去故宫的特点有哪三个拍哪些风格的照片可以刷爆朋友圈?

你现在还坚持着用胶卷的理由,是什么?

让你留下的是对传统的留恋,还是痴迷着它们特有的色彩表现?

不管理由是什么,它能为你的拍摄带来多少的兴奋和仪式感,也不论你在冲洗的时候能获得多少惊喜,胶卷都是属于过去的东西。

现在绝大部分人都不愿意去折腾这些东西。他们如果只是想想模拟胶卷色彩的话,用手机 app 可能是最快捷的办法。不论你是相机用户还是手机用户,把照片放入手机中用后期应用调色再发布,这是一个非常快的流水线处理方式。

这类 app 有很多,有推出了更贴近胶卷的「Film X」服务的 VSCO,也有多年前的图片社交平台 EyeEM,还有走城市概念的 Feica 系列… 等等,太多了,这里就不再赘述。

玩过手机调色 app 后不满足的人,还想用手机来模拟胶卷拍摄这个行为。早期有 Kodak Cam,后来有 AppSo 曾推荐过的半格拍摄 Halframe。这些都是极具标志性的胶卷模拟应用,只是功能和玩味都未能让笔者我满意而已。

今天要体验的是最近很红火的 NOMO 相机。完成更新后的 NOMO 补上了全部功能,既能模拟胶卷拍摄,也可以做一个简单「数码暗房」,把外部图片也冲洗成胶卷效果。

再加上 NOMO 也补上了几款新相机,可玩性也增加不少。初初体验这个版本的时候,还真的让我萌生了这样的错觉:

六块钱买个「相机」,这样下去真的能让我省下拿去冲胶片的钱。

NOMO 的操作思维很简单,应用打开之后也就只剩下取景框、快门、前后镜头切换、多重曝光模式、闪光灯控制和相机切换按钮。

像前后镜头切换、闪光灯模式操控这些简单的就不说了,即便是多重曝光模式也不见得像胶卷时代繁琐,用户只需要打开「多重曝光」模式,然后用快门拍两张照片就可以了。按一次快门的时候,按键上模拟的灯会变暗。当灯完全关掉的时候,多重曝光的拍摄就完成了。

至于相机切换功能,是指 NOMO 应用内部提供的相机。

作为一款主打胶卷模拟的相机应用,NOMO 还是把「可换点」放在了相机上。

更新到目前为止,NOMO 内部有两款模拟常规 135 胶卷格式的相机 135B 和 135 M,和两款模拟「即影即有相纸」INS 2 和 INS W 四款相机,每款相机就对应着不同的风格。

虽然 NOMO 的 135B 相机都保留了胶卷舱的透视窗,仍然能看到现在的胶卷参数,但胶卷还是不能更换的,你也不会知道你现在用的是哪一种胶卷,那真的只是一个参数而已。

其实原因也很简单,一般用户不会去考虑太多说换胶卷换颜色这些复杂的思维,能让学习成本再低一点会让他们觉得贴地一点,容易用一点。毕竟 NOMO 还是一款面向大众的相机应用,设计得简单一点也不为过。

之前,NOMO 它们承诺大约每周更新两款新相机,这已经能够保证可玩性了。对于一般人来说,也足够了。

基本操作就这么多,接下来是针对每一款相机的特点做简单的讨论:

NOMO 里面第一款相机,也唯一一款免费相机。

它的原型是富士的 instax mini 系列,应该是早起一点的款式。相比手上的 instax mini 90,NOMO INS W 把机身上的大部分拍摄模式都抛弃了,只剩下快门和多重曝光模式。对焦依然是靠估焦,但没有了「风景模式」和「一般模式」的切换,用起来其实也挺没底的。

不过,样张拍出来会有点「拍立得」相纸的味道。这种模糊的感觉不是对不上焦,而是 NOMO 模拟拍立得相纸效果而降低成像锐度。

毕竟,要是把数码效果硬生生放到这个拍立得相框里面,感觉还是很奇怪的。这里,NOMO 的确按照这成像做了更仔细的调教。

鉴于相纸实在是太贵的问题,这里没有做过对比。

但 NOMO 输出的感觉其实还好,那种锐度不高、画面带点起雾感的成像确实有点「拍立得相纸」的感觉。而且没有太多明显的偏暖冷感,要适应拍摄还是可以的。

还有的是,NOMO 加入了「摇动加快照片成像」的交互。用户甩动手机,那张拍立得的显影速度就会加快。那些内置 Taptic Engine 的 iPhone 还能够提供震动反馈,能够提升把玩的感觉。

虽说换了相机,但 INS 2 里面的设置跟 INS W 没有太大区别,INS W 有的多重曝光和晃动照片的交互,INS 2 也都有。更多的,INS 2 也只是多了一个吐片的动画。

成像方面,INS 2 会有明显的成色偏好,更多时候会呈现出一种偏暖的画面。拍摄的反差感也会比 INS W 要强一点,画面会再干净一点。

INS 2 和 INS W 在拍照的时候是取景、成像的色彩差异,拍照的体验基本也一样。从这个同质方向看,NOMO 应该是不会出正方形相纸的 INS W 了。但要是这个仿 One Step 的 INS 2 不能加入更换相纸的功能,感觉还是有点可惜。

这四款相机的操作模式是一致的,所以这里就不作赘述了。但在拍摄前,有两点还需要再提一提的。

第一点是对焦,NOMO 的 135B「取消」了 LC-A 系列上的三档估焦设置的,就只剩下一个单纯的快门键。但这个时候的 135B 也不是完全处于超焦距模式,它还是有轻微的中心对焦效果。因此建议用户近距离拍摄静物的时候,注意一下对焦和距离。

第二点就是漏光,根据官方介绍这个 135B 的相机,是有一个随机漏光的效果在里面的。这个效果目前还没有什么固定的套路,漏光的范围也没有固定,所以大家在拍摄的时候还是多留个心眼看看。

虽然说有些漏光会让画面变得更新锐,但当你想正经拍照记录生活的时候,还是注意一下比较好。

不管是冲扫效果还是直接拍摄,135B 都是我最常用的相机。发色效果跟常见的 AGFA VISTA 彩色系列有点相似,高反差、色浓再带点偏冷的色调,还是有点 AGFA 的味道。

漏光有些时候真的能够给你惊喜,但要是抓拍遇上了真的比较尴尬,只好多按几次快门作后备了。

NOMO 第二次更新时出现的 135 规格相机,原型是奥林巴斯的 mju-ii 胶卷 PS 机。

这个 135M 最大的特点,就是会把拍摄固定在 35mm 焦段。不管是拍摄还是通过后期的「暗房」功能导入照片,它都会按照 35mm 的视觉进行裁剪。

▲ 导入 135M 冲洗出的样张

哪怕原图用的是全画幅 35mm 镜头拍摄的照片,导入 135M 之后还是要经过二次裁剪。

这个 135M 相机附带中心自动对焦,只要把拍摄物体放在画面中间的对焦点,就能够进行自动对焦。对焦的完成度,会比 135B 要高好多。

在体验 NOMO 的时候,我也用传统胶卷拍了相同的场景,做个简单的对比。

感觉上,不管是 135M 还是 135B,两者在模拟胶卷的细节时都做得不错,很多胶卷的特点都能够复刻到调色上了。当然,胶卷相机毕竟还是 135 全画幅,拍出来的视觉、景深还有一些光学元素都不会跟 NOMO 一致,这些是必然的。

需要强调的是,漏光只会在 135B 上出现,135M 暂时是不会出现漏光效果,成像的套路会比 135M 更加明显,就像是一个固定的预设差不多。

比 Film X 更「胶卷」,更像别人的「暗房」

NOMO 的第二波更新不仅加入了两款新相机,还引入了一个新功能——「暗房模式」。这个思路跟推出 Film X 服务的 VSCO 不一样。

VSCO 要做把自主权交给后期制作者,并且将算法尽可能调教到接近胶卷的变化,用户通过调整各种参数来达到自己想要的效果。

Film X 推出后,VSCO Film 的预设也更加胶卷化,官方声称最新的算法可以贴近胶卷的化学反应,即便是冷暖色调调整,Film X 也有专属的调整,规格相当高。

NOMO 走的则是相反方向,他们要做的是做一种完全自动化的冲扫方案。

就像你玩胶卷却不想自己冲扫,拿到映像制作机构中进行冲扫一样。NOMO 为你调制药水,你只需要把照片交到他手上,它就能够给你特定风格的照片。

这个模式是可以让手机导入本地照片,然后根据每一款相机的风格来调整照片,调成专属的胶卷效果。

订阅了 NOMO Pro 的用户,就能够在每一款相机的图片库中看到一个「胶卷」按钮。点击这个按钮就会进入手机相册的导入界面,选中图片后,NOMO 就根据当下相机的类型生成相应的照片。

通过这个方式导入的照片,都要走一次 NOMO 的算法。哪怕是导入同一张照片,出来的效果也不一样。

提到颜色的话,我们在体验的时候也了解到,胶卷最终的成色会跟胶卷本身、冲扫工艺等多个因素有关,即便是在同一个环境、同一支镜头、同一种胶卷去拍摄,结果也会因为冲洗等其他环节而出现不一样的状况。

这样也能解析,NOMO 为何在导入同一张照片或者拍摄同一个场景时,会呈现出两种不同的画面。这个不是一个单纯的随机算法就能够解决的,更多还是要靠是开发者对胶卷模式的熟悉和细致才能做出来。

感觉上,这个功能应该是吸引人充值 NOMO Pro 的最大原因。

毕竟那些相机也只是 6 块钱一个,起来还是很便宜的,相信也没有多少人为了全相机这个成就选择 100 多一年的订阅价。这里更多的,是为了 NOMO Pro 这个「代客冲扫」业务铺路。

和 VSCO 不同的风格,再搭配越来越多的相机,NOMO Pro 这样玩起来真的能够笼络手机和相机用户。要是真的配合上 α7 这一类 35mm 全画幅机身,那真的跟胶卷没太多区别了。

而且 NOMO Pro 有 VSCO 没有的惊喜感,冲着这种感觉,我在试用期结束后也开启了 NOMO Pro 的订阅计划。

总的来说,NOMO 应该是目前玩「胶卷模拟」这个风格中最完整的一个形态。既能自己拍照片,也可以「冲扫」本地照片,可算是拍摄冲扫一条龙服务。

它既可以满足只想用手机拍摄的人,也可以满足想模拟胶卷色彩的懒人。虽然 NOMO Pro 的价格有点贵,但还是有值得尝试的地方。

假如你是问我推不推荐这款 app,我也是毫不犹豫地给肯定的答案。

但要是回到最初的话题:

六块钱买个「相机」,这样下去真的能让我省下拿去冲胶片的钱?

我的回答是,不,并不能。

NOMO 有两个最大的问题,第一个就是它不是真的胶卷。

即便你用全画幅相机所拍摄的照片,但算法始终都是算法,它还是不能模拟出胶卷那种通过化学反应得出的效果。NOMO 在这里只能做到相似,而不是一致。

再加上,NOMO 在设计相机的时候也都弱化了「胶卷」的差异,用相机去突出成色差异的话,这也违背了胶卷拍摄的规则。这虽然是无可奈何的事,但也还是事实。

NOMO 过度简化了相机的机能,相机模拟到手机之后功能缺失太多了,如 LC-A 的多档估焦和 Instax Mini 系列的模式控制,这些都是传统相机不可缺失的玩点。现在 NOMO 为了简单化放弃了,虽然也不能说是「错」,但真的少了一些玩味。

所以经过这多周的体验后发现,NOMO 真的是一款完成度高的胶卷模拟产品,可玩性和实用性都算并全了。

但要说替代胶卷,这还是不太现实的事。相信,官方也不是想想着这个方向去走的。

说到官方意愿这一点,用 NOMO 开发者林嘉澍(微博:@flypig)在接受采访时采访的提到的一点就是:

NOMO 其实给用户的是一种仪式感,我们做 NOMO 就是要把整个仪式感的过程翻译出来。

所以你会看到,NOMO 绝大部分的设计其实都是在复刻往着胶卷、即影即有相纸使用时的操作方式。把复刻操作所诞生的仪式感,做成彩蛋给用户,对于用户本身来说是有着一种吸引力。

未接触过胶卷的人可以从这里体验,从而获得新奇感。用过胶卷的人也可以通过这些操作,来获取固有兴趣的归属感。这个,相信才是 NOMO 的设计核心。

而且,NOMO 之所能够快速铺开,更多的是因为——简单。

正如上文所言,它不打算从胶卷更换、对焦模式考虑等一些把复杂化方向中考虑,它要满足的也不仅仅是沉迷在胶卷拍摄的人。更多的,开发团队是用这种简单的形式,来把他们复刻的仪式感传递出来。

所以,降低操控门槛才是正确的出路。只要 NOMO 不是用做「滤镜相机」的思维去做,同时让更多的用户可以接触传统胶卷的文化时,NOMO 就已经是一款满足大众需求的产品了。


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咖啡是主体,照片要有焦点

如果眼里只有咖啡这个主角,那就简洁到底。整盘或是半盘都可入境,不全入境显得更有分量。不过我们水平不够的话,想拍的好看有点难,不妨搭配点东西,看上去不那么单调,勺子筷子都可以。

2.构图不用多,会两种就可以.

通常生活中晒个咖啡照,不是靠拍照吃饭的话,只要学会三种构图逼格就妥妥的。

对角线构图,把美食放在对角线上,这样会让画面看起来活泼一些,更会吸引人的视线,而且简单、好操作。

垂直线构图,饼干叠起来会更好看噢。

三角形构图,这个有些难度,需要的东西多,主要三个主体协调摆放是难点。

3.加点质感和动感,会更显生命力.

可以尝试给食物特写,拍出他们的独特纹理和质感,看上去也会更好吃.

4.道具是提升逼格的重要法宝

鲜花、书本、植物、桌布、桌板、托盘等等都可以拿来利用。

有条件的亲们可以考虑入手一些好看的餐具,如果没有别致的餐具,也可以选用白色的餐具,会更容易凸显食物特色。

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如何拍出博主风格的咖啡美图呢?

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