这个要说的东西太多了，挑几个我比较在意的细节&br&&br&&b&城镇&/b&&br&1.规模 仙五和五前的城镇真是小的可怜（五前的明州还不错），作为游戏三大主城的开封、折剑山庄竟然只有一条街（目测还没夏侯府大，开封竟然还出现了枫叶与荷花共舞的场景）；仙六还未通关，但觉的盈辉堡场景贴图一般，甚至比不上古二的江陵（江陵弯弯绕的巷子很多，众所周知江陵的水面倒影效果美哭），不知景安如何；古二的长安和广州比起仙剑5、6的城镇简直大的离谱，玩游戏的时候只跑30%的地图已觉腿累（顺便提一句，本人在广州，游戏里的小吃街跟现实中的上下九步行街还挺像，五羊雕像好评）。 &br&2.氛围 这一点仙剑落了下乘，进入城镇完全没有市井的气氛，只有单调的bgm和路上少得可怜的npc，仙6的盈辉堡我只有一个感觉，就是冷清；反观古二，初至江陵时耳边小贩的叫卖声不绝于耳，甚至还有湖北、闽南等地的方言，充满生活气息。&br&&br&&b&人物&/b&&br&主角建模多说无益，各有所爱。只说配角，仙6嬴老大的纸片刘海深深地怨念啊，头发跟直接贴块纸上去没什么两样，路人大多僵尸脸，五官都看不清楚；五前连主角的脸都糊成一片，面部几乎没表情（2D头像真的美哭，但3D和CG那完全就是另外两个人，加上纵向时间对比堪比变脸，参见姜承。大叔兵解时姜世离出来吓我一跳，梯形脸你谁啊摔，开封的时候至少还眉眼清秀）；古剑没什么好说，禺期流月城五人组的发型衣服至少能看出层次。&br&&br&&b&动作 &/b&&br&1.对话 仙剑和古剑在人物对话中都很喜欢摆手，可能为了不显得单调以体现交互，但明显觉得仙6的动作过于僵硬，洛昭言、越今朝真的只是摆手，摆完左手摆右手（或者双手一起摆）；古二至少每个主角都有自己的小动作，51有反手摸头搓鼻子，闻人有害羞挡脸双手抱胸，阿阮有扭身撒娇和玩头发（伸懒腰的动作做得最好），夷则搂腰狂魔，谢衣沈夜看手狂魔（忘记台词了么）。虽然重复率都很高，但古二给人的感觉更流畅自然，仙6就有点机械手臂的感觉了（仙五前玩过太久记得不是很清晰，想来应该和6差不多）。&br&2.跳跃 还记得古二刚出来的时候很多人吐槽跳跃动作反物理，但是看了仙6的僵尸跳。。。（捂脸逃走）古二每个主角都有自己的跳跃动作，51跨越，闻人空翻，夷则侧转，阿阮转体虽有些违和，但裙子加分，两段跳很美。&br&&br&以上，懒得贴图
这个要说的东西太多了，挑几个我比较在意的细节 城镇 1.规模 仙五和五前的城镇真是小的可怜（五前的明州还不错），作为游戏三大主城的开封、折剑山庄竟然只有一条街（目测还没夏侯府大，开封竟然还出现了枫叶与荷花共舞的场景）；仙六还未通关，但觉的盈辉…
个人更喜欢二代。&br&&br&个人觉得古2的故事设定与实际意义要大过古1，而其文理之细密，语言之沉婉也非古1之所能及，但&b&古2虽是一个好故事，却不是一个好的游戏剧情&/b&，一言蔽之,这太像小说(电影)了,虽然做到了人物心理的细微刻画都合乎情理,以致于虐点都深藏不露（要集齐古2虐点必须二周目）,但是游戏玩家很难体贴到这么多,而且也由于其细致刻画导致言语冗长,微言大义又让人觉得沉闷,只有折回来再看才恍然大悟,这对普通游戏玩家来说太难了.。&br&&b&其二就是剧情节奏失调&/b&,这一点对比古一太明显了,古1即使玩第二次,玩家每去一个地方玩家都有期待,都有小高潮,故事都在推进.而古2本身由于多线叙事略有难度，流月线和主角线并没有很好的结合在一起,因为流月城才是主要矛盾，就造成了主角和流月城有对手戏的时候，主线剧情是在飞速推进的，但其他时候,玩家只不过是在耗时间而已。而&b&多线叙事中的夷则线与阿阮线也是因为和主线关系不大而没头没尾&/b&，而使古剑主题问道得不到更加立体的展现，并且玩家在玩这两条线的时候感觉不到主线推进，剧情散漫,失去耐心&br&&br&&b&但这并不妨碍古2成为一个好故事(&/b&虽然个人认为有值得改动的地方),简单说一下为什么古2的故事格局与实际意义大过古1，&b&首先是古2的故事设定&/b&，心魔，魔气，和大地的浊气是十分有象征意义的表现手法，在古剑的价值观中，一向认为以前的，上古的东西都是好的，而现在的人心抑或是事物都已经堕落，比如说现在的大地充满了浊气，不适合上古的流月城人居住，流月城的人代表了高等的智慧和灵力，却无法适应大地的生活，为什么？因为地上有浊气，而浊气是什么？答案在心魔合作上，与心魔合作沾染魔气就能在充满浊气的地方生存，而所谓的心魔，大概就是七情六欲，贪嗔痴，即使是高等的智慧也只有沾染了贪婪，自私，虚妄，才能够在充满“浊气”，道德堕落的大地生存，而我们应不应该为了生存就自私自利，自以为是，贪得无厌，道德败坏？谢衣说不行，我们怎能与心魔沆瀣一气，而沈夜说你说的一切，都只有在活下去的前提下才有意义。&br&&br&&b&然后是古2探讨的主题问道&/b&，实际是“我们应该以何种方法来对待（改造）周围环境（世界）”，而不同的人，不同的价值观与方法又会有怎样的因果循环，大家都能看出来沈谢之争实际上是现实主义与理想主义方法论之争，而谁是谁非烛龙并未给出官方评价，只是借谢衣之口说出“你最想要什么，就去做什么，那就是你自己的道”（夹带私货：我个人认为虽然谢衣被塑造成了一个高大全的正面形象，而沈夜作为反派boss出现，但谢衣最后的失败恰好又说明烛龙对于沈夜做法的肯定，实际上，要做一些改变周围环境的事，也必须用沈夜的方法，而谢衣代表的帕累托改进是不存在的）。&br&&br&理想与现实，坚持理想与达到目的哪个更重要，可以作非常多的衍生，最经典的无过于英美法系的经典案例女王诉杜德利与斯蒂芬案，或者古1电视剧里师尊说，一个人的生命和一万个人的生命在他看来没有不同，那如果牺牲一个人可以换来一万个人的生存，那你可以牺牲一个无辜的人来换取其他人的生存吗？或者说你愿意牺牲小部分人的利益来换取更多人的利益吗，即使他们是无辜的？（这一点似乎可以作为古1和古2主题之间的延续，推荐一个视频&a href=&///?target=http%3A///video/av2164964/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&【古剑奇谭】两代男神终极嘴炮之战&i class=&icon-external&&&/i&&/a&）其实现实生活远比游戏复杂得多，是合作是背叛，得失成败随时都有变化，并不可以一言蔽之的，古2探讨的十分简单和绝对，但是游戏之作，因为其种种限制，其深度上限到底能到哪里，也不好评价&br&&br&而&b&古2处处透露出的无可奈何&/b&，却是真的，是在见过世事无常后的不得不有的感叹。&br&&br&而其文理细密之处颇多，此处不一一枚举。&br&&br&…………………………更新分割线……………………&br&&br&&p&既然顶到最高，那么跟大家交流一下细节吧。需要说在前面的是，细节上面争议会大一些，我不强求大家按照我的想法理解，大家也不要强迫我承认你的想法更具有正确性，大家求同存异，我也只是给大家提供一个理解方法而已。&/p&&p&古2打动人的地方和古1不太一样的地方是，古1是靠情节来打动玩家的，比如说有答主提到，知道寂桐是巽芳的时候震惊得不能自拔。&b&而古&/b&&b&2&/b&&b&打动玩家的则是人物角色本身&/b&，古2以塑造人物形象为主，继而用塑造好的人物性格推动剧情发展，所以能够对事物发展规律有基本了解的玩家，能够对剧情进行基本推理，在剧情上就没有太多的意外和惊喜，反而会有无可奈何的感觉。&/p&&p&而古2塑造人物角色的方法也和古1不一样，古1塑造人物用力是很平均的，基本上每个出场角色都有能够让人记住的点和台词，但用力平均也会使每个角色虽然都能给人留下印象，但都却缺乏挖掘深度。&b&而古&/b&&b&2&/b&&b&则几乎把所有优势资源集中在了沈夜和谢衣身上&/b&，主角刻画则只能说有刻画得不错的可能，但是因为坑都没填完……&/p&&p&沈夜和谢衣中间，又特别能看出来古2团队对谢衣的偏心，就连高山流水都录了三个版本的live，更不用说高山流水本身即是骆集益在古2中最为满意的作品，而和谢衣有关的两个场景主题，静水湖bgm的空山灵雨静谧悠远，古意盎然，而纪山bgm小重山则使用了较为西方和现代乐器的吉他来编曲，在古风游戏中实属罕见，但却不显丝毫违和，反而给人耳目一新之感。而小重山和空山灵雨也都分别录了live……实在是高级别待遇……&/p&&br&&p&首先想跟大家说说&b&关于谢衣的诗词&/b&，其余的细节以后再慢慢聊，古剑系列好像不怎么自己写诗词都是引用？关于谢衣的诗词有迹可循的大概有四首，而紫胤真人，大家都只记得有一首“知君仙骨无寒暑，千载相逢犹旦暮”而已……&/p&&p&首先是关于谢衣的名字“衣”，大家猜出处，有的玩家猜的是李商隐的“谢郎衣袖初翻雪”，顺便猜初七是“以刀裁衣”为“初”，个人更倾向于认为，谢衣的衣出自“&b&岂曰无衣&/b&”，岂曰无衣，与子同仇，是谢衣对于沈夜的情感，然而，他又偏偏姓谢，谢作辞谢讲的话，则是他个人虽然想要和沈夜站在同一战线上，却又因为某些原因谢绝了。&/p&&br&&p&第二则是桃源仙居图，桃源仙居中有一首诗“&b&山南海北长相忆，浅水深山独掩扉，重见太平身已老，桃源久住不能归&/b&”。&/p&&img src=&/95d03c13049efa9f4dc7dca_b.jpg& data-rawwidth=&1231& data-rawheight=&694& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1231& data-original=&/95d03c13049efa9f4dc7dca_r.jpg&&&br&&p&先说桃源仙居本来是谢衣的画，后来送给了主角团当家园系统，谢衣叛逃下界，历经百年沉浮，终于发现以自己一己之力难以挽救流月城困局，但是他又不能承认沈夜做法是正确的，于是他的住处“桃源”本身就有了消极避世的含义，希望能把自己偃术留到和平年代发扬光大。&/p&&p&而在后面巫山一段云支线，从离珠之口中也了解到在流月城时，谢衣很想看看春暖花开的样子，于是乐无异他们就从桃源仙居中拿出桃花祭奠这位离珠口中的友人，就可以侧面推出谢衣对于桃花很喜爱的，对于桃花的喜爱又构成了丰富谢衣人物形象很鲜明的一个点。&/p&&p&最后就是这首诗，即使喜欢桃花，喜欢四季如春的谢衣，在桃源仙居的时光也是十分寂寞的，他对于家乡十分思念，却不能够回去，所以是“浅水深山独掩扉”和“桃源久住不能归”，即使是以后重见太平，偃术能够惠及人间，他都永远无法弥补对师尊的伤害，无法回到故乡。&/p&&br&&br&&p&第三首诗，则是纪山故居的匾额“江海寸心”。化用的是南朝沈约的“&b&一望沮漳水，宁思江海会&/b&&b&，以我径寸心，从君千里外&/b&”&/p&&img src=&/a75eaa1d8a0dee1ff036da1ce02ca6a1_b.jpg& data-rawwidth=&1236& data-rawheight=&721& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&1236& data-original=&/a75eaa1d8a0dee1ff036da1ce02ca6a1_r.jpg&&&br&&p&这首诗是送别之作，这两句是说西望沮水和漳水，它们总会在大海相会，而我却无法想象我们再见的样子，就让我寄心于江水，跟随着你到千里之外的江陵吧。稍微一联想，不难知道这也是说的谢衣对流月城，对沈夜的情感，最后谢衣在黄泉之路等沈夜等了一百年，一百年心心念念的宁思江海会，终于有了再见的一日。&/p&&br&&p&第四则是苍穹之冕里面的“长相思，不相见”&/p&&img src=&/d307a11cda6e8d178f3836fde810d800_b.jpg& data-rawwidth=&575& data-rawheight=&535& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&575& data-original=&/d307a11cda6e8d178f3836fde810d800_r.jpg&&&br&&p&苍穹之冕本来是谢衣答应要送给小曦的礼物，本来他叛逃下界，已经再没有机会回去了，但是他仍然制作了苍穹之冕，上面镌刻“长相思，不相见”。长相思是古诗中比较常用的主题，一般长相思会想到“长相思兮长相忆，短相思兮无穷极”，但是这里却化用的确是古诗十九首里面的“&b&客从远方来，遗我一书札，上言长相思，下言久离别&/b&。”不说长相忆，却说不相见，淡化了相思之痛，却诉尽无可奈何之苦。&/p&&br&&p&先就酱……&/p&
个人更喜欢二代。 个人觉得古2的故事设定与实际意义要大过古1，而其文理之细密，语言之沉婉也非古1之所能及，但古2虽是一个好故事，却不是一个好的游戏剧情，一言蔽之,这太像小说(电影)了,虽然做到了人物心理的细微刻画都合乎情理,以致于虐点都深藏不露（要…
感谢大家支持，7.15更新在下方~&br&楼下的答案中已有“生于忧患死于安乐”的典型代表籼米。有时候想想还是真的很难过，仙剑这样的品牌，从名副其实的国产第一，到如今仙剑六的滑铁卢，实在是离不开部分籼米的无条件支持。不谈资金人员等等外界因素，仅仅是这样的捧杀，也会让团队长久习惯于好评，无法面对现实。畅游觉得自家游戏很好，所以批评都是水军，北软觉得自己游戏很好，所以玩家电脑带不动都是电脑不行……一旦习惯于这样的思维模式，仙剑六原本可以原谅的错误也成了矛盾激化。&br&但愿北软能雄起，不要让仙剑这个经营了20年的IP死于捧杀之手。&br&————————————————————————————————————————&br&贴一段在上面的评论～手机党排版渣～&br&烛龙这个团队的作风，在八年前就已经体现。仙四大胆完成了从Q版到真人比例的改变，画面也做了很大程度上的革新，也改变了仙三以来的言情剧模式，立意变得更深刻。这一切都是促使仙四经典地位的重要因素，和时代分不开。如果不是内部各种糟糕事件导致仙四是个被阉割的半成品，这部作品的地位会比现在更高。虽然的确不是所有人跑到烛龙，比如姜军基和寸身言等，但大胆革新、减少爱情桥段比例、立意追求深刻的风格一直未变，完全体现在了古剑上，这也是古剑虽然缺点一堆仍然能有一堆粉丝的原因。而仙四的地位，其实是用仙五的销量体现的，不需要人为争辩。&br&而北软的风格，继承了狂徒的风格，5、5前、6，这种偏武侠重爱情桥段的剧情一如既往没有改变过，同时保守的作风也从未改变。比如仙二和仙三只差了半年，仙二还是全2D画面，战斗除了多几个新系统也并未和一代有重大差别。而同期上软做的仙三从动画到实际场景全部变3D，好感度，多结局以及全新的战斗系统和大大拓展的世界观让玩家耳目一新。两个团队的风格差别，从一开始就注定了。&br&至于后来的事情大家也都知道了，五年前的古剑砍了2D头像今年的6也砍了头像～五年前的古剑一加了配音后来的仙五也加了配音～五年前的古剑一开始卖DLC后来的仙五也推出了DLC～两年前的古剑二换了即时制今年的6也终于换了即时制，还是可以切换为回合制的即时制～两年前的古剑二用字幕代替对话框今年的6也用了字～甚至宣传手段，北软也一直跟着烛龙的方式走，比如签售。&br&北软团队种种“慢一拍”太多太多。我说这些不是说北软团队抄袭，而是说北软怕被骂，追求安稳，喜欢模仿～贴吧也是删差评贴封批评的玩家～而烛龙团队从来就不怕骂，宁可被骂出翔也要玩新花样～仙三变3D被骂过，仙四变真人比例被骂过，古剑一砍2D头像被骂过，配音被骂过，古剑二的即时制更是被骂出翔……&br&但就算被骂，就算制作人自己都承认完成度不够，他们还是在追求改变。古剑三的新料显然是一个很好的例证。&br&同时，团队的做事风格也是完全不一样，这个上面有人举例了，仙剑一出问题团队让玩家自己找原因，古剑则是团队尽力帮玩家解决问题。古剑的贴吧论坛各种和谐，官方论坛满屏建议贴，而且众所周知很多建议被采用。至于仙剑贴吧，吧务直言近期封号180+，有差评一律删帖封号，“捧杀”的结局自然不用意外。&br&当然，楼下也有知友提到，因为古剑是新品牌，必须大步向前不进则饭都吃不起，所以做得比仙剑用心得多也是事实。&br&如果说古剑生于忧患的话，仙剑就是妥妥的死于安乐了。没老本吃的古剑，被迫在最短时间内打响品牌知名度，舞台剧电视剧电影周边多元化经营。而名气大品牌历史悠久的仙剑，既背负着玩家高得不行的期望值，又承担着历史悠久必然会产生的内部各种破事，越怕被骂就越会被骂，仙剑的现状也是必然的结局。&br&而古剑的进步，不仅仅体现在团队作风，看看美术集里被枪毙的稿的质量就知道了。广受欢迎的幽兰居然是某重要人物的废弃稿，而废弃稿都是这个质量，可见团队的用心和审查严格。哪怕在我这个普通玩家眼里，美术集里很多废弃稿也是非常棒的。&br&古人云～哀兵必胜，骄兵必败～&br&古人又云～兼听则明，偏听则暗～&br&古人还云～生于忧患，死于安乐～&br&&br&————————更新————————&br&&br&还有一点区别，就是两个团队的心态完全不同，对销量的认识也完全迥异。&br&从访谈中我们可以看到，北软团队的代言人姚仙对自己团队的作品那是向来满意的很。无论是五还是六，统统是“非常满意”～而烛龙团队，从上到下没有任何一个人公开说过对自己的作品很满意，哪怕评价的确不错，。我记得古剑一出来的时候工长君访谈里说只打60分，虽然这里的确有“话不能说满”以及“为后面几代留出进步空间”的说话技巧因素，但显然烛龙的态度是比较谦虚的。与此同时，主创团队的态度也影响到粉丝，仙剑贴吧和烛龙论坛的风气对比我们都知道。&br&毫无疑问，满招损，谦受益。姚仙对五代的满意让团队对作品的期望值停留在了五代，以至于六代的口碑和评价也停留在了五代。而一向乐衷于采纳玩家意见的烛龙，一次又一次把对手们甩在了后面，连DlC都不放过用来试水的机会，比如古剑一DlC试水资料片销售的模式同时锻炼主干成员独立完成项目～比如古剑二DlC试水古剑三的大地图中即时战斗。这个团队的态度，在免费的古剑二DlC里就可见一斑。&br&而北软团队，看起来就像上个世纪闭关锁国夜郎自大的天朝。自己主动关闭了往外看的视野，同时建立了莫名的自信。的确，仙五是仙剑历代销量最高的一代，这让北软错误地以为仙五还是不错的，只要五前把没做好的剧情补救一下就行了。然而他们忘了，五代的高销量是因为四代的好评如潮，以及玩家对于上软解散～盗版泛滥的心痛和愧疚，再加上从四代到五代等了太久，多种因素综合之下，五代才创造了奇迹，而这个奇迹般的销量与五代本身的质量完全没有半毛钱关系，不知北软中有多少人认识到这一点。&br&至于五前，毫无疑问这部作品是比例合格的，我之所以用合格这个词，是因为这部作品的好评在很大程度上是因为五代够烂，在神对比之下，完美填平五代各种剧情坑的五前获得了较多好评。然而似乎没有人想过，假如没有五作为对比和填坑，仅仅是五前作为一个独立故事，会有怎样的评价？&br&这个问题的答案，我们在仙剑六就知道了。平心而论，仙剑六虽然差，但比起五代还是有较多进步。虽然即时制和字幕剧情来得晚了些，跳跳乐虽然坑爹也好歹算个主动创新，砍掉2D头像虽然没做好但好歹比不进步好。然而这一切都没有卵用，仙六的评价我们都看到了。&br&五前的成功让北软错误地以为，五前是一部相当不错的作品，只要在五前的基础上进步玩家就会喜欢。然而天真的北软忘了五代和五前合起来才是一个完整的故事，五前的好评离不开五代这个另一半对玩家期望值的狠狠拉低，单纯就五前本身的质量而言，无论画面还是人设还是剧情立意等，与同期的古剑都有较大差距，这部作品的质量，如果按照独立作品算，实际上是配不上它得到的美誉度的。而五前的销量和好评，早已让北软陶醉在自我满意之中，却独独忘了审视五前销量为何比五代低。&br&然而玩家们也忘了这一切，忘了自己曾经用五代的眼光审视五前，国际大作玩久了对仙剑的要求回归了正常模式，这一切自然而然造就了仙剑六的悲剧。&br&或许北软自己也不明白，明明把古剑成功之处都学来了怎么还被骂？明明比五代进步了不少怎么还被骂？&br&然而北软忘了，仙五的大卖是仙四的成功与时机的恩赐不等于这个作品配得上它的销量，五前的大卖是仙五的失败降低玩家期待值后的意外，不等于这个作品配得上它的美誉度，六的差评如潮才是回归正常期望值的玩家的正常评价。然而这一切畅游认为是“有组织的水军”，虽然北软官方未发话，但我相信他们也一定认为是其他团队的蓄意中伤而不是自己的作品不好，这一切从北软对玩家问题的解决方案就可以看出。&br&纵观古剑，一代总销量过了一百万都轻轻一句一笔带过从未大肆宣扬，二代的总销量更是不曾提起。或许是二代卖得不好，或许是因为其他原因，但我们可以看到，烛龙从未满足于现状，工长君在多年前就说出了一部作品的销量是前作质量的体现这样的话。&br&&br&另外，不知为何北软团队流动量大的同时招聘要求却很低，不知是否是因为母公司亏损导致子公司福利较差。而烛龙向来缺人，但招聘要求非常高，而且人手从一代时期的自顾不暇到二代、三代项目能与OL同时进行。显然这也是两个团队的作品完全不同的原因。&br&&br&不管这其中有怎样不为人知的原因，游戏作为一种商业产品，从来是看收益决定投资量，或许情怀还能当饭吃一阵子，但谁也不知道这&一阵子‘’能撑多久。&br&&br&——————————————7.15继续更新————————————————————&br&尽管这个文本来是回答知乎问题的，承蒙大家抬爱，现在打算深挖一下，谈谈北软应有的对策。光说问题不给解决方案显然干货含量不够嘛~~~&br&&br&之前分析的是两个团队的作风和心态不同，算是两个游戏反向发展的内因。今天想分析一下外因，也就是大环境。&br&众所周知，国产单机的生长环境是无比凄惨无比可怜。然而古剑却是被上天眷顾了的宠儿，要说起古剑的环境，那真是国产单机中绝无仅有的幸运儿。有个烛龙这样的好妈就不用说了，最最主要的是——古剑有个有钱、有关系、有远见、有战略部署的亲爹老总孟丽丽（孟宪明）。&br&第一、古剑上有政策笼罩。记得当时古剑一宣传期，看到官博发的红头文件保护古剑，我真是惊呆了！要知道仙四在审查上都摔得七晕八素，首发期就被禁止再版。而古剑，居然连上面的红头文件都拿到了，指名道姓说要保护古剑和唐山大地震的版权，打击一切盗版。这是何等的能量！！&br&在我看来，国产单机能过审查就已经要烧高香了，多少好游戏好动漫被审查卡住，而古剑居然能得到政策的保护，这是什么概念……&br&第二、丽丽土豪不差钱还爱游戏，古剑一就投资三千万。三千万是什么概念？我们愉快地对比一下——今年出的被骂出翔的仙剑六投资一千万，侠客风云传好不容易涅盘重生投资额只有三百万，仙剑五投资额众说纷纭，有说七百万有说六百万，但可以确定的是不会超过一千万。。。。。。而古剑一大卖，古剑二的投资额想来不会低于这个数。&br&尽管许多国外大作动不动几千万美金，但在国内，古剑是毫无疑问的土豪团队。一部古剑一=10个侠客风云传=5个仙剑五=3个仙剑六。。。。。。。 不差钱才能请得动牛人，不差钱才能做各种提升，不差钱才能不赶工精工细作……这样的幸运，是其他团队望尘莫及羡慕不来的。同时也意味着，古剑这样的投资额，要是做不好才是要被骂出翔。&br&第三、土豪丽丽不仅是土豪而且有远见有战略。古剑发展的战略是显而易见的，一开始工长君争取的仅仅是单机必须做，网游养单机的方式，然后再卖点周边赚赚钱。而丽丽布的局堪称文化产业一条龙—— 世界观小说《神渊古纪》、游戏剧情小说、电视剧、网络剧、舞台剧、周边、大电影、网游、手游……现在游戏吧不仅有了第二个单机子品牌，还有了自己的影视公司，这是要把整个的文化产业做起来的节奏。孟总的眼光战略可见一斑——找对人、做对事、走对路。而从知乎的评论区里看来，丽丽在古剑一投资之前就已经布好了这个战略。&br&第四、牛逼哄哄的丽丽很懂营销。不仅仅做起了整个文化产业，而且开创了和各大破解论坛合作分成的模式。这一点在很大程度上保护了古剑一在首发期内没有遭到盗版的损害，同时也促使各大游戏论坛为古剑做宣传，相当于既免遭破解，又用低成本做了宣传。再加上签售、YY官方互动等方式，营销方案一步一个脚印，这也是促使古剑大卖的重要因素。同时，这也是在游戏长达三年的制作周期中，既不使团队入不敷出，又能维持粉丝的优秀方案——有游戏时卖游戏，没游戏时卖周边卖文化，时间长了电视剧再来一发，这样哪怕游戏是空窗期，玩家们也永远不缺聊古剑的话题，古剑就不会失去粉丝。&br&第四、经历过上软团队的解散，玩家深深认识到盗版的影响力，多年的空窗期让玩家期待值爆满，也为古剑提供了良好的市场环境。&br&综上所述，古剑上有政策笼罩，下有玩家期待，左有烛龙亲妈，右有亲爹老孟，做不好才见鬼~&br&&br&在天朝，做单机不容易，真的不容易。而像古剑这样既有实力又幸运的更是绝无仅有。古剑的成功，离不开有关系有钱又有战略还懂营销的牛逼老板，这既是烛龙团队的幸运，也是玩家的幸运。不然的话，或许上软解散后团队都天各一方，如果古剑没钱，也不会有现在这样的质量。&br&&br&再反观仙剑。。。用“哀其不幸、怒其不争”形容是再合适不过。&br&“不争”自然是指团队不给力，上文已经分析过。而“不幸”，也是真的不幸。&br&古剑仅仅五年，从一个没人知道的小品牌变成现在的有高额商业价值的成熟IP，而仙剑五岁的时候在干嘛？仙剑二还没出来，大宇还在内斗……&br&如今仙剑20岁，然而大宇在亏钱……要不是有仙剑这个牛逼IP撑着，简直无法想象大宇的处境。&br&我不了解大宇的太多信息，仅就我知道的谈一点自己的想法。&br&首先就是战略的失误。从仙剑OL到仙剑OL2到轩辕剑的网游……大宇的几个网游就没一个成功过。网游不成功就意味着亏损，而这个亏损，恐怕要超过一部不成功的单机的亏损，而这一切都是源于战略的失误。同时，大宇的手游和页游也并没有好的结局，这种多产品线发展但没一个做得好的战略糟糕至极。在亏损的同时，还降低了仙剑和轩辕剑两个黄金招牌的美誉度，带来一定程度上的品牌价值下降。&br&说实话仙剑和轩辕剑这两个大宇黄金招牌的粉丝，多半都是单机粉，尤其是许多愿意为单机砸钱的核心粉，更是当不待见网游，这个市场定位就出现了错误。&br&我真的觉得大宇非常缺像老孟这样有战略眼光的领导者，今天报道的大宇要在下半年把仙剑六搬上主机平台，并且正在研发新做，看到这个消息我觉得几乎可以预料到结局……&br&&br&其次，虽然玩家中也有许多网游玩家，但对网游的要求是相当高的。玩家们都知道，单机制作组很缺钱，所以愿意包容，但大家都知道网游制作组是不差钱的，虽然不是所有网游制作组都不差钱，但玩家们默认了就是网游赚钱所以质量绝对不能差，对网游的包容度极低，籼米们会说北软很努力了也没钱仙剑六做成这样就不错了，但没有人会说北软很努力了也没钱网游做成这样就不错了~没人会这样说。所以，仙剑五被骂成翔好歹还是有玩家愿意包容并且五前继续大卖，一旦仙剑OL等作品质量欠缺，就不会有脑残粉会愿意理解包容，亏损是唯一的结局。&br&第三，大宇的战略失误导致旗下几个原本相当于摇钱树的黄金品牌陷入了恶性循环。“没钱——赶工完成作品卖圈钱——质量差玩家不待见卖得差——更缺钱”。现在的大宇，陷入了这样的恶性循环。仙剑的几部作品都是制作周期比较短，投资额也比较少的快餐式制作。一年一部的短制作周期起因是因为需要快速回笼资金，但这就造成了赶工完成的作品总是完成度不高，从五到六差评如潮。而差评进一步降低了销量，从五到五前销量降低一半，五前到六降低的似乎已经不止一半了……这是个非常糟糕的恶性循环！同理，轩辕剑目前也是这样的恶性循环，缺钱、缺人，还不得不赶工，然后又是一轮的差评，继续缺钱……&br&第四，大宇缺人。不仅仅缺乏战略家挽救亏损，而且因为缺钱，所以招不到牛人，员工流失率高，只能招实习生，缺乏经验的实习生造成了产品质量下降，于是进一步恶评，进一步亏损，进一步缺钱……这又是一个恶性循环。&br&大宇的两个黄金招牌，生生地被折磨成了差评如潮的糟糕品牌。不得不说仙剑是不幸的，摊上大宇这个没钱还没眼光的妈，还有一个专业坑儿子的畅游爹。真是倒霉至极！&br&&br&仙剑的悲剧不仅仅是陷入这种恶性循环不能自拔，而且因为其他游戏的精良制作，提高了期待值，因此六代虽然有所进步，但远远不及玩家的期待值，所以一片恶评。&br&&br&也就是说，仙剑目前的景况，是内忧外患皆齐全。内部缺钱缺人，五代系列好不容易大卖一场搞不好还要贴补母公司，外部竞争对手日益强大，玩家口味越来越刁钻，情怀招牌也已失效。的确是到了最最糟糕的时期。&br&说完了环境再来说说战略。私以为，大宇的战略真是渣到家了。这种陷入恶性循环的做法，如果不趁早跳出泥坑，仙剑和轩辕剑这两块黄金招牌不仅救不了大宇，而且会进一步增加大宇的亏损。&br&首先，学习古剑打通文化产业上下游，出游戏小说~卖周边~继续大拍特拍电视剧是对的~&br&其次，放弃不断亏损的网游项目，老老实实一门心思做单机，也是对的~&br&第三，总是用一些不成功的项目来消耗仙剑和轩辕剑的品牌价值是不可取的！无论是网游、手游还是仙五、仙六，这些不成功的作品大大消耗了仙剑的品牌价值，大宇就算要圈钱，完全可以另立一个新品牌，而不是光想着吃仙剑的老本，万一吃不成老本还会把原本辛辛苦苦积累的二十年品牌价值都消耗完毕，相当于折磨一只下金蛋的母鸡。&br&但最最最重要的是，要从人才和项目的恶性循环中跳出来！&br&尽管我不懂商业运作，还是想了两个粗糙的方案，也想听听大家的意见，欢迎拍砖~&br&方案一：&br&这两个恶性循环，说到底就是缺钱，所以，大宇首先要解决资金问题，而且，是不靠快餐式生产来快速回笼资金。钱的解决方法也就那些，要么贷款，要么融资。找风投、找投资人都可以。有钱了以后老老实实提高投资额，延长项目周期，招牌牛逼人才，趁着仙剑还是有不少粉丝支持，现在亡羊补牢还是能挽救仙剑。&br&方案二：&br&大宇要实现小成本高收益的目标，可以转变产品定位。比如侠客风云传和日本falcom的轨迹系列就是很好的例子。尽管侠客并未正式上市，但从目前积累的好评和玩家期待值来看，盈利应该是没问题的。轨迹系列就不用说了，空之轨迹不同版本都炒一遍冷饭都还有不少粉丝买账，各种设定集更是圈了一遍又一遍的钱。然而大家都知道，falcom在空轨的年代就靠伊苏撑着，又缺钱又没什么人。&br&这两个品牌的共同特点就是钱少、人也少，但他们都选择了精工细作，虽然没钱做成3A级大作的画面，但在其他方面花心思，用最少的成本给玩家最好的体验，这样不花钱玩家也能买账。比如侠客的卖点是丰富的游戏性，轨迹系列更是精工细作，光NPC就塑造了一个完整又生动真实的世界。&br&尽管特效要钱CG要钱画面要钱，但多丰富一些细节、丰富一下玩法、丰富一下NPC对话是不花钱的，花的只是心思。大宇完全可以先拉紧裤腰带招聘一些牛人，然后采用小成本精良制作的方式挽救品牌。&br&仙剑系列毕竟承担了太多的期待值，要转向小成本制作估计是比较困难。但可以另立一个品牌，以创新和游戏性等不花钱的特色作为主打，采用小投资、精良制作的方式，卖一个玩家能满意的作品。就算失败，损失的小投资额也比损害仙剑的品牌价值的损失来得小。而一旦成功，可以用这部作品的收益以及周边等盈利去养活仙剑的下一代，团队成员有了做游戏的经验，再去做仙剑也不至于错误百出。然后再用仙剑的收益，拨出一部分去做这个小成本作品的下一代，其他部分做仙剑的下一代。相当于两个产品互帮互助，制作周期相互错开，有钱就雇两个团队，没钱就只用一个团队但都是经验丰富的老手，起码也能避免一些程序上的低级错误。&br&当然这还是我不成熟的想法，欢迎拍砖。只是觉得，仙剑无论如何不能再继续这样下去，强大如柯达、诺基亚都有一朝随风散的一天，仙剑要想生存，必须独辟蹊径，不能再死胡同里继续钻下去。&br&以上是对于仙剑这个品牌较为粗糙的资金方面的战略构想~内在方面的战略，也是要变化一下的。&br&&br&&br&首先，这个品牌要向前走，不&a href=&///?target=http%3A///safecheck/index%3Furl%3DrN3wPs8te/pL4AOY0zAwhz3wi8AXlR5gsMEbyYdIw60602ltyjHikJ%2Brct7LXoe1ImOuUl9obIdesUqvhcRz%2BhXSuwz9b96EragWmZ1jer1XQuxoOXhQsccfbAXwgsq2aFRrlSsBmBFMfUwHOHfdO7/kDGVashBrjOayxhEFc/8MbqAUXW1cvqZ6CJ5jm3oservCYGoGtHV2Pah4egTNMg%3D%3D& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&被时代&i class=&icon-external&&&/i&&/a&淘汰，就要改变一下这个产品的定位——从情怀之作向口碑之作的转型升级。&br&情怀这个东西，古一没名气的那会儿也用过，打打仙四擦边球什么的也是行之有效。然而古剑直到这种方式只能用一次，多用了就没得救了。而仙剑近几代，被喷最多的槽点就是动不动卖情怀。就像有评论说的，情怀是向前看，而梦想是往后看，哪个更有前景一目了然。仙剑要想发展得好，首先就是要避免在自己过去的荣耀里沉溺，避免吃老本造成的品牌价值下降。&br&&br&当然，口碑来自于精良制作，这就引出了第二点——产品要随着用户的成长而成长。现在早已不是仙剑一的年代，那个年代成功的因素套用到现在已经没有用了。&br&仙剑天天喊自己已经二十年，没错，二十年了，已经成年了。就算是仙五那个时代，也已经十六年了。然而仙五的宣传语是“一生只爱一次”，仙六的宣传语是“一生一念、一念一人”。十多年过去了，这个产品的主打还是言情，不提上软的3系列和4，从最早狂徒出品的1、2到北软出品的5、5前、6都是以感情剧为主打（我知道2的制作组和5不一样，但都是北软出品，不影响分析就不另外解释了）。&br&从仙剑一到仙剑六，整整二十年，老玩家们都进入了人生的新阶段，而北软还停留在言情剧时代。没钱做好的效果什么的先不提，偏武侠风不再是仙侠风也无所谓，毕竟武侠做好了也是经典，光游戏的定位和立意就没有半点增长，这个是造成差评的重要原因之一。&br&哪怕是仙四时代，也已经弱化感情线，深挖剧情内涵，这也是仙四至今都有较多好评的原因之一。感情线做得再感人，最多只能感动一下子，除非像仙剑一刚好在对的时间出现，不然大多数言情剧无法成为经典。要长久经得起推敲以至于积累品牌影响力和口碑，必须有足够耐得住推敲的立意做支撑。所以我们经常能看到仙剑玩家吐槽仙剑总是靠死人来赚眼泪，这说明了玩家在成长，已经不再喜欢相对单纯的剧情和一味卖感动的言情剧。哪怕同样是感情线，空之轨迹中艾斯蒂尔和&a href=&///?target=http%3A///safecheck/index%3Furl%3DrN3wPs8te/pL4AOY0zAwhz3wi8AXlR5gsMEbyYdIw61fRKuc3hdfXWGrL3UmcFotImOuUl9obIdesUqvhcRz%2BhXSuwz9b96EragWmZ1jer1XQuxoOXhQsccfbAXwgsq2aFRrlSsBmBFMfUwHOHfdO7/kDGVashBrjOayxhEFc/8MbqAUXW1cvqZ6CJ5jm3oservCYGoGtHV2Pah4egTNMg%3D%3D& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&约修亚&i class=&icon-external&&&/i&&/a&的感情线就感动了无数玩家，但不靠死人这种方式。因为这段感情线不仅仅是单纯的肥皂剧式剧情，掺入了成长、勇气等诸多元素，角色塑造生动形象，同时又有较多优秀对白，使得情节代入感极强。仙剑要打造一个好故事，就应该深挖剧情立意，或深刻或独特，同时塑造生动鲜明的人物形象，私以为，好的RPG故事和一个好&a href=&///?target=http%3A///safecheck/index%3Furl%3DrN3wPs8te/pL4AOY0zAwhz3wi8AXlR5gsMEbyYdIw636h6BYTc8iff2TuJ1y627et6XyibVFgk4fbLMgytUg5Z4Q4OO30Ri8SAtVjSx1NjJY8K44RtEayIpVPnRrq067r4k04VPd3W/X/wskpAlom%2BjgrMyy2KY/mQh4rdV4lanxtet7UfgQgki51xwVxXpBDdCVu6Yz01UwPGbuJnYGNA%3D%3D& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&小说&i class=&icon-external&&&/i&&/a&的评价标准并无不同。&br&仙剑要从情怀之作变成口碑之作，必须使产品随着玩家的成长而成长，脱离低龄定位，与时代共进步才能不被别人甩在后面，才能不被玩家抛弃。尽管低龄化的设定也能吸引新玩家，但这意味着20年积累下的老玩家会抛弃仙剑，新玩家的积累速度如果赶不上老玩家的流失速度，仍然是亏损。&br&&br&第三点，仙剑应该更深入地了解用户需求，看人下菜碟。从5代开始，人设、剧情、音乐都多多少少弱化了古风，增加了流行元素。然而仙剑的粉丝却多半倾向于古风，因此较多玩家非常不喜欢。与之相对的，古剑2男主角“喵了个咪”的口头禅也被喷得一塌糊涂，因为双剑的粉丝并不喜欢在古风游戏中掺杂太多违和的流行元素，幸好古剑大部分台词还是比较文绉绉才幸免于难，不然也一定被喷出翔。这种错误就是源自仙剑对用户的把握度不够。哪些粉丝是核心粉？核心粉最在乎什么？路人粉会喜欢什么？路人粉带来的收益高还是核心粉带来的收益高？游戏制作时考虑路人粉喜好的比重是多少、考虑核心粉喜好的比重是多少？这些问题，北软想过吗？&br&&br&第四点，仙剑已是20岁的成人，应该变得成熟有担当，不能再这样小家子气。就从最近仙六发行以来的事情说起，因为差评如潮，畅游直接站在了大部分玩家的对立面，说是水军组织，把自身的责任推得一干二净。而北软对于问题的解决方案，不是升级64位系统就是升级操作系统，要么就是升级内存，在玩家看来，言下之意就成了“玩不起都是你的系统错硬件错，不是我们的错”。再加上微博上姚仙的聊天截图，表示官方不方便发声麻烦玩家去抵制谣言，这更是活活的把粉丝当枪使，让粉丝冲在第一线去和恶评对仗，让粉丝去抵挡流言蜚语，这是人干事？仙剑要想发展，从团队到粉丝，要从态度开始改变。&br&&br&第五点，无论对于仙剑粉丝还是仙剑团队，仙剑这个品牌不能再闭关锁国。以前的仙剑，是“仙剑一出，谁与争锋”，而现在的仙剑，害怕竞争、害怕批评，用最低端的做法去堵住悠悠众口，然后沉浸在自己营造的“中国第一”里。就像把头埋进沙地里的骆驼，听不见声音了就是没危险了吗？竞争对手都黑得彻底就能提高仙剑销售额？责任全推给玩家自己就真的没有错了？北软、畅游以及籼米们，你们确定这手段不是自黑?&br&这种做法真是让人忍不住想起近代史上的天朝。闭关锁国、自认为是天朝上国，对外界发生的事情一概不理论。然而后来呢？自己认为自己是天朝上国就能避免鸦片战争的发生了吗？骂几句洋人就能拯救国家不变成殖民地吗？说差评是水军就真的能黑倒其他作品了吗？往死里黑竞争对手就能真的灭绝竞争对手了吗？&br&最最主要的是，听不见差评和意见，仙剑吧里一片歌功颂德之声，确定是好事？？&br&仙剑品牌陷入危机，仅仅靠着情怀喊“仙剑挺住”能否真的挺住？？&br&曾经的仙剑打遍国产单机无敌手，现在的仙剑，只能靠不择手段去和竞争对手较量，只能沉浸于自己的“国产第一”美梦中，连堂堂正正的公开较量都不敢，可悲可叹！&br&&br&写这些，本意并不是捧古剑，也并不是踩仙剑，而是回顾往事，做一个总结。&br&对古剑来说，要总结前两代的成功经验，吸取仙剑的前车之鉴。而对仙剑来说，要总结过去的成功经验，反思近期的失败原因。&br&没有总结就没有成长，摔跤了不吸取经验还会继续摔。&br&对比古剑和仙剑，古剑相当于一个出身于富贵之家还拼命努力的翩翩公子，既有家世背景庇佑，又有个人努力加持，亲戚们的管教都乖乖听话，妥妥的潜力股。而此时的仙剑，类似于一个出身贫苦之家还不肯努力的顽劣少年，不仅家贫，而且自己还游手好闲不知进取，亲戚们的管教还不听。&br&没有无缘无故的成功，也没有无缘无故的失败。我们必须要看清历史轨迹，反思总结，再走好之后的每一步。毕竟再大的企业稍不注意也是粉身碎骨，再小的企业努力加时运也可扶摇直上。&br&&br&有人说我安利古剑，其实还真不是。尽管我的确是古剑粉，但我并没有兴趣安利古剑。借用长孙皇后一句诗就是“林下何须远借问，出众风流就有名”。
感谢大家支持，7.15更新在下方~ 楼下的答案中已有“生于忧患死于安乐”的典型代表籼米。有时候想想还是真的很难过，仙剑这样的品牌，从名副其实的国产第一，到如今仙剑六的滑铁卢，实在是离不开部分籼米的无条件支持。不谈资金人员等等外界因素，仅仅是这样…
知道整个古剑最让我觉得感动的一句话是什么吗？ &br&&br&　　我为求胜，不为求死。 &br&&br&　　你说他是长琴有什么要紧，你说他是韩云溪又有什么要紧。那个沉默无语的少年，浴血归来，不过淡淡一句，无事。 &br&&br&　　他只是一个叫做百里屠苏的少年。 &br&&br&　　无数的厄运加身，无数次遭逢变故，多大的事情，只要过了，就不算什么。 &br&&br&　　有什么好畏惧，不如迎难而上。何须惊惶，不过再战就是。 &br&&br&　　一个人要如何抱怨属于自己的命运，一个人要如何承载那原本不应该承受的厄运。一个人要如何坚强的活下去，虽然很多时候，这太像电视剧里面的无聊台词，不过说说而已。 &br&&br&　　很多年都不看电视，受够了那些无聊的节目，霸占着话语权，说着弱智无聊的话题，然后假装一团和气。很多时候，电影院里的大片一部部上映，始终觉得没有一部片子拍到了你的心坎上。 &br&&br&　　这时候再回过头来看陪伴我走过的那些，哪怕是最简陋的单机游戏。都有着丰满的血肉。 &br&&br&　　你说李逍遥赵灵儿、云天河柳梦璃、景天重楼哪个不是立时浮现眼前。慕容紫英一句话，八个字，胜却无数电视剧情情爱爱中的痴男怨女。而风晴雪最后在桃花幻梦里，只是九百年后轻描淡写的说，屠苏要喜欢谁，就喜欢谁好了。最后一世看见他，已然知足。 &br&&br&　　我知道很多人，在最后看见少年屠苏走向火焰中沉睡的焚寂的那一刻，终于是掉下泪来。这已经不是传统意义上的大团圆，而是在苍凉的收尾后，恍然一声长叹。 &br&&br&　　可知天道轮回。可知魂灵不灭。可知一夕相逢，胜却转身后的荒凉百年。风晴雪在人海茫茫中颠簸辗转。百里屠苏在她手中安然长眠。你觉得苦吗？可我却觉得风晴雪的内心，如她名字一样，雪暖晴岚。 &br&&br&　　到了最后，我很喜欢百里屠苏。他跟云天河太不同。云天河是一种无忧无虑的单细胞思维，很多时候，却又比心思缜密的人看的通透。他有着孩童般的豁达与心性。他知前路艰险，依旧坦然相对。而百里屠苏更多的是坚毅无伦，即使身逢厄变，也一点找不到任何悲春伤秋，顾影自怜的影子。忘川边上，襄玲都哭成了泪人，他自己也不发一言。全力一战，心无挂碍。不抱怨，不愤懑，不记恨。心中自有百脉山川。 &br&&br&　　这是我最喜欢百里屠苏的一点。当呼求哀告无用，当你知道厄运无所谛咎的时候，不抱怨任何人，不抱怨命运。坚强的生活。不四处诉说，不逢人哭求。不用有益之身，做那些无益之事。这才应该是正确对待生活的态度。我知道这么说很奇怪，可是你知道，我玩的很多游戏，都比教科书里面的说教或者所谓长辈的教诲来得实在得多。 &br&&br&　　从仙剑四到古剑奇谭。从不周山到雷云之海，从琼华剑派到天墉城。从云天河到百里屠苏。从慕容紫英到紫胤真人。我知道乱梦纷繁重叠。可是脑海中即墨花灯入海，可是张开眼蓬莱芳草萋萋。 &br&&br&　　悭叟千年一诺，悠悠叹道。何以飘零去，何以少团栾，何以别离久，何以不得安？吾友，你曾在榣山水边如此自言，经历这般漫长的时光，你，可曾寻得解答？ &br&&br&　　吾友，漫长时光之后。愿你抱拥一世光明。 &br&--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------&a href=&///?target=http%3A///review/5263187/& class=& wrap external& target=&_blank& rel=&nofollow noreferrer&&琴心剑魄今何在，最是风光少年游 (评论: 《古剑奇谭》原声)&i class=&icon-external&&&/i&&/a&&b&转自豆瓣用户 子不语 转载已获得作者许可&/b&&br&我想好的游戏就是许多年以后，你忘了它不算精良的制作，甚至剧情都忘的差不多了。但偶然想起一个画面，听到一段音乐，依然能热泪盈眶。
知道整个古剑最让我觉得感动的一句话是什么吗？ 我为求胜，不为求死。 你说他是长琴有什么要紧，你说他是韩云溪又有什么要紧。那个沉默无语的少年，浴血归来，不过淡淡一句，无事。 他只是一个叫做百里屠苏的少年。 无数的厄运加身，无数次遭逢变故，多大的…
这十来天，天天晚上宅在家里玩游戏，终于把仙五前通了。仙五前作为仙五的前传，角色、地图、剧情多处互相照应，支线非常丰富，对于角色的塑造也是完败了仙五。另外，非常值得一提的就是仙五前的配音。本来我是挺讨厌回合制游戏的配音的，总觉得挺恶心的。但是仙五前的配音真心是用心去做的，每一个语气顿挫恐怕都是仔细研究过的，声音里面传递出了角色的心理活动，性格特点。&br&&br&1.侠之大者，为国为民&br&仙五前是第一部真正的大侠之作。&br&仙剑奇侠传系列一直是打着侠的旗号，但是从仙一到仙五，我看到的只有小侠。&br&只有在仙五前，感受到了 大侠之义气。&br&大侠是什么？有人说，行侠仗义之人，有人说惩凶除恶之人，有人说，劫富济贫之人。&br&都对，但也都不全对。&br&侠之大者，为国为民。&br&大侠，是郭靖的死守襄阳&br&大侠，是蜘蛛侠的“more power more responsibility”&br&大侠，神龙穹武的“吾既敢私自降雨，又何惧天刑加身？”&br&大侠，是小黑毅然撑住鬼界裂缝的“时间……我给……”&br&大侠，是姜世离的“我要让天下的魔族，都能在这个覆天顶平安快乐地生活！”&br&大侠，是谢沧行的兵解封印“剑者，心之刃也，既可为杀，亦可为护。杀与护，不过一念之间”&br&跟之前的仙剑系列比起来，仙五前的角色们做的决定更加的主动。&br&从李逍遥、王小虎到景天云天河和姜云凡，主角们也都拯救过这个世界，&br&可是他们的救世，并不是因为自己对自己有这个责任的认知，他们并不会感受到更大的力量代表着更大的责任&br&他们往往是被命运的齿轮推到世界的存亡十字路口，其实他们根本没有选择。&br&他们的侠，是小侠，他们是行侠仗义、惩凶除恶、劫富济贫的侠客，&br&但是他们不是安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜的侠客，&br&而仙五前的角色，不是被命运推着走的傀儡，他们是主动做出合乎本心的选择，&br&他们对命运的接受，责任的觉醒都更加的早，也能够深刻地意识到了自己的力量的意义，而且愿意用这些力量来守护真正重要的东西&br&&br&做一个五分钟大侠并不难，&br&在那一个瞬间，我们如同小宇宙爆发，雅典娜祝福，蛮荒血脉觉醒，充满了力量，勇气，可以面对整个世界&br&难的是守护，&br&长久地、持续地守护自己认为重要的东西，&br&不论是剥夺万年修为，贬至凡间；坠入六道，尝遍轮回之苦，&br&还是忍受日日夜夜的鬼气侵袭&br&亦或者是挥剑斩断自己的过去&br&再或者是 兵解加固封印，身死道消永世不得超生&br&&br&并不是武功高的人才是大侠，大侠就是明明害怕得发抖也会举剑上前：你们要想通过这里，除非先跨过我的身体。&br&大侠就是他扶着剑，不肯倒下去，他怎么肯就那么死去呢，他还没有得到消息，他还不知道这场风波究竟有没有平息，这个除了自己，把天下人都放在心里的侠客，绝不会就这么倒下。青石告诉他，蜀山守住了，封印守住了，天下太平了，这时，他才缓缓倒下，剑亦随之而断。 &br&侠之大者，为国为民。&br&&br&2.琴瑟在御，莫不静好&br&仙剑系列的第二个主题往往是情。（也有人说是第一主题）&br&仙剑系列的感情其实往往来得有点儿莫名其妙，男主角和女主角基本上都是一见钟情，&br&金童玉女往那儿一站你就能知道这俩是一对，&br&金风玉露一相逢，便胜却人间无数&br&甚至从人设来说
往往都是一个刁蛮泼辣，一个温柔贤淑，男主左拥右抱的设定&br&三个人的爱情，总是有一个人要受伤的，总是会有一个人爱而不得&br&愿月长圆无缺，愿花长开不谢，愿天下有情人能终成眷属，愿世间有缘人莫错过姻缘。&br&仙五前的CP们也许不能相守，却没有人爱而不得。&br&我不能和你在一起了，但是这并不代表我不爱你。&br&一万年太久，只争朝夕。&br&&br&2.1瑾轩和瑕&br&青涩的少年和少女，从一开始的认识，慢慢相处，慢慢相知，慢慢相恋的过程，写的非常详细，感情的每一次增进和沉淀都明明白白&br&一见钟情毕竟是少数，生活中的爱情，往往是一个平淡的认识，从朋友做起，慢慢有一点点特殊的感觉，更多的关注，互相鼓励，成长，爱在心头口难开，相知相许。&br&瑾轩和瑕的感情是含蓄的，如同一条涓涓流淌的小溪，隐隐约约传来的水声却十分悦耳&br&初尝爱情滋味的少男和少女，从初遇，到情动，再到告白，以致相许，好像自然而然的，没有什么一见倾心，就那么发生了。 &br&每次看到瑾轩与瑕的互动，总是让人莫名的想要微笑&br&两个人似乎想要表现的与以往没什么不同，但是双目交汇间，总是能让外人察觉到他们之间的小暧昧。
&br&初恋的滋味，&br&也许不像凌波对龙溟那样为他叛出师门，甘愿枯等几十年&br&也许不像是结萝对于厉岩那样我要你这辈子都甩不开我，都只喜欢我一个人&br&而是：I think love is a touch and yet not a touch.&br&那天夜晚，你我坐在青木居的树顶，看着萤火虫在月光下起舞，&br&那天晚上，你我并肩站在御风台，你重新拾起生活的希望，浩瀚的星空在微笑&br&那天傍晚，你靠在我肩头，一起相偎看着夕阳没入海面，&br&这是我最温柔的岁月和最惊艳的时光。&br&————缔尽同心结尽缘，此生虽短意缠绵，与卿再世相逢日，玉树临风一少年。&br&&br&2.2 龙溟和凌波&br&在仙五前中，凌波是唯一一个“仙女型”的角色。&br&我一直偏爱神仙姐姐。从赵灵儿到沈七七到柳梦璃和唐雨柔，&br&中国男人根深蒂固的两个性幻想，一个是古庙红袖添香夜读书的狐狸精，一个是不食人间烟火的神仙姐姐&br&凌波就是仙五前里面唯一一个这样的仙子，&br&一袭蓝白道服，亭亭玉立，可远观而不可亵玩。 &br&一把轮刃环绕，气韵嫣然，如月宫仙子般皎洁。&br&龙溟的第一次出场是在楼兰，和凌波在一起，公子年少英俊，佳人丽质无双，两个人站在一起，即使不说一句话也如画一样美好。 &br&在他斥骂楼兰王的时候，他真的作为一个王而感染了我：&br&你既为王，食民膏血而生，自当殚精竭虑，励精图治，方对得起君王二字！如今城池颓危至此，你有幸苏醒，不思如何挽救，反而怨恨城民不做供奉，还施法将楼兰城陷入死地——昏庸！ &br&说的好！古代圣贤曾言，民为贵，社稷次之，君为轻。&br&但是有多少君王能做到民贵君轻？中国漫漫五千年帝王史，能做到这一点的，几乎没有。&br&而龙溟，他身为夜叉帝王，却愿意以身犯险，独自来到人间寻找救国之道。&br&她不问他的来历，她相信他，她陪着他一起经历是非种种。 &br&她助他打破封印，他为她深受重伤。&br&他们的悲剧，从一开始就荆棘满地，至最后一枕黄粱。 &br&凌波，我来了。 &br&龙溟，你来了。 &br&他们的灵魂对着彼此微笑，只留下屏幕外的我，呆呆的看洞中飞舞的雪花。 &br&风雪中，我似乎又看到了当初的情景。 &br&那个女子，手持月刃，侧头浅笑，眉目婉然。 &br&那个男子，紧握长枪，风华正茂，指点苍穹。 &br&&br&2.3 厉岩和结萝&br&她是那样一个姑娘。，清纯俏丽，活泼可爱。天然去雕饰后，她清水出芙蓉。 &br&她曾经那么单纯甜美，可爱的如同邻家的小妹妹。 &br&她与凡尘似乎并没什么牵绊，什么情理道理在她眼中也是枉然，她唯一的标签就是她的爱。 &br&为爱而生，为爱而死，无怨无尤，有的只是一丝遗憾，没能再和他看一次家乡的月亮。 &br&他们的相爱，看起来似乎只是一场无谓的单恋而已。 &br&她一次次的找上他的山寨，他一次次毫不留情的把她关在门外。 &br&他是真的不喜欢她吗？ &br&他不是不喜欢她的，只是不愿误了她。 &br&她最初天真的想要去寻找情蛊以拴住她的情郎，她并不知，他的心早就悄悄的为她开放。&br&圆月之下，荧光飞舞，他们相依相偎，这是他们的第一次约会，在我们的视线中，也是最后一次。一次又有什么关系，一眼尚可万年。&br&我们太相信来日方长，总以为会有水到渠成的那一天，让我们可以从容的表达我们所有的爱恨情仇。但我们却忘记了，天长地久，可能并没有我们想的那么长，猜的那样久，我们只能追悔莫及的长叹—— &br&沧海桑田新几度，月明不见旧容颜。&br&&br&3.缺陷&br&诚然，仙五前还是有很多不尽人意的地方。&br&首先要说的就是3D模型，难道所有人的头发都是钢丝么？一低头，头发都会翘起来。&br&虽然玩仙剑是冲着剧情去的，在剧情上也有一些不足：&br&首先就是便当发的太多了，死了一大片，就是为了这些人在仙五里面没有出现， 所以这些人必须死。。。。&br&然后就是结局感觉太仓促，另外，最后的覆天顶之战里面，参与度感觉非常不够，蜀山封印姜世离这些直接是文字过的，&br&还有就是这五年姜承的变化太突然了&br&一个人行为的巨大转变没有交代清楚
枯木是怎么影响的 姜承是怎样变成一个大魔头的。&br&&br&总的来说，仙五还是一款非常不错的游戏。
这十来天，天天晚上宅在家里玩游戏，终于把仙五前通了。仙五前作为仙五的前传，角色、地图、剧情多处互相照应，支线非常丰富，对于角色的塑造也是完败了仙五。另外，非常值得一提的就是仙五前的配音。本来我是挺讨厌回合制游戏的配音的，总觉得挺恶心的。但…
仙剑系列都很难忘，不过最难忘的还是仙剑奇侠传4吧！ &br&&br&仙1是回忆 那些美好的 伤心的回忆 让我知道故事可以这么的精彩。 &br&&br&仙2是圆梦 让我知道了仙1的人们一直都在 结局也是淡淡的忧伤。 &br&&br&仙3是轮回 那些曾经爱你的人 和 那些曾经你爱的人 当你以为他们消失了 蓦然回首 却又发现 他们就在身边！ 仙3外是问情 公认的 重楼大爱 守候着别人的爱情 记得那句：锁妖塔有她的力量，锁妖塔有什么损伤，我就要天下生灵涂炭！ 霸气不解释～ 眼眶微湿…… &br&&br&仙5 个人觉得是亲情 爱情次要了 到云凡救他父亲 到和他对立 再到姜世离和敌人同归于尽 特别是最后 姜世离临走前拍了两下云凡的头 所有一切的仇与恨仿佛都不重要了 只有浓浓的父爱 看到这突然泪奔了～ &br&&br&仙5前 感觉是责任 不从主角的角度 我喜欢的是谢沧行，蜀山长老，关键时刻的牺牲，那么的爷们，对了 还有大哥，作为帝王的觉悟，可怜的大嫂！虽然也喜欢霞和瑾轩，但感觉主角是大哥和沧哥的～&br&&br&仙4是寻仙
飘渺的天道，茫茫寻之～忘了自己真正所要的到底是什么！ 仙4之所以让我觉得经典
每一个支线都是一段难忘的回忆
每一段对白都蕴涵着人生的感悟
每一个NPC都不再是冰冷的路障
他们都可能有着自己的故事 也许 你一转身 就错过了一段生死别离
特别深刻的～云叔说：今生是人，来生是妖，你一生坚持，岂不可笑？
还好我们的紫英遇到了云叔
点醒了他。玄宵面对九天玄女的态度，让我很是欣赏，这才是逆天啊！当你看到神佛都虔诚的低头祷告，那么怎能超越？修仙即是逆天，就当狂傲不羁～ 还有山神
他几百年前的夫人
为了多陪他一世，每一世投胎化做不同的物体，或山 或树 或花鸟鱼虫
最终到了人形确是一个不能开口的女童，当我看到这段的时候哭的很伤心，这是多么痴狂的爱恋啊！&br&&br&其实不想回忆这么多的，回忆着就会控制不住自己的情绪，太多的感动了～湿润着眼眶写完了，感谢观看到这里的人，谢谢～ 我会一遍一遍的重新玩过，不同的年龄会有不同的收获，也会懂得更多。
仙剑系列都很难忘，不过最难忘的还是仙剑奇侠传4吧！ 仙1是回忆 那些美好的 伤心的回忆 让我知道故事可以这么的精彩。 仙2是圆梦 让我知道了仙1的人们一直都在 结局也是淡淡的忧伤。 仙3是轮回 那些曾经爱你的人 和 那些曾经你爱的人 当你以为他们消失了 蓦…
唔~~玩仙剑的时候太小了，大概也就三四年级这样~所以很多东西都没法体会~但幸好，还有后面的仙剑系列~仙剑三，问情篇，仙剑四…还有后面的古剑系列~很高兴一路上有这样一个个故事相伴，共同成长~贴一篇自己写的古剑二呢通关感评~当时发在贴吧里，也附上了觉得好的评论~&br&如转载请注明出处&br&————————————————————&br&书生轻议冢中人，冢中人笑书生痴&br&&br&昨天通关了，想说很多，却不知从何说起。&br&这次故事是双主线的结构，实际上等到最终BOSS打完，觉得主角四人组已经毫无存在感。当然实际上那是不可能的~主角四人组，对应着流月城五人组，展开了这个故事的另一面。无责任引用下坛子里喁喁的评论：&其实两条主线使命不同，下界主线负责言情，温馨，搞笑，负责让玩家既能找到些许俗世凡人气息，以便有代入感和幻想的机会。上界则自然是一切矛盾冲突、深化主题、影射人类社会的全部核心和关键。所以两条主线的相对剥离，和一定程度的虎头蛇尾，多少是现实因素决定的——要保证能迎合尽量多的玩家群，并且将剧情量控制在一定长度。因为烛龙要赚钱，只有赚到了钱才能继续他们的踏歌长行逐梦之旅（没错，就是沈夜的思想）&&br&古2的主题是“问道”，很哲学思辨的一个命题。和仙四的“寻仙”相比，这次的主题更广阔，探讨的内容也更深刻。&br&相比于流月城以沈夜为代表的剧情所表达的现实主义，主角们以无异为代表的，可谓是理想主义。我很同意坛子里某坛友说的，谢衣从头到尾没出现，无异一行人代表的就是谢衣，他的精神，他的思想，他的价值观。也代表了谢衣与流月城做对抗。沈夜作为大祭司，肩负着巨大责任，为达目的不择手段，杀伐决断，深谋大略。而谢衣，这个珍惜生命，尊重生命的偃师，行事的标杆是正义、尊严和尊重生命。&br&而我们的故事所要表达的，就是每个人追寻着心中不同的“道”的过程，谢衣和沈夜的矛盾和感情贯穿始终，某种程度上这个故事也在探讨——现实主义和理想主义，在无法兼得时，如何取舍？生存和正义，在无法兼得时，如何取舍？舍生取义是否一定更加高尚更加值得？善与恶的界限如何判定？&br&&br&我们的主角，一路都在“问道”，一路都在成长。&br&故事刚开始，无异见到茶馆少女被欺负，路见不平拔刀相助。甚至，在少女觉得可以停手，和气为上时，无异还觉得不理解。善良热心的无异，不会对突然出现的鱼妇心怀防范，大方豪爽不屑于讨价还价，不在乎财不露白……家境优越且毫无心机的性格可谓一览无余。但或许是，只有那样的家境，才有资格过那样无忧无虑的生活，才有资格胸无城府。&br&随着故事发展，无异成功找到了谢衣，也成功继承了谢衣的心志。被烛龙亲妈模式照顾的少年是幸运的，哪怕面对亲生父亲和养父的冲突，面对的也是一个善良宽厚的养父，种种矛盾皆是误会，连狼王，也是同时和无异一起赶到长安。——如果狼王先来一步对质呢，如果养父实际上就是那么腹黑呢？而后者实际上这个完全有可能，长期身居高位面对朝廷斗争，怎可能毫无心计？若是如此，乐无异是否还能尽得谢衣真传，是否还能胸无城府无忧无虑热心善良行事皆宜正义和道德为标杆？&br&能够将世界分为黑白二色的少年是幸运的，能够把道德和正义以及对生命的尊重作为标杆的少年也是幸运的，因为不用面对生存。然而阳光少年难免要面对成长，当无异为求保护自己以及伙伴们而杀了华月，黑白的界限就慢慢模糊，直到被沈夜辩驳得哑口无言。最后和沈夜的一战，实际上是因为都需要昭明剑心杀死心魔而互不信任的争夺战，而非无异和沈夜对立所展开的立场斗争。&br&无论怎样，乐无异都是幸运的，因为并不是人人都有资格谈“如果”。生长在尔虞我诈的深宫中的夷则，在本该烂漫的年纪里学会了世故圆滑、心计深厚。虽然说他争夺皇位是为了复仇，但我想，这也一定是他本人的欲望——有能力也有实力，并且又养成适合身居高位性格和决断，这样的人往往野心勃勃。&br&换骨那一段，在我看来，是为了搏皇位的赌博：如果不换骨，以妖的身份存活，除了软禁一生就是避世隐居，没准还要时刻防范兄弟的追杀，情感上的仇恨无法偿还之余，个人价值无法实现，政治生命也会完全结束；如果换骨失败，一人生死换得身边诸人太平，本身便是一无所有，母亲已死，父兄生疏，出身复杂也无法护得爱人周全，但若是换骨成功，不仅有了在深宫中活下去的资本，也有了政治生涯的无限可能。以一无所有赌无限可能，换骨的核心目的，还是皇位。毕竟成王败寇，哪怕不主动争取皇位，赢得皇位的人也未必会放过其他人。除开政治追求，其实这也是和流月城一样的生存问题——要么得到全部，要么连活下去都成问题。&br&某种程度上而言，夏夷则类似于少年时期的沈夜，甚至比少年时期的沈夜还要隐忍和深沉。情绪深藏、杀伐决断，理智而冷酷，并且，都逐渐成为了自己最讨厌的父亲的样子。与其说冷酷，不如说对感情的需求降到最低，因为对感情没有需求就不会有伤害，既不会被伤害也不会伤害到他人。为人君者，大抵是没有资格谈感情的，圣元帝为安抚朝中大臣杀红珊，沈夜为让烈山部人存活不惜牺牲妹妹和最爱的女人甚至不惜让自己身败名裂……连爱自己都不能够，谈何爱别人。所以干脆少动感情，亲情友情爱情都越少越好，免得害人害己。&br&&br&——初遇无异等人的夷则，想必是这样想的，万事不轻易示人生怕连累别人，处事冷静理智被无异说“圣人无情”。实际上对于夷则，烛龙也已经开启亲妈模式了，以夷则的身份和性格，为夺皇位抛弃阿阮或者说处理掉阿阮是必然的事，让阿阮在夷则夺皇位前化为露草，没让夷则黑化，已经是极大的仁慈。对于结局动画中夷则手上的白草，我理解为阿阮变回原形。 我想夷则是了解自己的，他几次问阿阮“如果要夺皇位你会不会讨厌我”之类的问题，实际上是因为明白自己是个什么样的人。和无异一行人的冒险历程像是一场梦，醒来了还是得回到该去的地方。理智的人是没法长久待在梦里的，善良，不代表不会在需要的时候腹黑。从面对蜃精的圆滑来看，夷则长大后的心机和权术手段大抵不输于沈夜。&br&——他们都在自己讨厌的环境里长大，然后逐渐成了自己曾经最讨厌的人。&br&&br&至于沈夜，应是全剧最出彩的一个角色。存在感完秒众主角。关于他的分析实在太多，只说一二。&br&首先，整个故事几乎都在他的布局中。从无异一行人寻找谢衣，就惊动了流月城。沈夜一路盯梢跟踪，运筹帷幄，利用无异等人寻找昭明碎片，拼成昭明后随即夺来，既免得自己跑腿也拉动主角们对他的仇恨还干掉了偃甲谢衣，获得忘川，可谓一箭三雕。但有剑还不够还需要剑心才能杀死心魔，于是继续利用主角寻找剑心，再自动送上门来。原文对话如下：&br&沈夜：既然到了，就出来吧。&br&初七：属下来迟，主人勿怪。&br&沈夜：无妨，要不教砺罂觉察，是得花些工夫。一切进展顺利？&br&初七：……他们中途遭遇意外，如今正耽搁在太华山。&br&沈夜：太华山……？沈夜：那几个小毛孩……照这样闲逛下去，他们究竟何年何月才能来找本座？&br&初七：……那天罡两个多月后必须返回百草谷，想来也不会太久。&br&沈夜：两个月……太慢了。&br&沈夜：你好生跟着他们，若有必要，就暗**手相助，不必请示本座。&br&初七：是，主人。&br&可见，自从沈夜无意中知道无异一行人在找谢衣后，一个为己所用的大局就已经布好。这个局中，有利用无异等人的仇恨帮忙找到昭明以及剑心，有对初七忠诚度的试探，有牺牲沧溟和身边心腹，甚至有让自己身败名裂的计划，布局的第一目的是让烈山部人活下去，第二目的是干掉万恶的心魔。因此，故事的发展与其说是无异给沈夜捣乱，不如说无异等人一直身在局中而不自知。实际上双方虽然对立，但目的是一样的。只不过沈夜要利用无异等人的愤怒和仇恨来帮自己完成计划，无法互相合作而已，只能暗中派初七出手相助。&br&这样的深谋远虑雄才大略，作为领袖，是极好的，只是苦了身边的人——心腹死光，爱人永生不见，妹妹还是亲手杀死。&br&然而在领袖的心中，家国利益总是大于个人利益，连自己的死都在算计中的沈夜，没有爱沧溟的资格，没有保护华月和小曦的资格——也没有善良的资格。理智和冷酷已经融入了他的血液，在生存面前，所有的道德和正义都是摆设。他不会顾及华月的感受而杀掉影响大计的风琊手下，也不会顾及谢衣的感受不惜师徒反目。同时，他也没有恨的资格，面对着心腹大患心魔也不得不隐忍，厚积薄发一步一步完成冥蝶封印，行事处处避忌唯恐心魔知晓。&br&——哪怕牺牲掉所有，也要保全族人。领袖的价值排序，总是生存大于外敌，外敌大于内忧，内忧大于自身。也因此，圣元帝和沈夜，包括未来的夏夷则，都不会是什么好人，他们根本没有成为好人的资格；也因此，剧终走在生死之间的沈夜，是小时候的样子。脱离了大祭司这个桎梏，才有了灵魂的本来面目，才有了爱与恨的资格。&br&&br&人的喜好往往都是一种心理映射，沈夜会如此欣赏谢衣，也是因为沈夜本身是这样的人。杀伐决断不等于滥杀无辜，牺牲小众是为了保全大众。他未必是不尊重生命，只是身为领袖，而且是面对存亡问题的领袖，完全不具备像谢衣那样单纯追寻理想的资格。&br&沈夜欣赏谢衣，不如说，他想成为谢衣——谢衣的风霜高洁是沈夜一辈子都到达不了的高峰。以至于，他对偃甲谢衣的徒弟，那个和谢衣年轻时几乎一模一样的年轻人，都充满了同样的疼惜——从开始到最后，沈夜都从未向无异等痛下杀手。闻人说，人对于和自己不一样的生活，会比较羡慕。而谢衣对沈夜而言，是想到达却永远到不了的远方。&br&谁不愿意善良地活着，谁愿意把自己的生存建立在别人的牺牲上，谁不珍惜自己的声誉，谁愿意让自己被人恨，谁又愿意让自己爱的人和爱自己的人去死？肩负着整个民族的存亡问题的大祭司是毫无选择的，道德和正义，比起生存，总是显得太奢侈。&br&也因此，沈夜对无异充满了期待，这个看起来和谢衣年轻时一模一样的傻徒弟，会不会历经风霜被现实磨平棱角，会不会像自己一样慢慢地就搁置了心中的理想和坚持？沈夜和谢衣都没完成的事情，在交织着好奇与不屑的矛盾心情中，变成了沈夜对无异的期待。&br&&br&而谢衣，原本是个比较白莲花的形象，较为干瘪，但有了偃甲人和初七的完善，就成了一个立体的形象。&br&沈谢的矛盾贯穿全剧始终，既是故事开始的线索，也是全剧讨论的核心问题。而实际上，谢衣也仅仅在年轻时反对沈夜，偃甲人也代表了谢衣年轻时的心态。被沈夜重新调教过的谢衣，与其说是被调教成忠心的仆人，不如说是因为一百多年一直看着沈夜的行事，心里眼里都只有沈夜一人，和华月一样习惯沈夜成为自己的唯一。在这个过程中，除了依附感的重新培养，也包含了谢衣理解了沈夜的立场和选择。沈夜曾对谢衣说：如果你是大祭司，也会和我一样。年轻的谢衣不明白，叛逃出城，而一百多年后的谢衣哪怕想起过往，想起沈夜对自己的种种残忍，也还是选择了理解。&br&之所以这样脑补，一方面是因为谢衣回想起往事后仍然没有背叛，反而对曾经的背叛心怀愧疚，曾经的不解变成了“没什么不会被时间改变”，见下文：&br&初七：没有什么不会被时间改变……时间，真的已经过去太久了。&br&乐无异：………………&br&阿阮：为什么……你说你不是谢衣哥哥，可是这句话，我明明就听他亲口说过……！&br&初七：……&br&初七：我并不认为你们能理解……这一百年中，我只注视着一个人，只听从一个人的声音。他的喜怒就是我的喜怒，他的愿望就是我的愿望。无论发生什么，我不会背弃他第二次。&br&另一方面，在剧终，提前等候在生死之间的谢衣撑伞，微笑，回头。&br&我想那是完整的谢衣，不是偃甲人，不是初七，而是完整的谢衣。等候在雨中，等到雨停，等到师傅成为了自己想要的师傅的样子，也等到了自己成为师傅希望自己成为的样子。 师徒矛盾，历经百年，终于在生死之间化为烟云。&br&而这个过程，就是“问道”。沈夜追寻着自己的道，谢衣追寻着自己的道，却终于发现原来一切是殊途同归。&br&如果谢衣还活着，那么必然是迁移后的烈山部人最好的领袖。乱世需要沈夜，而治世需要谢衣。在生存问题面前，道德和正义的确不值一提，但如果在解决生存问题之后仍然不提道德，只会演变成秦王朝短命结局。&br&&br&“问道”的过程，从表面上看，是少年人历经世故，慢慢也成了自己曾经最讨厌的样子。沈夜是，夏夷则是，谢衣也是，甚至亲妈模式全开的无异，也在关键时候痛下杀手。而实际上，我认为，所谓“问道”，对于少年人而言不过是学会变通的过程。明白了善与恶未必那么界限分明，明白了尊重生命的不同方式，明白了责任，也明白了无奈。&br&懂得变通也许会失去很多甚至至亲至爱之人，甚至自己的生命，但未必等于失去原则。因为立场不一样，角度不一样，“道”的方式也不一样。&br&但大道总是殊途同归，谢衣是沈夜永远达不到的高峰，但谁说沈夜不是谢衣永远达不到的另一座巅峰呢？&br&谢衣：我师父——他是个异常出色的人。无论修为、智谋、胆识抑或担当，于我看来，即便时至今日，仍不作第二人想。&br&谢衣：就如这高天孤月一般……遥不可及、如冰如霜，却又独自照彻漫漫寒夜……&br&对年轻的谢衣而言，另一条道，仿若遥不可及的寒天孤月，若是知道日后自己居然能够理解师尊，不知年轻的谢衣会有何感想？&br&&br&当然，除了沈夜和谢衣，众主角也在追寻着自己的“道”，“问道”主题贯穿全剧始终。聪明如无异，多次和闻人探讨了“如果成为了大偃师那接下来要做什么”的终极问题，也和禺期深入探讨技术的意义，同时也带着闻人思考属于自己的问题。除了立志追求皇位的夷则，阿阮也要变得闪闪发亮。一路上，每个人都对自己的价值观进行了探讨和追寻，哪怕成为了自己曾经最讨厌的人，但也是思考后最真诚的选择。&br&但抛开游戏本身，道德和生存，理想主义与现实主义，本身就是极为宏大的哲学思辨，答案从无定论。从仙四探讨到古二，不同角度，不同层面地展现了制作组对于这些问题的思考。仙四的琼华和古一的少恭，不知可否理解为，在个人私欲面前，道德为先？而到古二，从无异和沈夜最后的言行并非完全对立深仇大恨并且谢衣也理解了沈夜来看，是否可以认为，在生存问题面前，生存为先，道德为次？&br&当然这只是我的个人思考，故事提供了广大的空间供讨论，并无定论。&br&至于沈夜和谢衣，有人喜欢沈夜，有人喜欢谢衣（诶可怜的主角群啊光环都被淹没了），人气本身并不说明什么。但之前说过，人的喜好反应了个人的心理映射，喜欢谢衣的玩家，是否可以认为，道德束缚更强，精神追求更高，相对而言更偏向理想主义，而喜欢沈夜的，结果导向更强，道德束缚相对薄弱，相对而言更偏向现实主义。不知各位看官有何感想呢？&br&无忧无虑的少年人是否会由理想主义变成现实主义？而列位看官是否会在若干年后，由现在的价值判断转向完全对立的一面呢？&br&&br&实际上，从官坛里喜欢沈夜的人的年龄分布来看，越是年长，越是阅历丰富，越是喜欢沈夜，同年龄段，喜欢沈夜的比讨厌沈夜的多了一倍。&br&沈夜想看看无异会不会十年后变成和现在完全相反的一面，游戏作为成人童话，相比还是以童话的方式结尾，而现实中，远离童话的玩家们，早已渐渐走上了沈夜的道路。只不过生在盛世，无需手染献血，无需杀身成仁。&br&很同意sgyelian童鞋说的（引用段），领袖的命不是自己的。而生活中，小人物的命，也常常不是自己的。有太多太多的无奈和被迫，所以才有了“人在江湖身不由己”之说。&br&而谢衣，是每个人心中的精神偶像，是遥不可及的高山流水。&br&纵观从仙四到古剑二，从“我命由我不由天”到“手中有剑，仍需天一成全”再到“许多时候，就算倾尽全力，就算付出一切，结果也未必尽如人意”，也是制作组慢慢学会妥协的过程。&br&要怎么样妥协？妥协到什么尺度？什么能放弃什么不能放弃？要怎么做才能在现实和理想中平衡？&br&从仙四到古二，也是这样一个过程。&br&也许也许，当我们自己成为了沈夜，或许能让自己的后代过上更轻松的生活，就像圣元帝为夷则打下江山，只需夷则守成；沈夜为烈山部开辟新天地，继任者只需维稳；乐将军为无异创造无忧无虑的童年，无异有资格胸无城府。相比于开创者，继任者所需要的杀伐决断相较而言，已经少得多。&br&&br&踏歌长行，梦想用在！&br&&br&仅以本文标题作为本次问道历程的结语——书生轻议冢中人，冢中人笑书生痴。【完】&br&&br&PS，经过同意，引用sgyelian的评论：&br&殊途同归这一点赞同，&br&其实对谢衣一直有一个感觉，谢衣没有长大。&br&谢衣1.0叛逃的时候二十二岁，十一年中完全过着被师尊保护的日子。&br&他天资聪颖，活泼乐观，把世界上的一切都想得太美好了，就算他小时候看到过那么多人在他面前病死，但那时候他太小，后面又被沈夜保护得太好，所以我觉得谢衣1.0在叛逃前一直没想透一个问题，也就是后面沈夜问的那个问题：想要得到什么总要付出相应的代价。&br&沈夜在他的身上寄托了太多的理想，托付了提多的未来，他几乎按照沈夜梦想中的样子长大——聪慧、光明、慈悲、强大——如果当年的沈夜没有被送进矩木，按照自己想象中的样子，长大后或许就是1.0的谢衣。&br&谢衣1.0作为大祭司的继承人，沈夜甚至从来没强迫过他去接触过什么黑暗，他想要什么，就给他什么，他想做什么，就让他做什么。&br&在沈夜的理想里，谢衣就应该是这么干净的，一点都不像他这样黑暗、肮脏、身不由己。然后干净的谢衣会在他亡故之后引导烈山部走向更加光明的未来。&br&&br&这一点上，其实沈夜做错了。&br&没有接触过黑暗，天生纯净光明的谢衣从来没体会过被逼无奈是什么感觉，从来不知道上位者其实要为更多人的利益而妥协，领袖的命不是自己的。&br&秦炀说过一句话说的很对：天下兴亡往往系于君王一身。&br&那么同理印证在沈夜身上：流月城人能不能存活大都取决于沈夜一念之间。&br&当时的谢衣，体会不了这一点，甚至是2.0的谢衣，我也不认为他能理解一个领袖的无奈，因为他天生是一个仁者，而不是一个领袖。&br&仁者心怀天下，而领袖在某些时候不得不只为他的国家、民族去谋求一线生机，领袖所背负的，是千千万万同胞、子民的性命。&br&&br&沈夜并没有看清人命，相反，他和谢衣的本性是相同的，所以他说他罪孽深重。&br&如果非要说流月城人和下界人在沈夜心里的区别的话，就是我们眼中，中国人和美国人的区别，就是我们身边，亲友和外人的区别。&br&都是人，但人也是要分亲疏远近的。我们在舍弃别人的时候都会有罪恶感，沈夜同样也有。&br&但杀人就是杀人，沈夜满手血腥，他不是个好人，但他是个伟大的领袖。&br&&br&这一点上，我觉得初七应该是理解他的，一百年里，初七比任何人都与他更近，时间更长，更能清楚他的病情、痛苦、取舍、抉择。
这些以前沈谢避讳或者不愿强迫谢衣学习的东西，初七都一一看在眼里，更甚亲手去抹杀掉别人的性命。&br&其实理智地杀人比疯子痛苦地多，因为你身上必须背负上别人性命的重量。&br&杀人越多，背负得越重。&br&所以初七会说：他的愿望就是我的愿望。&br&不是说初七（谢衣）变得残忍了，而是箭在弦上，不得不发。&br&而是：若不这样做，那这一百多年来所付出的惨烈牺牲，岂非毫无意义？&br&&br&谢衣从圣母白莲花的状态脱离就是在我看到这句话之后，我相信他的理想没变，但这个时候的谢衣，终于学会了向现实妥协。&br&&br&沈夜把他的一生包括作为人的理想和人性全部献祭给了烈山部，他死之后，烈山部不知会不会过得更好，但那已经是后人的事了，他能做到的都做到了，能付出的都付出了。&br&这个世界上他牵挂的人在意的人全部都不在了，忘川相见，冰释前嫌，相信也是他们最好的结局。&br&&br&sgyelian的评论：&br&楼主的分析很赞啊，有一处不同意。沈夜想成为谢衣——谢衣的风霜高洁是沈夜一辈子都到达不了的高峰。&br&沈夜小时候很像谢衣一样风霜高洁，厌恶父亲的心狠手辣。但是当他成为大祭司，他又不得不成为小时候自己最痛恨的人。沈夜欣赏谢衣，倒不如说谢衣像小时候的沈夜，让他怜惜。依沈夜之言，他期望谢衣成为下一任大祭司。沈夜爱徒心切，想要教会谢衣自己的一切，谢衣天资聪慧，偃术大成。而唯一剩下的，就是教会谢衣要赏罚决断才能3成为大祭司，该心狠的时候必须痛下杀手。&br&我认为沈夜不是想成为谢衣，而是想让谢衣成为自己这样的人继任大祭司之职。然而不在其位，不谋其政。这一点，谢衣不会学，而且当时也没必要学。这是沈谢不可调和的矛盾。&br&对sgyelian童鞋表示五星好评！之前写文的时候忘记把谢衣没长大这点加进去了，而且，如他所言，与其说沈夜“想成为”谢衣，不如说沈夜“羡慕”谢衣来得妥当。
唔~~玩仙剑的时候太小了，大概也就三四年级这样~所以很多东西都没法体会~但幸好，还有后面的仙剑系列~仙剑三，问情篇，仙剑四…还有后面的古剑系列~很高兴一路上有这样一个个故事相伴，共同成长~贴一篇自己写的古剑二呢通关感评~当时发在贴吧里，也附上了觉…
突然想起了“十里坡剑神”，虽然不是我的经历，也是蛮有意思的。&br&其真人是台湾的一位仙剑玩家，网名“bill7437”。&br&&br&2005年11月的一天，众人在批踢踢论坛上回忆当年玩《仙剑奇侠传》的情景，他发帖感叹道：&br&&br&“谈到仙剑一，这还真是一款老游戏了。&br&&br&你爱唱歌我爱笑，喔不，是年幼无知什么都不懂，仙剑是我接触的第一款RPG游戏，那时候还以为这是有对话的格斗游戏，我根本没想过有剧情进展这一回事，以为故事在渔村就到了尾声。&br&&br&（好啦我承认我找不到船出发啦，我怎知要搭客船非渔船。）&br&&br&于是每回开了游戏，就在同一个地图打怪，那地图点想必大家耳熟能详，李逍遥老家旁的十里坡是也。&br&&br&打着打着只觉得游戏越来越无聊，怪越来越好打，只是家里只有表哥给的这款游戏，也只好将就着用啦。&br&&br&不久无意中发现等级高了可以有新招式，于此对打怪练级多了分期待，对华丽画面的期待。&br&&br&可是这样玩了很久还是会腻的，尤其是当新招式迟迟不见时，而砍怪的单体攻击还比剑神强时。&br&&br&等到后来我知道要搭客船继续游戏，我李逍遥已经71级了……还来，我半年的光阴啊！！！”&br&但是对于自己在十里坡虚度的半年光阴，“十里坡剑神”并不后悔。&br&他说：“玩仙剑的人大概没有不喜欢李逍遥的，我也喜欢着李逍遥，因为他承载了也成全了我幼时的大侠梦。&br&&br&只是他太温柔了，对每个女孩都那样的温柔，而他的优柔竟使温柔成刀。&br&&br&一遇逍遥误此生，灵儿如是，月如如是，秀兰与香兰亦如是，只是灵儿和月如选择了满是荆棘的道路，为爱义无反顾，而后两人没有挣脱枷锁罢了。&br&&br&想想，灵儿和月如的悲剧都是乱帅一把的李逍遥的错，如果我可以决定剧情，李逍遥还是老老实实地和我在十里坡砍蜜蜂到天荒地老最好！XD，这样子，是不是就不会有所残缺？”
突然想起了“十里坡剑神”，虽然不是我的经历，也是蛮有意思的。 其真人是台湾的一位仙剑玩家，网名“bill7437”。 2005年11月的一天，众人在批踢踢论坛上回忆当年玩《仙剑奇侠传》的情景，他发帖感叹道： “谈到仙剑一，这还真是一款老游戏了。 你爱唱歌我…
感谢 &a data-hash=&7a09c24cad5a90fb1ea6d8bc& href=&///people/7a09c24cad5a90fb1ea6d8bc& class=&member_mention& data-tip=&p$b$7a09c24cad5a90fb1ea6d8bc& data-hovercard=&p$b$7a09c24cad5a90fb1ea6d8bc&&@尹微澜&/a& 的回答，令我想起了很多往事……&br&姑妄言之，姑妄听之。&br&&br&&br&时间回到1999年的夏天。&br&&br&那时我还是个惨绿少年，处于懵懂的年纪。阳光热烈，窗外的大马路冒着看不见的热气，猫在窗棂的阴影下搔耳朵，空气凝重得像结成了冰块。房间里，窗帘轻巧地飘动，一丝风若有若无窜进来，我端坐在椅子上，对着电脑。&br&&br&屏幕里面，李逍遥一遍又一遍地挥动着手里的剑。我想，那大概也是一个夏天。&br&&br&那个夏天我把试炼窟打了一遍又一遍。我几乎把每一块地板都走遍了。因为攻略说，试炼窟有一个隐藏的地点，里面藏着整个游戏最好的装备，以及可以学到五种强大的仙术。我跳入每一层的大坑，又顺着绳子爬上去，我在蜘蛛和蜈蚣群里闪转腾挪，间或对着一堆瓶瓶罐罐从四个方向狂按空格键，生怕错过什么隐藏线索。&br&&br&直到我看到一块地板亮起了一闪一闪的光芒。&br&&br&就像一切刚开始的时候，在仙灵岛上，打破六尊神像，亮起的光芒。&br&&br&我满怀欢喜地踏了上去，找到了无尘剑，然后一路过关斩将，打倒了拜月教主，游戏结束。&br&&br&这游戏就这样被我封存了起来。直到四年级的某个夏天，我鬼使神差地又把它拿了出来，重新玩了一次，仔细看了一遍剧情，以及通关动画。&br&&br&然后，我对着电脑，哭得泪流满面。&br&&br&——此时此刻，对着电脑的我，依然记得那一刻的感觉。像是内心里某道闸门被打开，又像是某种东西被温柔地触动了一下，突然就一发不可收拾。&br&&br&那时，我大概真切地感受到了，离别是一种什么东西。包括死亡，包括恐惧，包括对于生命无常的无助和沮丧——人在天地面前如此渺小，而命运又如此的不可捉摸。&br&&br&若干年之后，2003年，我在朋友家见到一个游戏：轩辕剑3外传-天之痕。&br&&br&我把它借回家。&br&&br&一开始，很快就被剧情吸引，一路打了下去。与小雪结伴，遇上玉儿，遇上宇文拓，到仙山岛找仙人，如斯美好的三人时光，到玉儿香消玉殒，进入赤贯，布下失却之阵，迎战师傅，到结局动画，小雪和师傅的道别，横亘在靖仇面前的深深裂痕，然后是终南山下，神仙侠侣，以及六百年后，一位如雪般女子，坟前礼拜……&br&&br&我再一次泣不成声。&br&&br&李逍遥，陈靖仇，这两个相似又全然不同的形象，构成我对那段岁月最鲜明的回忆。&br&&br&他们完全不同。前者，机智狡黠，透着一股聪明劲儿；后者，单纯无邪，充满浪漫色彩的书生意气。但他们又何其相似。&br&&br&如果没有婶婶的那一场病，李逍遥大概会继承他家的客栈，做一个圆滑的小掌柜，过着衣食无忧的生活。等孩子长大了，教他念：小李子，志气高，想学剑仙登云霄……&br&&br&如果不去伏魔山洞，陈靖仇大概也会做一个普通人，平平凡凡一辈子，也许还会结识小雪，然后，一个教授武术，行侠仗义，一个治病救人，悬壶济世……&br&&br&只是，这世上，没有如果。命运偏偏就要他们拯救世界，成为大侠。&br&&br&成为大侠之后呢？谁又说得清他们究竟想要什么？&br&&br&纵观剧情，他们的道路几乎都是一直被注定好的。为了求药，上了仙灵岛，救了灵儿。为了安置灵儿，去了苏州，遇见林月如。灵儿失踪，闯蛇洞，平定赤鬼王……这边呢，也一样。为了救师傅，路经月河村，救了小雪。继续出发，路过XXX，救了玉儿。被郡主摆布，被神器的消息吸引，东奔西走，谋划对付宇文太师……&br&&br&每一个分支的设置，都是为了引出下一步的剧情。可是有没有人问过主角，他们是想这样做，还是不得不这样做？&br&&br&游戏当然得这么写。可是，我却感到很无奈。&br&&br&也许，他们本能有更好的结果。我甚至在想，白苗败了就败了，拜月教主篡位，蛮荒称王，也未尝不可，李逍遥继续当他的客栈老板，过着与世无争的生活。林月如继续当风风光光的富家大小姐，赵灵儿在岛上平静度过一生。岂不也挺好？&br&&br&失却之阵不摆也罢，反正，还有宇文拓呢。剧情停止在仙山岛就行。让陈靖仇、于小雪、拓跋玉儿三个人，在仙山岛找个净土，安安稳稳地生活下去。一个吹笛，一个弹琴，一个在旁边听着。耕田，织布，采药，手谈，不再管这人间俗世，不是更好？&br&&br&可是不行，命运要他们拯救万民。所以月如殒命，灵儿就义，小雪自我牺牲。到头来，他们得到什么了呢？不过是雪地里阿奴无语凝噎的沉默，一行渐次