得你十年前许下的愿望吗？

可是，人生哪有嘴上说的那么容易？

李逍遥虽然做了一代大侠，可是失去了爱人；

南诏国的子民得到了幸福和快乐，可是灵儿却付出了生命，

刘晋元被拜月教控制，最后为了救苍生而死，

唐钰忠心铁胆，却也只能选择用自己的命来换万民之福，

而那个所有人都以为会永远快乐的阿奴，却成了最伤心的人。

少年时，只觉得编剧太残忍，干嘛要把结局弄得那么悲惨。13年后，再看《仙剑》，才知是人生。

当泪干血隐狂涌，白雪纷飞都成空。

曾经我们幻想成为一代大侠浪迹天涯的李逍遥，建功立业，四海为家。

后来才发现不过是个小配角，打不过拜月教主，拯救不了心爱的人。

那个时候，我们天不怕地不怕，总觉得我们有撼动世界的力量。

可如今，我们却发现，自己的力量小到连爱人都拯救不了。

曾经我们大多数人可能都像赵灵儿，傻白甜，不谙世事，纯真可爱，对爱懵懂无知，对外人没有戒备。

后来才发现，原来生活不是你理想的，爱情太投入也会受伤。你爱的人终将会离你而去。

曾经的我们也可能像最初的月如，大小姐脾气，天不怕地不怕。

后来才知道人生顾虑的太多，有多少爱你的人，和贪嗔痴恨永远得不到那个你最爱的人。

或许你曾经还是那个被唐钰小宝万般宠爱，不知豁达不知珍惜的阿奴。

到后来的历经沧桑，后悔莫及时才知道身边人多么重要。

人生不易，且行且珍惜。

十三年前观剧，我的心更偏向灵儿。她的单纯，她的美丽，她的温柔都让我很着迷。

而且刘亦菲演的也确实好。

只要一看见李逍遥跟林月如腻在一起我就气不打一处来。

所以当月如在镇妖塔下牺牲时，我心里居然松了一口气，终于没有人跟灵儿抢逍遥哥哥了。

时过今日，再次观剧，我才发现林月如这个人物身上不一样的味道。

编剧真的不该让李逍遥在情感空档跟林月如说风雨同路，

在给了她美好希望的同时残忍的让她退出这场江湖。

莫失莫忘铃铛和心意相通的林家剑法...

她同李逍遥太过相似，却又如此不合。

阿七说这话的同时也在讲给表妹听。

性情相似的人相知容易相爱难，往往都是旁观者清，当局者浊。

但林月如毕竟不是赵灵儿，无法令李逍遥在她面前收敛起嘻皮笑脸的无畏模样。

她无法给李逍遥想要的未来。

谁说林月如不懂李逍遥，恰恰相反，她是比赵灵儿更懂逍遥哥哥的人。

我们总会以为，所谓对的爱情，是遇见另一个自己。

而事实的真相是，能够握紧双手传递温度抵达心底的人，那个陪伴你走到头的人，从来都不会是那一个自己。

逍遥那一句“不能再欠恶女的情“，“对于你，我愿意付出我的生命”后，

才知道，李逍遥对于爱情是多么小心翼翼竭尽全力地守护。因为怕情债欠得多了还不了，怕情债欠得多了良心有愧，他必须还了月如这份情。

不是以情还情，而是以拯救来偿还月如的付出。

月如的伟大，这一刻，到达了顶峰。

她笑着流泪说灵儿说，“我没关系的，真的没关系的。”

月如选择了成全逍遥和灵儿。

于是在那锁妖塔的一刹那，她的泪与笑，爱与恨，一个悲情女子，永远退出了仙剑。

但是她得到了所有人的爱，她微笑，她伫立，犹如风中柳絮。

还记得那个场景吗，林月如用鞭子抽起满山的红色蒲公英，为逍遥和灵儿制造约会的氛围。

她的笑容很漂亮，有一种洒脱

却也赶跑了自己的幸福。

是什么样的心情，看着爱的人和另一个女子，安静地守候，成全。

难却明月深情许，执手予诺共今生

锁妖塔底，她奋力地甩开了灵儿的手，让她去和李逍遥白头到老。而自己，却永远的葬身在了锁妖塔下。

曾经，逍遥对月如说，要带她看遍天下美景，尝遍人间美味。

曾经，逍遥对月如说，要带她一起吃到老，玩到老。

曾经，逍遥对月如说，别忘记我们还有莫失，莫忘。

”真想不到，我已经这么老了。“月如死前的这句话，最是震撼人心，也是最令人心痛。

所以她说自己已经老了，因为誓言已经无法实现了。

我多么希望，臭蛋和恶女可以还能像以前一样吵吵闹闹，然后再一起吃到老，玩到老。

然而，昔日风雨同路的誓言，终成雾蔼。

莫失莫忘铃依旧作响，也不过是徒增凄凉。

《仙剑1》小说是怎么形容林月如的呢？

”刁蛮少女贵千金，比武招亲动芳心。

盼能与君长相依，结伴江湖侠侣行。“

而在《仙剑1》游戏中，她大概昏迷很久成为了植物人的状态，后来被圣姑用“傀儡虫”救活了，并与李逍遥及李忆如有过一段快乐的时光。然而，她仍然短命，没活多久就去世了。

最值得仙剑迷欣慰的是，逍遥和灵儿的女儿取名为”忆如“——追忆月如。

“明明三个人的电影，我却始终不能有姓名。”阿桑的《一直很安静》感觉就是为月如而唱。

我不爱林月如，即使十年后的再次重温，还是不爱。

那种飞蛾扑火式实在太痛苦。

从游戏再到电视剧，我每次都会流泪，为林月如的命运，也为林月如的选择。感动不已

很久没再玩仙剑，但只记得一个名字。

故事也只是故事，但却足够打动人心。

脑中浮现出来的是一张绝美的脸庞，明眸皓齿，眉间淡淡的英气摄人魂魄，眼睛里却含着化不开的温柔。

大呼”臭蛋“的声音折转成思绪，悠悠蔓延开去。

你在电视剧里死去，却在很多人的文字里复活。

天下真情女子无数，独独记得你。

从你开始明白，爱其实本来就是一件那么傻的事情。傻到即使明知道结局，也还是义无反顾。

另外，在《仙剑一》上也能看到很多熟悉的面孔。

这是蒋欣娘娘你们还有印象吗，好像那时候就不瘦了。咳咳

谢君豪饰演的酒仙一角可谓是精髓了，可惜的是从那以后没发现他的超越之作。

谭耀文饰演的姜明大家是不是也印象深刻，那个和蒋欣娘娘爱的死去活来，由佛入魔

虽然戏份不多，但谭耀文演起好人来也是那么一生正气啊。

新版电视剧《红楼梦》改编与创作得失


新版电视剧《红楼梦》改编与创作得失 　　摘要：新版《红楼梦》在荧屏上播放以后，遭受了不少媒体和观众的批评指责。笔者认为“新红”的改编确实存在着缺陷瑕疵：一些情节的删改显得突兀机械，旁白过密；演员选择良莠不齐；一些形式要素的运用显得机械突兀，等等。当然，“新红”并非一无是处：首次依据通行文学本再创作，整体上尊重原著；在画面、音乐等元素的制作上有一定的创新性，体现了李少红导演一贯追求的雅化、写意化的艺术创作风格。 　　关键词：影视艺术；电视艺术；“新红”；改编与创作；得失；导演风格 　　中图分类号：J90 文献标识码：A 　　继87版电视剧《红楼梦》广为传播赢得口碑以来，几经波折，由韩三平任总制片人、李少红任总导演的新版红楼梦（下文称“新红”）于2010年6月下旬亮相荧屏，引发了传统媒体及网友的热议，不少人对于演员、造型、音乐、剪辑等提出质???、否定甚至攻击，并且与旧版红楼进行对比，大有“扬旧抑新”之势；也有人一味赞美，不惜贬低87版。总之，平和客观的评价甚少。本文试图联系本剧导演一贯的审美追求，从改编与创作的角度对“新红”得失进行较为平和理性的探讨。 　　一、编剧：“新红”力图传达原著的精神内涵，然而一些情节的删减调整显得机械或表面化，不够自然妥贴；台词和旁白体现原著风貌。也是剧作“雅化”的审美体现。 　　影视改编是一项在原著基础上进行再创造的艺术劳动。被改编的原著可分为两类：一类是问世不久的当代文学作品，尚未被广大读者所熟知和认可；一类是经受住了历史考验的古今中外的文学名著，已为广大读者所普遍接受。前者改编时再创造的天地要广阔得多。或增删，或重新梳理打造。如张艺谋早期依据当代小说改编的一系列“红色”影片，可谓改得面目全非，甚至有悖于原作的立意主旨。而后者改编起来再创造的余地要狭小得多，编导的任何增删和改动，都要考虑到作者的创作本意和艺术风格，都要顾及作品的主题思想和基本情节，乃至于具有特殊意义的细节处理；同时又不能“依样画葫芦”，以免显得僵化，而且文字成功转换成影像既有一定的规律可循，更需微妙的创造性处理。所以说名著改编必须对原作进行有机的整合和剪裁，方可呈现传达大众能够接受的主旨内涵和人物形象。 　　戏曲版与电影版《红楼梦》多是围绕宝黛爱情做文章，内容相对集中单一，观众的要求也相对统一；而电视剧版《红楼梦》由于篇幅较长，人物众多，必然涉及到对原著有关章节内容的取舍删改以及衔接修补，因此须慎重斟酌推敲，更需要较强的鉴赏力、深厚的知识储备，绝不是机械减少原著的内容那么简单。作为编导，只有细心理解原著中设定的人物心理、感情脉动、场景氛围、角色关系，才能多方位、全角度地传达主旨内涵，演绎好人物形象。尽管“新红”主创努力全面传达原著的精神内涵，但将鸿篇巨制的120回文学版《红楼梦》拍摄成50集的电视剧，不得不进行删减调整。如新版删掉了“香菱学诗”、“凤姐弄权铁槛寺”、“大观园试才题对额”等章节内容，笔者觉得凤姐弄权谋利的贪欲在其他段落尚可以表现，“大观园试才题对额”去掉对人物塑造影响不大，“香菱学诗”为经典段落，删去，香菱（名列金陵十二钗副册，可见“新红”更专注于主要角色的塑造，而舍弃次要人物的刻画）的戏份就被删减过多，使这个本应光彩照人的红楼女儿，成了匆匆过客。另外部分回目内容进行了缩减，有些无伤大雅，如黛玉进府之后的当天晚上，睡觉前（黛玉因惹宝玉摔玉而哭泣）袭人来解劝一节；对于周瑞家送宫花的过程，“新红”就删减了原著关于香菱、惜春的细致描写，这是一种在有限篇幅内节省精力的做法，无可厚非；但缩减调整不当，则显得粗糙、突兀，损害人物形象，也让编导们的功力态度受到质疑。如小说中薛姨妈在分配宫花时，已经明确了三春每人一对，黛玉一对，凤姐两对，正好六对十二支。“新红”第四集为了省略原著中周瑞家穿过李纨院子的台词，旁白改为“又送了李纨”。作为封建时代大家族中的寡居媳妇，不宜戴宫花，周瑞家的不会不知道。这就是编剧在常识问题上无知而乱改了。原著第七回黛玉接受宫花时和宝玉同时听周瑞家提起宝钗生病，到第八回尤氏请贾母看戏，贾母就带了宝玉黛玉去宁府。老太太中午犯困，宝玉送老太太回来得了空，就想着去探望一下生病的宝钗。可巧的是，黛玉也存了这个心思，小说中写宝黛二人先后探望生病的宝钗，但是“新红”中演绎成了黛玉察觉到宝玉心思。尾随宝玉而至。这样的删改，就把黛玉改龌龊了，似在跟踪宝玉，有误导观众之嫌。接下来的改编更令人不满：看望宝钗的宝玉黛玉一起于薛姨妈处吃茶果用餐，原著中由于黛玉能言善辩，替宝玉向李嬷嬷争取到了喝酒权，宝玉酒足饭饱喝完茶才与黛玉一起离开。“新红”在黛玉替宝玉争取到多喝两杯的自由后，薛姨妈已经准备令人重新烫酒上饭。此时黛玉竟突然让宝玉和自己一起回去。如此删减剪接，让人觉得黛玉先是显摆口才，后来莫名其妙，且无礼于长辈。这些集中

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