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效果器与均衡器
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你可能喜欢名将原创音乐工作室--音频混音效果器使用介绍
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音频混缩效果器类型简介指导教学
&&转自：&&
每种类型的效果都有什么作用？应当什么时候加以应用？
是什么让经过专业录音的歌曲听起来那么得“专业”？这应该不仅仅只是插上麦克风和吉他那么简单吧？实际上也是，良好的录音会提供给你好的素材和环境。比如，民族音乐或者交响乐就需要现场录制，不用其它修饰。
话说，大量的录音作品使用了效果工具，让声音更紧，更甜。这些设备被称作效果处理器，有硬件和软件的版本。你应该在很多种专业录音棚的照片上看到过。
效果器有很多不同的类型。有一些非常使用，用来控制录音信号。另外也有设计来增加空间感的。还有一些特殊的效果，用以增加歌曲的乐趣。
因为大多数流行的硬件效果器都有数字技术的基础，所以效果处理器是最早进行软件模型化处理并投放市场的。
现在市场中有经典效果器模型以及利用现代计算机优势制作的全新处理工具。
大多数的软件音序器会捆绑一些基本的效果，还有一些需要你从网络或零售商那里获得。不过，你并不需要花大量的资金去建立你的效果器工厂——有成百上千的免费效果器可以使用，这都归功于很多天才的软件开发者的无私奉献。
eaReckon的eaReverb就是算术混响插件的一个范例。
混响是一个被普遍应用的效果——你每天都会听到。简而言之，它就是自然的或人工的环境氛围。
你肯定发现了，在楼梯和浴室中说话的声音是不同的（这也是人们喜欢在洗澡时唱歌的原因）。这是因为声音从平滑的表面反射，在空间中以特定的方式运动造成的。
混响模仿的就是这种效果，它提供了很多环境预置，用来给音轨增加一些空间感。
混响中包含了很多细小的回声，它们从墙体表面反射，在不同时间进入人耳，同时在音调和音量上会发生改变。
制造商们利用不同的方式实现了这种效果。过去的硬件可能会让声音在悬浮的金属板或盒子中的金属弹簧上进行反射。而数字混响处理器则会通过创造和操纵大量的回响（参看延迟的部分）来实现。
卷积或“脉冲”混响使用了数学方式对真实空间的信号进行分析，并在输入信号上重制这种效果。通常，你可以控制衰减或房间的大小以及回声延迟的用量等。
混响可以用在任何你想增加“空间”的事物上。在人声和乐器上应该适度地使用，以免听起来太远。在鼓组上的应用，会让它们更加有氛围感和凝聚力。
XILS-Lab Le
Masque是一款强大的顶级延迟工具。&
延迟是最简单的效果。事实上，它是很多复杂效果的基础。
顾名思义，延迟处理器的作用就是制造延迟：它将输入信号进行延迟处理，晚于进入的时间发送出去。有时候它被当做矫正工具——不过更多的时候，它都被当做一种声音强化效果。
当与非延迟信号整合起来时，它就创造了回声效果。有时候，会有很多回声的副本出现，通常后者都会较前一个在音量上有所降低。你可能会在人声段落的末尾一句听到这种效果，或者是吉他的旋律上（可以听听U2或David
Gilmour的东西）。
延迟的工作原理，是复制信号，然后按照用户指定的时间去播放复制信号。
过去的延迟效果是通过使用一个或多个磁带机，改变录音和回放之间的距离来制造的。数字版本就比较丰富了，因为回放副本对于现代计算机和软件来讲并不是一件难事。通常，你可以控制延迟时间，反馈（回声数量）和信号的混合比。
有时候，也可以对回声频率内容进行控制。这一点是在模仿老式磁带设备的特性。
短促的延迟在人声上表现很好，举两个例子，John Lennon和Buddy
Holly唱片中的人声。另外，在节奏和主音吉他上也有很好的表现。
跟很多压缩器插件一样，112dB的Big Blue是基于经典硬件的。
压缩器就是动态处理器——它有助于稳固音量，特别是输入信号的波动范围很大的情况下。你是不是曾经疑惑过，为什么歌手在细声细语和嘶吼呐喊间并没有很大的音量改变？这就是压缩的作用。简单来说，它让响度大的部分变小，响度小的部分变大。
它的双胞胎，限制器，只做一半的事：将响度大的部分变小。
著名制作人Tony Visconti（T-Rex，David
Bowie）曾经称压缩为“摇滚之声”，这种说法也没有太言过其实。压缩被用在所有的现代音乐中（有人抱怨说用得太过分），也是做出专业声音的一个重要的秘密武器。
在没有使用压缩器前，你是很难彻底理解它们的。它们的变化非常复杂，但最简单的经典压缩器只有输入和输出旋钮（调大前者，调小后者，就能获得更多的效果）。
另外的一些压缩器会让用户自己选定效果作用的阈值，以后未处理信号与处理信号之间的比例。
压缩比例越高，效果就越强烈。1:1的设置没有什么作用，12：1的设置则会很猛烈。同样你也可以配合启动值和释放值来控制压缩器运作的速度。
在那些需要收紧的对象上使用压缩。除非你的歌手掌握了很好的麦克风技巧，否则人声是需要考虑的。鼓组也是，用压缩器可以对其进行良好的塑造。
通过压缩，你的整体混音响度会更大。不过，太多的压缩或限制很容易让你的音乐失去生命。
EQ和滤波器&
PSP Audioware的sQuad套装中有一系列受模拟设备影响的EQ。
EQ可以控制轨道的高中低频的用量。有的只有低音和高音控制，另外的则有8，16或32个频段。每一段都有滑竿，可以切除或提升特定频率或设定频率。
EQ和滤波器基本上是同样的东西，不过滤波器主要是设计用来减少特定频率的电平，而不做提升。
这些工具可以用来塑造轨道的音色——良好的混音中各种声音不会相互冲突。EQ或滤波器就是设计用来帮助收紧或强化频率的。
EQ和滤波器给了你提升或衰减特定频率电平的控制能力。
滤波器是最简单的——它们通常提供了“切除”频率点之下或之上内容的功能。使用后，这部分的信号就会被滤掉。低通滤波器只让低于切除频率的部分通过；高通滤波器则相反。
滤波器有时候会允许你通过Q值进行控制，它决定了精确度。EQ也有Q值，不过通常被称为带宽。有的均衡器只影响预设的几个频率，而另外的参数均衡器则可以让你对提升或衰减的频率进行选择。
应用均衡器可以给你的混音制造空间或修正录音中损失的频率。你的人声和吉他部分是不是相互冲突了？切掉吉他的中上部分能给人声留出空间。
ValhallaDSP &berMod是一款性价比不错的现代调制工具。
合唱，镶边和相位效果都被看作是调制效果。镶边声音是频谱上下扫动的效果。
The Small Faces的《Itchycoo
Park》包含了很多声音的经典例子，不过在其它地方也会听到很多类似的效果。
合唱效果的作用是你能想象到的——它模仿了多个输入信号副本同时播放的效果，而每一个都会在音调和时间上有一些不同。Nirvana的《Come
As You Are》就充满了合唱效果处理的吉他声音。
相位效果和镶边比较类似，但有一个扫动的“锯齿状的”声音，给声音增加了更多金属特征，更加尖锐。可以听听Jean Michelle
Jarre的《Oxygene》。
以上的效果利用了对输入信号制作的副本。相位器用一个或多个全通滤波器改变了副本的相位。滤波器的数量被定义为“阶段”数量，会影响到声音的深度和丰富性。
镶边与此类似，不过副本信号会有几毫秒的延迟。最后的结果有一点“喷射发动机”的声音。合唱效果使用了至少一个原始信号的副本，以略微不同的音调播放，通常带有少量的调制。
关于这些效果，要记住的最重要的事情是它们只是：效果。不过在某些情况下（最显著的是合唱效果），它们试图模仿真实世界的技术，但它们的声音会比较人工化和合成化。它们用在扫弦吉他，电钢琴或一些贝斯轨道上会比较理想。
一些放大器（比如NI的Guitar Rig）通常就是最佳质量的失真效果插件。
录音工作室是个有趣的地方。工程师花了重金确保对素材的录制足够真实和纯粹，但信号本身可能就是并不干净的吉他声音或失真的人声。有的工程师坚持录制要世界上最好的人声，并通过电子管设备增加一部分沙砾感。
让我们面对现实：我们喜欢失真。我们喜欢生冷，粗糙，压碎的声音。我们会从各种类型的失真效果中获得这些声音，比如过载或削波。
当信号超过设备设计能控制的电平时，就会发生失真。它会造成过载。过载可能是很轻微的，比如使用电子管麦克风或放大器时。
如果信号过热失去控制，就会发生“削波”。太多的削波会导致不悦耳的声音，但这有可能正是我们想要的。
另外一些失真可能不是那么吸引人——数字失的确很不舒服。不过，即便这样，它也会适合某些类型的音乐。
当然，失真效果不需要我们购买昂贵的录音室设备——有很多踏板，真实的和虚拟的，可以给你需要的东西。
失真主要用在吉他上，但在人声上也会产生一些有趣的效果，这点可以问问Trent
Reznor。轻微地使用，可以为数字化编辑的鼓组或Loop加入风味，有的组群甚至还喜欢毛躁的贝斯声。
Melodyne Editor的Direct Note
Access让用户可以对和弦和复音中的单独音符进行调试。
当歌手唱错一个音符时，使用插入录音或重新录制的方式可以修正错误。不过，有了现代神奇的软件技术，制作人可以修复任何不规则的音符。
以这样的目的使用，通常是听不出的处理效果的。但当它们被用到极致时，就出现了广泛应用的“Auto-Tun效果”。不要跟声码器弄混了，这种声音合成味很重，坦白说，有点把声音弄死了。
最早是由Antares制造，不过，现在有很多Auto-Tune处理器的变种产品。甚至有免费的。
这类软件大多数允许用户指定一个音乐的调式。任何不在调上的音符就会被移到曲调中最近的音符上。
有一些音调修正软件采用了离线编辑的形式。像Celemony的Melodyne就是这样——让你不仅能够改变音调，也能通过在网格中的移动，改变单独音符的时长。最让人印象深刻地是，它还可以作用于和弦。
使用音调修正的目的取决于你自己。如果你想修正一些音符，它可以帮你节省时间。而使用Melodyne则可以写出很好的和声。不过如果你想要那个声音，就得在所有人声上使用音调修正工具了。
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效果器--调出好声音.EQ均衡器概念（非绝对性）
效果器--调出好声音.EQ均衡器概念（非绝对性）
& & --调出好声音.EQ均衡器概念（非绝对性） & --EQ均衡器概念 & & 均衡器大家肯定都不陌生，市面上各种均衡器各种数学算法。 & &可是要怎么掌握呢。 &这个就成关键问题了， & & & & 什么时候用EQ 什么时候不用EQ 这个我们也要知道。好多人在听到一个音频或者声音不太好总会说: 调EQ ,调EQ . & & 不是任何波形都需要EQ的，EQ永远无法改变动态类效果。 & 所以我们要明白在什么情况下才使用EQ & & & & 当声音出现： &尖 & &闷 & &鸣叫感 & &空 & &等现象的时候才使用EQ & 而波形的动态问题，你无论加什么EQ也无法改变原有的问题。、 & 声音的固定频段的问题： &这是什么意思呢 比如说喷麦，他有固定的频段，但是它从出现到结束，它的频率是变化的，我们之所以无法完全消除喷麦，是因为它与人声有重合的部分你如果完全消除了你的人声也就保不住了， & &所以我们不能说一上来听到一个波形没调好就是调EQ 调EQ。在调节EQ之前我们也要看一下其他效果器是不是都弄好了。 & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & &EQ均衡器存在相对性和绝对性两个概念。 & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & &什么是绝对性 &什么又是相对性 & 绝对性是指某个声音会在某个频段出现，比如说齿音。我们经常会看到网上一些文章对齿音的介绍在2k-4k附近进行衰减可以减小齿音，声音只有绝对性么？当然不是完全就是这样，不然直接找最好的母带师用绝对性走一遍不就可以搞定所有的音乐了么。不是这样的声音还有一种特性就是每个声音都是不同的。也就是说同样的EQ 同样的参数不可能适合两个声音，哪怕这两个声音是同类比如都是吉他都是鼓. && & &我们在处理滤波器的时候不能说光记住了哪个频段是起什么作用的，而更重要的是如何分析你处理的这个声音哪个好，哪个坏 & 当我们用频谱仪加载一段声音时，频谱上本来就没有多少高频，但是它还是很刺耳，这个时候我们就不能用绝对性来处理这个波形文件这个时候就存在了相对性 忘掉那些某某频段提升衰减有什么效果的理论吧。 这个时候我们就需要用&扫频&来处理这个波形文件 & & & &用EQ 均衡器对不同人进行音色调节，在实际的运用中EQ的调节是非常的灵活，下面介绍一点大概知识给大家。 1、对男歌手的音色频率调节 & 男声基音频率在64-523Hz左右，泛音可扩展到7-9kHz。 & 要求男歌手的声音要坚实，音色要有力度，但又不至于造成模糊不清。因此，对男歌手音色频率调节要求在4个频率段进行处理， & 根据男声的泛音结构，依频谱曲线为据，对男歌手在4个频率段进行加工处理的手法是： & （1）对64-100Hz做小的提升，其目的是为了增加一些浑厚感``也是男低音的音域； & （2）在250-330Hz做大的提升，因为男声基音的主要频率在这个区域，提升此频段可增加基音的力度； & （3）对1kHz左右频段做小的提升，这样可保证泛音的频率表现，增加音色的明亮度。这个频段可延续至3-8KHz； & （4）10kHz以上频段可做平直处理。 & 2、对女歌手的音色频率调节 & 女声基音频率在160Hz-1.2kHz左右，泛音可扩展到9-10kHz。 女声音色表现为圆润、清晰、明亮。 因此，要使女声得到最佳音色表现，应在4个频率上进行处理. & 女声歌手的4个频率加工处理的手法是： & （1）160Hz以上，频率低于女声音域，不做提升处理； & （2）250-523Hz音区是女声主要音域，做提升处理，以增加基音的力度和丰满度，是女声的低中音区； & （3）对1-3kHz频段进行提升，其目的是为了使音色结构的泛音表现出良好的频率导通特性，使音色更加完美，同时可增加音色的明亮度； & （4）10kHz以上频率给予小的提升，目的是为了使音色的色彩有足够的表现力。可对音色微小、细腻的部分加以表现。 & 3、对鼻音严重的音色处理 & 鼻音产生的原因有2个：一是生理上的原因，生理机体有缺陷；二是发声方法或者训练方法不正确，而造成鼻腔共鸣过强。 & 改善鼻音严重和方法应在四频段均衡器上进行频率处理， （1）对64-100Hz频段进行大的衰减，以消除鼻音严重频带； & （2）对100-200Hz进行衰减，以消除鼻音哼声； & （3）250-330Hz频段略做提升，以增加语音的力度； & （4）3.3kHz左右频段做较大的提升，以增加音色的明亮度、清晰度， & （5）对10kHz频段做小的提升，为的是加强高频泛音的频带表现。 & 对音色和处理应切掉低音频率，这样就相应地增加了音色的清晰度。如果在3KHz频段做较大的提升，也可明显地提高声音的明亮度和清晰度。 & 4、对歌手音域较窄的音色处理 & 有些没有经过训练的女歌手，其音色在高音区域范围很窄，声音单薄、刺耳，音色缺乏深度感。因此，对声带窄的业余女声演唱者可用四段均衡器进行音色处理。 & 对其音色处理着重于音色改善，提升基音区频率，以增加音色厚度；衰减中高音区频率，以消除高频噪声。具体处理方法如下： & （1）250-330Hz频段应予最大的提升，其目的是提升基音区频率，增加音色的浑厚度； & （2）1KHz频段则不提升，以减小音色刺耳的中高频成分； & （3）4KHz频段左右应进行较大的衰减，目的是消除尖噪的高频噪声； & （4）对10KHz频段进行最大的衰减，消除由于声带音色不纯净而产生的高频噪声。 & 对业余歌手的音色改善应以明亮而不刺耳、圆润而不纯净而产生的高频噪声。 & 5、对童声音色的频率处理 & 童声不分男声女声，与女声歌手音域基本一致。这时因为童声音域的频带与女声音域的频带相似，所以其调音的方法也和女声歌手的调音方法相仿 & &EQ各频段的基本知识 & 1.[20－60Hz]影响音色的空间感，因为乐音的基音大多在这段频率以上，这段很难表现，powermp3没有这段均衡。 2.[60-100Hz]影响声音的混厚感，是低音的基音区。如果这段频率很丰满，音色会显得厚实、混厚感强，如果不足，音色会变得无力;而如果过强，音色会出现低频共振声，有轰鸣声的感觉。有大鼓、定音鼓，还有钢琴、大提琴、大号等少数存在极低频率的乐器多表现在此段。 3.[80－160Hz]主要表现音乐的厚实感，音响在这部分重放效果好的话，会感到音乐厚实、有底气。这部分表现得好的话，在80Hz以下缺乏时，甚至不会感到缺乏低音。如表现不好，音乐会有沉闷感，甚至是有气无力许多低音炮音箱的重放上限，具此可判断您的低音炮音箱频率上限。 4.[150－300Hz]影响声音的力度，尤其是男音的力度。这段频率是男声声音的低频基音频率，同时也是乐音中和弦的根音频率。 5.[300－500Hz]表现人声的（唱歌、朗诵），这个频段上可以表现人声的厚度和力度，好则人声明亮、清晰，否则单薄、混浊。 6.[800Hz]影响音色的力度。如果这个频率丰满，音色会显得强劲有力;如果不足，音色将会显得松弛，也就是800Hz以下的成分特性表现突出了，低频成分就明显;而如果过多，则会产生喉音感。如果喉音过多了，则会失掉语音的个性，适当的喉音则可以增加性感，因此，音响师把这个频率称为&危险频率&，人声，打击乐多表现于此。 7.[1kHz]是音响器材测试的标准参考频率，通常在音响器材中给出的参数是在1kHz下测试。这是人耳最为敏感的频率。 8.[1.2kHz]可以适当多一点，不宜太多，可以提高声音的明亮度，过多会使声音发硬。 9.[2k-4kHz]穿透力很强。人耳耳腔的谐振频率是1∽4KHz，所以人耳对这个频率也是非常敏感的。2-4kHz对声音的亮度影响很大，这段声音一般不宜衰减。这段对音乐的层次影响较大。如果空虚频率成分过少，听觉能力会变差，语音显得模糊不清了。如果过强了，则会产生咳声的感觉。，有适当的提升可以提高声音的明亮度和清晰度，但是在4kHz时不能有过多的突出，否则女声的齿音会过重。 10.[4k－8kHz]这段频率最影响语音的清晰度、明亮度、如果这频率成分缺少，音色则变得平平淡淡;如果这段频率成分过多，音色则变得尖锐，人声可能出现齿音。这段频率通常通过压限器来美化。部分女声、以及大部分吹奏类乐器。 11.[8k-12kHz]这段是音乐的高音区，对音响的高频表现感觉最为敏感。适当突出（一点即可）对音响的的层次和色彩有较大帮助，也会让人感到高音丰富。但是，太多的话会增加背景噪声，同时也会让人感到声音发尖、发毛。如果这段缺乏的话，声音将缺乏感染力和活力。 12.[12k－16kHz]能够影响整体的色彩感，这段过于黯淡会导致乐器失去个性，过多则会产生毛刺感。13.[16k－20kHz]可能很多人都听不到，听不到并不意味着器材无法回放，只有很少人可以听到20kHz。这段频率可以影响高频的亮度，以及整体的空间感，过少会让人觉得有点闷，太多则会产生飘忽感，容易产生听觉疲劳。电子合声、古筝钢琴等乐器的泛音多表现于此。 & 【EQ各频段调节效果】每段频率分为[过低]、[半满]、[过高]，效果以~隔开。 《1》20Hz-60Hz[过低]空虚~[半满]空间感良好~[过高]低频共振声显现&嗡&的声音。 《2》60Hz-100Hz[过低]无力~[半满]混厚感强~[过高]低频共振声显现&轰&的声。 《3》100Hz-150Hz[过低]单薄~[半满]丰满度增强，浑浊~[过高]显现&哼&声音。 《4》150Hz-300Hz[过低]软绵绵~[半满]声音力度强~[过高]生硬。 《5》300Hz-500Hz[过低]空洞~[半满]语音有力度~[过高]有电话声音色。 《6》800Hz[过低]松驰感~[半满]强劲感~[过高]喉音重。 《7》500Hz--1KHz[过低]有收缩感~[半满]声音的轮廓明朗~[过高]声音向前凸出。 《8》1-2KHz[过低]松散，使音色脱节~[半满]通透感强~[过高]跃感。 《9》2-3KHz[过低]朦胧~[半满]明亮度增强~[过高]呆板。 《10》4KHz[过低]模糊~[半满]穿透力强~[过高]咳音量。 《11》4-5KHz[过低]音源变远~[半满]响度感强~[过高]声音变近。 《12》5-6KHz[过低]含糊~[半满]清晰度强~[过高]尖利。 《13》6-8KHz[过低]暗淡~[半满]透明~[过高]齿音重。 《14》8-10K[过低]平淡~[半满]S音明显，通透感~[过高]尖锐。 《15》10-12KHz[过低]乏味，失去光泽~[半满]金属声强烈~[过高]尖噪。 《16》12-16KHz[过低]失掉光彩~[半满]金光四溅~[过高]刺耳。& 《17》16-20KHz[过低]韵味失落，色彩失落缺乏音色表现力~[半满]靠人体颅骨传导感受声音的韵味，色彩富于音色表现力~[过高]宇宙声感和不稳定感。 & & 1、100Hz属于温暖段，如果使这部分加强能使低音部分更加的柔和温暖 2、200Hz属于混浊低沉，调音色时可适当减弱本段 3、300Hz~1KHz属于大多数音乐中的主要频段，突出这一频带可以加强音色的骨骼，但有时突出这一区域会使音乐显得有些&粘&，主要是在300Hz~800Hz之间 4、1KHz~2KHz这一频段很容易有&嗡嗡&的声音，削弱该频带会使声音干净，但同时也失去一部分效果5、2KHz~4KHz属于温暖而又不失亮度，非常适合吉他类的乐器 6、4KHz~5KHz属于音质比较粗糙的频段，这部分的过高会导致整体音量的上升 7、7KHz或7KHz以上，就属于高频段，音质上显得尖锐很有攻击性，很容易产生嘶嘶声音 8、8KHz~10KHz范围属于钗片的音色范围,如有&嚓嚓&音可适当降低改频段
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&& 什么是均衡器，及均衡器的作用是什么（均衡器现在有人称为前级效果器，或数码效果器）
简要说明：均衡器即是,专业卡拉OK处理器,是专为卡拉OK演唱而设计的专业级信号处理前级设备,是一种能够分别调理各种频率成分电信号放大量的电子设备，分为：图表均衡器,图示均衡器，而后者使用更为方便直观。均衡（Equalize）
均衡器是一种能够分别调理各种频率成分电信号放大量的电子设备，经过各种不同频率的电信号的调理来补偿和声场的缺陷，补偿和修饰各种声源及其它特殊作用，普通调音台上的均衡器仅能对高频、中频、低频三段频率电信号分别停止调理。均衡器分为三类：图示均衡器，参量均衡器和房间均衡器。
均衡器的全称是房间均衡器，也叫，或者数码。在音响系统中有广泛的应用，但是大多数场合，它并没有发挥应有的作用，现举例说明。
一、把均衡器当作音调控制器
日前，去某单位参加一个活动，出于职业的敏感，顺便到音控室看看，却发现音响柜里的均衡器的31个频点的电位器被整齐的设置成两头高、中间底的形状，随便问问，音控员说这样声音好听，我不禁哑然了。无独有偶，另外还有一个音响系统中，设备很高档，清一色的进口货，但发现均衡器的各频点电位器均呈一条直线，我想再理想的场地，其频率响应也不会是一条直线吧！
二、把均衡器当作器
某天，去参加系统的验收，发现均衡器中某几个频点的电位器推子在最下方，便问施工单位的技术人员，他告诉我说，这是某几个产生的频点，我把它衰减到最大，就不会产生了。我说不见得吧！你马上再试试。于是他拿出花筒，把调频音量推子推上去，结果还是有产生了。他不置可否。
三、把均衡器作为音响系统的必备配置
现在，室外广场活动较多，流动扩声设备日渐增多，但笔者发现大多数系统照样配置了均衡器，且均处于工作状态，问问搞音控的人，大多说不上道道，反正配着就配着用吧。
以上这些，可以说是较普遍的现象，小小均衡器用得好对整个音响系统的效果相得益彰，反之则破坏了系统的稳定性、平衡性。
我们知道，一个均衡器（特指房间均衡器）。其作用是很有针对性的，讲明确一点就是对其所在的音响系统及场地的频率响益进到补偿，使之达到在一个较为平直的频响特性中还音，别无其它作用，任何扩大其使用范围都是超出它的特长范围，那保是你的一厢情愿。
一般我们常见的均衡器大都为图示式，为31段，所谓图示式就是其补偿电位器在面板上所处的位置，电位器推子的高低，直观地反映了所调节的频点及提升或衰减值，其补偿曲线就是电位器推子的位置曲线。 亦称图表均衡器，经过面板上推拉键的散布，可直观地反映出所调出的均衡补偿曲线，各个频率的提升和衰减状况了如指掌，它采用恒定Q值技术，每个频点设有一个推拉电位器，无论提升或衰减某频率，滤波器的频带宽一直不变。常用的专业图示均衡器则是将20Hz~20kHz的信号分红10段、15段、27段、31段来停止调理。这样人们依据不同的请求分别选择不同段数的频率均衡器。普通来说10段均衡器的频率点以倍频程距离散布，运用在普通场所下，15段均衡器是2/3倍频程均衡器，运用在专业扩声上，31段均衡器是1/3倍频程均衡器，多数有在比拟重要的需求精密补偿的场所下，图示均衡器构造简单，直观明了，故在专业声响中应用十分普遍。
那为什么定为31个频点呢？学过声乐或有一定声学基础的人知道高八度音、低八度音，其对应的频率就是增加1倍、降低1倍，为了符合乐声各声部的要求，同时使得补偿较为精细，在1倍频率之间插入2个频点，于是在20～20K音频范围内（按1/3倍频程）划分出了31个频点。尽管有9段（1倍频程）、15段（2/3倍频程），都没有广泛地应用。
一些专业均衡器的功能介绍：
　　专业卡拉OK处理器是专为卡拉OK演唱而设计的专业级信号处理设备。基本都包含了以下类似的功能，或者制造工艺特点。采用优质的贴片元件和先进的焊接技术以保证整机的可靠性，为了达到专业级的演唱效果，本机采用了芯片（数字信号处理器）做卡拉回声和混响处理，通过虚拟的声学算法，产生的回声比一般的卡拉OK的回声效果更加清澈自然，加上迭加了专业的REV混响效果产生的空间感，使演唱更加轻松自然。本机的芯片具有高速度的数字处理能力，并且内置了高质量的DAC（数模转换器）和ADC（模数转换器），所以消除了一般卡拉OK机都存在的混响部分的性能瓶颈。本机还使用了高达1Mb的DRAM,可以同时产生最长达500ms的回声延迟时间和5s的REV混响时间。
程序及其控制：
由单键＋飞梭控制，配合LED显示，分别为：
1．延迟时间 ( Echo－Time )：50ms～500ms
2．重复次数 ( Echo－Rept )：1％～99％
3．混响时间 ( Reverb－Time )：0.1s～5s
4．混响深度 ( Reverb－Vol )：1～99
5．延迟音量 ( Echo－Vol )：1～99
将混响深度设置到最小即得到单独的回声效果。
将延迟音量设置到最小即得到单独的混响效果。
我把均衡器的数据分割开 给大家讲解它们的相互作用
1. 20Hz--60Hz部分
这一段提升能给音乐强有力的感觉，给人很响的感觉，如雷声。是音乐中强劲有力的感觉。如果提升过高，则又会混浊不清，造成清晰度不佳，特别是低频响应差和低频过重的音响设备。
2. 60Hz--250Hz部分
这段是音乐的低频结构，它们包含了节奏部分的基础音，包括基音、节奏音的主音。它和高中音的比例构成了音色结构的平衡特性。提升这一段可使声音丰满，过度提升会发出隆隆声。衰减这两段会使声音单薄。
3. 250Hz--2KHz部分
这段包含了大多数乐器的低频谐波，如果提升过多会使声音像电话里的声音。如把600Hz和1kHz过度提升会使声音像的声音。如把3kHz提升过多会掩蔽说话的识别音，即口齿不清，并使唇音“mbv”难以分辨。如把1kHz和3kHz过分提升会使声音具有金属感。由于人耳对这一频段比较敏感，通常不调节这一段，过分提升这一段会使听觉疲劳。
4. 2KHz--4kHz部分
这段频率属中频，如果提升得过高会掩盖说话的识别音，尤其是3kHz提升过高，会引起听觉疲劳。
5. 4kHz--5KHz部分
这是具有临场感的频段，它影响语言和乐器等声音的清晰度。提升这一频段，使人感觉声源与听者的距离显得稍近了一些；衰减5kHz，就会使声音的距离感变远；如果在5kHz左右提出升6dB，则会使整个混合声音的声功率提升3dB。
6. 6kHz--16kHz部分
这一频段控制着音色的明亮度，宏亮度和清晰度。一般来说提升这几段使声音宏亮，但不清晰，不可能会引起齿音过重，衰减时声音变得清晰，但声音不宏亮。
均衡器上也可以按照极限的曲线图来设置,也可以自行调配。让耳朵能最容易的感觉到声音,这样最自然最好！不要强加~那样会强奸自己的耳朵的呵呵！
超低音：20Hz-40Hz，适当时声音强而有力。能控制雷声、低音鼓、管风琴和贝司的声音。过度提升会使音乐变得混浊不清。
低音：40Hz-150Hz，是声音的基础部份，其能量占整个音频能量的70%，是表现音乐风格的重要成份。适当时，低音张弛得宜，声音丰满柔和，不足时声音单薄，150Hz，过度提升时会使声音发闷，明亮度下降，鼻音增强。
中低音：150Hz-500Hz，是声音的结构部分，人声位于这个位置，不足时，演唱声会被音乐淹没，声音软而无力，适当提升时会感到浑厚有力，提高声音的力度和响度。提升过度时会使低音变得生硬，300Hz处过度提升3-6dB，如再加上混响，则会严重影响声音的清晰度。
中音：500Hz-2KHz，包含大多数乐器的低次谐波和泛音，是小军鼓和打击乐器的特征音。适当时声音透彻明亮，不足时声音朦胧。过度提升时会产生类似电话的声音。
中高音：2KHz-5KHz，是弦乐的特征音（拉弦乐的弓与弦的摩搡声，弹拔乐的手指触弦的声音某）。不足时声音的穿透力下降，过强时会掩蔽语言音节的识别。
高音：7KHz-8KHz，是影响声音层次感的频率。过度提升会使短笛、长笛声音突出，语言的齿音加重和音色发毛。
极高音：8KHz-10KHz，合适时，三角铁和立*的金属感通透率高，沙钟的节奏清晰可辨。过度提升会使声音不自然，易烧毁高频单元。
平衡悦耳的声音
150Hz以下（低音）应是丰满、柔和而富有弹性
150Hz-500Hz（中低音）应是浑厚有力百不混浊
500Hz-5KHz（中高音）应是明亮透彻而不生硬
5KHz以上（高音）应是纤细，园顺而不尖锐刺耳。
整个频响特性平直时：声音自然丰满而有弹性，层次清晰园顺悦耳。
频响多峰谷时：声音粗糙混浊，高音刺耳发毛，无层次感扩声易发生。
频率的音感特征
30~60Hz 沉闷如没有相当大的响度，人耳很难感觉。
60~100Hz 沉重80Hz附近能产生极强的“重感”效果，响度很高也不会给人舒服的感觉，可给人以强烈的刺激作用。
100~200Hz 丰满
200~500Hz 力度易引起嗡嗡声的烦闷心理。
500~1KHz 明朗800Hz附近如提升10dB，会明显产生一种嘈杂感，狭窄感。
1K~2KHz 透亮
2K~4Kz 尖锐2800Hz附近明亮感关系最大，3400Hz易引起听觉疲劳。
4K~8Kz 清脆6800Hz形成尖啸，锐利的感觉，>7.5KHz音感清彻纤细。
8K~16Kz 纤细
听感影响：这段频率可能很多人都听不到，因此，听不到此段频率并不意味着器材无法回放，当然也不代表您的听力不够好，只有很少人可以听到20kHz。这段频率可以影响高频的亮度，以及整体的空间感，这段频率过少会让人觉得有点闷，太多则会产生飘忽感，容易产生听觉疲劳。
代表性的乐器：电子合声、古筝钢琴等乐器的泛音。
听感影响：这段频率能够影响整体的色彩感，所谓小提琴的“松香味”就是由此段频率决定的，这段频率过于黯淡会导致乐器失去个性，过多则会产生毛刺感，在后期处理的时候，往往会通过激励器来美化这段频率。
代表性的乐器：镲、铃、铃鼓、沙锤、铜刷、三角铁等打击乐器的高频泛音。
听感影响：8～12kHz是音乐的高音区，对音响的高频表现感觉最为敏感。适当突出（5dB以下）对音响的的层次和色彩有较大帮助，也会让人感到高音丰富。但是，太多的话会增加背景噪声，例如：系统（声卡、音源）的噪声会被明显地表现出来，同时也会让人感到声音发尖、发毛。如果这段缺乏的话，声音将缺乏感染力和活力。
代表性的乐器：长笛、双簧管、小号、短笛等高音管乐器。
听感影响：这段频率最影响语音的清晰度、明亮度、如果这频率成分缺少，音色则变得平平淡淡；如果这段频率成分过多，音色则变得尖锐，人声可能出现齿音。这段频率通常通过压限器来美化。
代表性的乐器：部分女声、以及大部分吹奏类乐器。
听感影响：这个频率的穿透力很强。人耳耳腔的谐振频率是1∽4KHz所以人耳对这个频率也是非常敏感的。如果空虚频率成分过少，听觉能力会变差，语音显得模糊不清了。如果这个频率成分过强了，则会产生咳声的感觉。2～4kHz对声音的亮度影响很大，这段声音一般不宜衰减。这段对音乐的层次影响较大，有适当的提升可以提高声音的明亮度和清晰度，但是在4kHz时不能有过多的突出，否则女声的齿音会过重。
代表性的乐器：部分女声、以及大部分吹奏类乐器。
听感影响：1.2kHz可以适当多一点，但是不宜超过3dB，可以提高声音的明亮度，但是，过多会使声音发硬。
听感影响：1 kHz是音响器材测试的标准参考频率，通常在音响器材中给出的参数是在1 kHz下测试。这是人耳最为敏感的频率。
听感影响：这个频率幅度影响音色的力度。如果这个频率丰满，音色会显得强劲有力；如果这个频率不足，音色将会显得松弛，也就是800Hz以下的成分特性表现突出了，低频成分就明显；而如果这个频率过多了，则会产生喉音感。如果喉音过多了，则会失掉语音的个性，适当的喉音则可以增加性感，因此，音响师把这个频率称为"危险频率"，要谨慎使用。
代表性的乐器：人声、部分打击乐器。
听感影响：在300－500Hz频段的声音主要是表现人声的（唱歌、朗诵），这个频段上可以表现人声的厚度和力度，好则人声明亮、清晰，否则单薄、混浊。
代表性的乐器：人声。
听感影响：这段频率影响声音的力度，尤其是男声声音的力度。这段频率是男声声音的低频基音频率，同时也是乐音中和弦的根音频率。在80－160Hz频段的声音主要表现音乐的厚实感，音响在这部分重放效果好的话，会感到音乐厚实、有底气。这部分表现得好的话，在80Hz以下缺乏时，甚至不会感到缺乏低音。如果表现不好，音乐会有沉闷感，甚至是有气无力。是许多低音炮的重放上限，具此可判断您的低音炮频率上限。
代表性的乐器：男声。
听感影响：这段频率影响声音的混厚感，是低音的基音区。如果这段频率很丰满，音色会显得厚实、混厚感强。如果这段频率不足，音色会变得无力；而如果这段频率过强，音色会出现低频共振声，有轰鸣声的感觉。
代表性的乐器：大鼓、定音鼓，还有钢琴、大提琴、大号等少数存在极低频率的乐器。
听感影响：这段频率影响音色的空间感，这是因为乐音的基音大多在这段频率以上。这段频率是房间或厅堂的谐振频率。这段频率很难表现，在一些HiFi音响中，不惜切掉这段频率来保证音色的一致性和可听性。
为了达到专业级的演唱效果，本机采用了DSP芯片(数字信号处理器)做卡拉回声和混响处理，
通过虚拟的声学算法，产生的回声比一般的卡拉OK前级的回声效果更加清澈自然，加上叠加了专业的REV混响效果产生的空间感， 使演唱更加轻松自然。
自带3段啸叫反馈控制；红外线遥控控制；电脑界面操作；麦克风采用数字15段EQ音调控制；各模式参数具备开机记忆功能；电脑RS232多功能控制端口，S端子线路遥控接口，5路麦克风输入，面板3路，后板2路，
超低音电子分频功能、6通道独立输出，每个通道独立调节…